立足民族文化之根 推进群众舞蹈发展

张为超

关键词：民族文化;群众舞蹈发展;全民舞蹈艺术;重要性;对策

舞蹈艺术已经发展成为一种重要的艺术形式，但现今我国的舞蹈艺术受众范围还比较小，因此不断扩大舞蹈艺术的受众范围就成为了一项十分重要的工作。本文主要分析了全民舞蹈艺术普及的重要意义，指出了现今我国舞蹈艺术普及过程中的一些问题，针对应如何提升舞蹈的普及程度制定了相应的方案和建议，希望能够促使舞蹈艺术真正的渗入到人民生活中去，为人们的日常生活增加更多的乐趣和色彩。以下主要围绕着全民舞蹈艺术普及的重要意义展开简单的分析与探讨：

全民舞蹈艺术普及的重要意义

舞蹈能夠很好的表达人类情感。《毛诗·序》中有言：情动于中而行于言，言之不足，故舞蹈嗟叹之;嗟叹之不足，故咏歌之;咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。人类的情感除了说话和唱歌这种主要表达形式，肢体语言也是十分重要的一种表现方式。舞蹈和其他情感表达方式的最显著不同就是——舞蹈能够将那些无法看见摸着的内心情感以形神兼具的方式更加直观、形象的体现出来，从而接受者也能够更好的理解，这样便能够将人们的内心情感很好的表现出来。

舞蹈和其他艺术形式紧密相关。舞蹈和文学、绘画、雕塑、音乐等艺术形式之间的联系都比较紧密，舞蹈所具有的空灵感以及其内在节奏、气韵和诗歌的品格非常相近。绘画和雕塑都属于视觉艺术，因此和舞蹈具有共同性，舞蹈能够从绘画与雕塑形象中得到一些启发和灵感，明确舞蹈并不是简单的静态和动态切换过程，而是通过应用画面、塑形所营造的想想空间，将舞蹈的情感内容提炼和释放，并用灵活的肢体语言将其呈现出来。

舞蹈能够促进人的全面发展。人要实现全面发展则必须具备德、智、体、美、劳五项基本要素，而舞蹈具有体育和美育两个方面的内容，不仅能够帮助人们提高体力、增强体质、锻炼意志力，而且能够很好的起到形体矫正、形体修饰的作用，这样便能够提升人们形象的美感，使人们有更高水平的审美观，进而更好的鉴赏美和创造美，使人们的文明素质得到显著提升，情操也能够得到陶冶。所以，舞蹈对于促进人的全面发展、和谐发展有着非常重要的作用。

全民舞蹈艺术普及中的主要问题

这些年来，全民艺术普及工作正在持续进行，人们也给予了舞蹈艺术越来越多的关注和重视，可是其中依然有很多问题，这些问题主要集中在以下两个方面：

未给予全民舞蹈艺术普及工作足够的重视。在现代公共文化服务体系中，舞蹈艺术是极其重要的一个组成部分，要想实现舞蹈艺术的全民普及，则整个社会都必须给予足够的重视。分析现在情况不难发现，政府部门并未发挥积极的引导作用，具体的舞蹈教育机构也并未给予这项工作足够的重视，这便使得舞蹈艺术工作人员对于舞蹈艺术的发展目标不能有一个明确的定位，听之任之的态度，对于舞蹈事业的长期稳定发展是十分不利的。

促进舞蹈艺术普及的高水平人才匮乏。我们都知道，物质基础对于上层建筑有着决定性的影响，任何艺术品种要想实现长期稳定发展，都必须要有高水平的物质条件作为基础。可是，在舞蹈艺术的发展中，却一直存在着经费、资源不足的问题，这对于高水平舞蹈艺术人才的培养是非常不利的。除此之外，教学环境和体制方面的局限，使教师在舞蹈艺术教育中占据着主体地位，而这种教育模式一般都是将单一的专业型舞蹈人才培养作为重点的，因此舞蹈艺术的全民普及也变得越发艰难。

促进全民舞蹈艺术普及的有效措施

为了保证舞蹈艺术能够得到全民普及，应当切实做好下述五个方面的工作：

政府要进行积极的引导。各级政府机构应当结合当地实际，对舞蹈艺术全民普及工作进行适当的引导。要将合理统筹、整体设计的原则落实到位，并且要设立协调机制，这样才能够建立规范的公共文化服务示范区。第一，应结合公共文化服务标准，保证舞蹈艺术事业发展有充足的资金，确保舞蹈理论研究、编创演出工作都能高效进行。第二，要对舞蹈艺术的选人用人机制予以健全，注重高水平舞蹈艺术人才的培养。还要建立完善的薪酬制度，保证每个舞蹈艺术人才的收入是逐步提升的，确保其无后顾之忧，能够全身心投入舞蹈事业的发展中。第三，要对舞蹈教育机制进行改革，重视学校舞蹈教育的发展，使舞蹈能够和教学课堂联系起来，与其他艺术类课程处于同等重要的位置。

文化馆的工作职能必须落实到位。文化馆的一项非常重要的工作内容就是进行文化艺术的辅导和普及工作，所以文化馆应当是全民舞蹈艺术普及的主阵地。第一，要进行舞蹈艺术教育的培训，除了要求舞蹈教师不断提升业务水平，还应积极吸引舞蹈艺术的爱好者到文化馆中学习。第二，要将群众文化艺术活动作为主要的平台，盛情相邀舞蹈艺术方面专家来文化馆举办讲座。第三，要举办舞蹈艺术走入校园、社区和广场等活动类型，使舞蹈艺术专题讲座与舞蹈作品能够真正走入学校、社区和广场，使舞蹈艺术能够真正和人们的生活联系起来。比如，成都市的金牛区为了丰富人们的业余生活，举办了“金牛文化大擂台”活动，旨在推广文化艺术知识和技能，使群众的精神生活更加丰富。比赛主要包括音乐、舞蹈、广场舞、曲艺、美术书法摄影五个项目。第四，做好文艺志愿服务工作，要动员和组织优秀的舞蹈表演者参演舞蹈艺术全民普及志愿服务活动，不断提升舞蹈的影响力，使人们能够给予舞蹈艺术足够的重视。

做好学校舞蹈教育工作。早在2015年，我国国务院办公厅便出台了《关于加强和改进学校美育工作的意见》，意见指出：义务教育阶段的学校应当开设音乐、美术等课程，条件允许的还要设立舞蹈、戏剧、戏曲、影视等教学课程。所以，学校必须设立舞蹈艺术课程，高度重视舞蹈艺术竞赛，善于借助比赛的形式来提升舞蹈学习人员的技术水平，还应组办适量的兴趣小组和社团，请专业的教师给予相应的指导，使人们能够对舞蹈艺术有足够的兴趣，真正提高人们的艺术鉴赏能力。

创新开展“互联网+舞蹈”普及模式。要将移动互联网和舞蹈紧密联系起来，探索创新型的“互联网+舞蹈”模式，善于使用方便、高效的网络技术以及网络平台来推动舞蹈艺术的全民普及。可以使用建设舞蹈艺术专业网站、开发数字化资源服务、在线远程教育培训、微信公众号平台推广、舞蹈艺术知识宣传、在线微展览微讲座等各种形式，使舞蹈艺术能够突破时间和地域的限制，真正做到全民参与舞蹈艺术。

不断健全完善舞蹈艺术类别。为了促进舞蹈文化产业的更好发展，必须要不断的丰富舞蹈艺术的类别。为实现这一目标应做好以下两点：第一，丰富舞蹈的类别，使各个年龄、各个阶层、各个教育背景和各种生活状况的人都能够参与到舞蹈艺术中，真正做到全民参与。比如，目前比较流行的广场舞其实就是舞蹈艺术普及的一种重要形式。第二，要大力发展舞蹈文化产业，增加社会力量的投入，努力创新，努力创造出具有自己特色的舞蹈文化产品，使舞蹈艺术不仅能够体现在精神层面，而且能够有比较强的实体经济价值，这不仅有助于社会的和谐发展，而且可以促进经济的繁荣。比如，相关部门可以鼓励舞蹈演员出版舞蹈相关的图书、杂志等，这样不仅有利于舞蹈艺术理论的推广，有效提升广大群众的艺术欣赏水平，而且能够创造出较高的经济价值，有效的促进我国文化产业的进步，使每个民众都能够享受到舞蹈艺术带来的利好。

构建舞蹈专业学生与全民舞蹈普及教育互动机制。地方师范类与综合性大学舞蹈教学师生在普及全民舞蹈艺术方面有着重要作用。因此，要充分的发挥出这部分力量，建立起学校、社会、专业与全民舞蹈普及的互动机制，建立起以學校与社会舞蹈普及地点为主体的舞蹈专业实践基地，这样不仅给予学生社会实践机会，而且解决全民舞蹈普及中存在的问题人员不足的问题，从而为全民舞蹈普及活动的顺利开展打下坚实的基础。

综合本文论述我们知道，随着社会的不断发展进步，人们对于精神文化生活也有了更高的要求，因此政府和社会应当共同努力，将舞蹈这一艺术形式进行普及，早日实现全面舞蹈艺术的目标，丰富人们业务精神生活的同时，更好的强健人们的身体，从舞蹈艺术这一着眼点入手，促进我国社会的更好更快发展。

（作者身份证号：34030419920*0*0621）

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