戏曲作品中丑角艺术形象创作渊源及演变

占齐

关键词：戏曲作品;丑角艺术形象;创作渊源及演变

在中国传统的戏剧作品中，人物的角色艺术形象分类主要有“生、旦、净、丑”四种，其中丑角的艺术形象，除了偶尔有兼扮的丑旦或老旦，大都是男子的角色。扮演“丑角”的演员在化完舞台妆之后，脸上大部分都会有一个白色的区域，这便是“丑角”艺术形象的脸谱特点，由于这个原因，“丑角”又被称为“小花脸”与“三花脸”。

丑角形象的内涵意义

戏剧舞台上丑角艺术形象按不同的分类标准分为小丑、大丑、文丑、武丑等4种。小丑，就是正直善良的底层小人物，又被称之为“善丑”;也有市井百姓中的恶霸无赖，又被称为“恶丑”;大丑，扮演的则是有风度、衣冠整洁、举止文明优雅、有勇有谋、语言动作幽默、有一定的身份和社会地位的男子，这种又被叫为“冠带丑”或“文丑”;武丑指的是，扮演身怀高超武艺的人物，他们动作干练有力，能够摸滚打爬;念白清晰、流畅。

戏曲舞台上的丑角艺术形象范围广泛，有昏聩无能的帝王和残害百姓的奸臣，也有心系天下，关心民生的底层官员和普通百姓。

用“丑”歌颂关心百姓的底层官员。戏曲界的丑角艺术演员们用“丑”来赞美忧国忧民的底层官员。比如说，著名丑角戏剧演员牛得草在豫剧《徐九经升官记》中扮演“当官不为民做主， 不如回家卖红薯”的丑角形象徐九经，这些为民做主，忧国忧民、心系百姓的底层官员的丑角艺术形象非常受人民大众的喜爱。

用“丑”赞美心地善良的普通百姓。戏曲界的丑角艺术演员们还用“丑”来表演单纯善良的普通百姓。比如说，著名的丑角演员海连池在曲剧《卷席筒》中扮演淳朴老实、心地善良的丑角形象小苍娃，为观众们展现出普通百姓的淳朴美好。

用“丑”演绎乐于助人的英雄好汉。有时候，丑角这一艺术形象也会被用来表述胆大心细、为民除害的英雄好汉。如， 著名京剧丑角演员张春华扮演的京剧《时迁盗甲》中水浒英雄时迁的形象等。让人们能够体会到英雄好汉们惩戒恶人，為民除害的畅快人心的感觉。

用“丑”鞭挞昏聩无能的帝王和阴险狡诈的奸臣。丑角的艺术形象有时候也会被用来鞭挞那些昏聩无能的帝王将相以及不顾百姓生活、阴险狡诈的奸臣。比如《鹿台恨》中的商纣王、《楚宫恨》太子太傅费无极等丑角艺术形象就属于鞭挞的对象。通过这些形象的演绎，让观众们感受到这些人的阴狠狡诈，在感慨现在美好生活的同时，引起领导者的警醒。

用“丑”讽刺无恶不作的坏人。在戏曲表演中，丑角的艺术形象还被丑角表演家们用来嘲讽那些欺诈百姓，五恶不做的坏人。比如说，王传淞扮演的昆剧《十五贯》中的赌徒盗贼娄阿鼠的丑角艺术形象。

用“丑”表演喜剧角色。在戏剧表演中，有一些丑角表演的是喜剧的角色，这可以从演员的妆容上面看出来。演员们大多数扮演的是一些带有喜剧色彩的人物，一般是为了娱乐观众的。这种喜剧的艺术形象，一般来说不注重表演方面的唱词功底，更多的是需要念白时需要流畅快速。比如说，《柜中缘》中的淘气儿等就属于用来搞笑以娱乐大众的丑角艺术形象。

丑角形象的创作渊源

丑角人物形象脸谱之渊源。在《中国戏曲通论》中有过记载，“丑”身为中国戏曲行业中一个重要的艺术形象，最早出现在春秋时期，丑角的脸谱则正式出现在唐朝。梨园最开始是唐代都城长安的一个地名，唐玄宗喜欢戏曲，因此在这里组建了“梨园”戏班子来专门教导表演的艺人。在史书中有记载，唐玄宗不仅精通音律，还非常喜爱戏曲，选取了一部分人，在梨园进行教导，如果有人的唱词出现错误，唐玄宗一定可以听出来给予指导，史书中把这些人叫做“皇帝梨园弟子”。唐玄宗不仅创立了“梨园”戏班，还非常的喜欢扮演“丑角”。但顾忌到自己的帝王身份，担心有损自己的帝王威严，因此会在脸上挂一小块白玉片。因此，后来的丑角艺人在表演的时候，也会在自己的脸上画一个类似白玉片儿的白色区域，渐渐的就变成了现在的丑角“脸谱”。

丑角艺术形象创作之渊源。丑角艺术形象创作的渊源源于生活。第一种就是以生活中的真人真事为原型，对他们进行艺术的在创作;第二种就是根据历史事件、或者一些史传掌故中的事件或片段，再结合民间的传说，进行糅合整理来进行创作;第三种便是结合生活中的人和事情，再用虚构的手法把人物典型来进行更进一步的提炼和艺术创作，还有一些则是参考之前已经出现过的一些比较相似的艺术想象进行二次创作。

综上所述，在戏剧表演中，丑角表演的各位演员用“丑”在赞美心系百姓和天下的底层官员和普通百姓还有胆大心细、为民除害的英雄好汉。也用“丑”来讽刺那些阴险狡诈、祸害百姓的奸臣和昏君和还有一些无恶不作的小人，丑角的艺术形象因为极具艺术魅力，因此深受广大群众的喜爱。

参考文献

[1]欧阳询.艺文类聚[M].上海：古籍出版社，1965.

[2]洪雷.戏曲丑角舞台表演的文化意蕴分析[J].戏剧之家，2017，（04）：27-28