视唱练耳教学中流行音乐元素的整合运用之研究
2020-10-09于丹丹
于丹丹
摘 要:流行音乐传入我国已经有百年之久,在发展过程中,流行音乐已经成为公众生活的映像、公众情感表达的载体以及公众精神的寄托。随着世界文化融合程度的加深以及流行音乐本土化发展的不断深入,流行音乐大众化发展趋势愈加明显,相对于我国传统民族音乐及西方古典音乐来说,流行音乐具有极强的节奏感,旋律贴近公众的生活,深受公众青睐。视唱练耳是流行音乐演唱及演奏的前端环节,当前我国由于缺少对流行音乐元素较为系统的研究,导致视唱练耳与流行音乐元素整合不足。文章通过梳理国内外关于视唱练耳及流行音乐元素的相关研究,探讨视唱练耳教学中流行音乐元素整合运用的策略。
关键词:视唱练耳;流行音乐元素;整合运用
中图分类号:G42文献标识码:A文章编号:2096-0905(2020)13-00-02
流行音乐起源于十九世纪的西方,经过百年的发展,形成风格多样、形式丰富的音乐格局。在流行音乐发展初期,其被看作大众化、专业性较低的音乐形式,在特定时期内,流行音乐甚至成为“叛逆”“非主流”的代名词。流行音乐在各国盛行,不仅因为其演奏及演唱较为简单,更重要的是流行音乐贴近人们的生活,具有极强的包容性,不仅能够与我国地方小调相整合,还能够将不同民族的文化融会贯通,形成具有我国音乐特色的流行音乐形式。随着公众对流行音乐认可程度的提高,流行音乐元素的应用范围更加广泛,也成为音乐基础——视唱练耳的重要组成部分。因此,探究视唱练耳与流行音乐元素整合具有理论及实践意义。[1]
一、基本概念
(一)视唱练耳的基本概念
视唱练耳起源于十九世纪的法国,是音乐演唱及演奏的技能及理论基础,也是音乐表达中最基本的语言形式,能够有效提高人们的音乐素养,并增强人们对于音乐的感知能力、审美能力、欣赏能力及創作能力。视唱练耳包括两个层面,其一为视觉唱,即通过视觉,将直观性的乐谱转化为内心的感受,并且采用唱谱的方式,结合个人风格将自身的感受转化为音乐的外在表现,视唱所要求的基本能力为能够认识乐谱、具备感受及感知音乐的能力、能够唱谱;练耳是指通过听觉,辨认音乐乐曲的旋律、节奏、音高,能够识别音乐中不同乐器的音色,并能够区分音乐乐曲的结构及段落。通过视听、唱、奏的结合,能够加深音乐记忆,提高音乐感知能力。视唱练耳具有综合性的特点,不仅能够传递音乐的基本技能与知识,还能够传达音乐的情感与情绪。[2]
(二)流行音乐的基本概念
虽然流行音乐是一种音乐种类,但是当前对于流行音乐的概念并没有明确的定义, 主要原因在于流行音乐的体裁不统一,形式与结构较为多元,因此,文章所说的“流行音乐”泛指与当前公众音乐审美观点相一致、与社会及时代发展相契合的音乐品类。 自二十世纪二十年代以来,流行音乐在我国经历了一个世纪的发展,虽然在流行音乐发展初期,其被定义为非专业性的民间音乐形式,但随着公众文明程度的提升及社会对流行音乐的认可,流行音乐不仅在大众生活中扮演着重要的角色,还成为音乐课程中重要的组成部分,其内涵也不再是单纯的“娱乐”,更是成为公众生活的综合体现及情感精神的寄托。[3]
二、流行音乐的基本特征
流行音乐具有极强的代表性,其内容、旋律等与公众的生活具有密切的联系,并且能够较为真实的反映公众的生产及生活方式,在融合了多种文化及在各个地区充分发展之后,流行音乐的特点愈发凸显。
首先,从流行音乐的发展中来看,无论是欧洲、美洲还是我国,流行音乐最初均由城市向周边地区扩散,形成强有力的传播网络,这便是流行音乐的城市化特征。相对于农村而言,城市的生产力水平较高,经济发展水平较高,人们不必为了基本生活问题而烦忧,因此有较多的精力和资金用于娱乐及文化追求,在一定程度上推动了流行音乐的发展。由此可见,流行音乐城市化特征与经济发展具有密切的联系。
其次,流行音乐在世界范围内盛行,积累了一大批忠实的受众,商人们紧紧抓住流行音乐“流行”时机,将流行音乐商品化,次为流行音乐的“商业化”特征。一方面,流行音乐商业化能够推动流行音乐的大众化发展,丰富流行音乐的传播渠道;另一方面,其商业化意味着需要遵守市场的供需关系,因此流行音乐创作需要迎合大众需求,难以实现自主创作。
最后,流行音乐最大的特征即为大众化,由于流行音乐易于传唱,因此深受公众的青睐,流行音乐能够在世界范围内普及与推广,也正因其具备大众化的特征。
三、视唱练耳与流行音乐元素的整合
(一)对视唱练耳与流行音乐元素整合的辩证分析
关于视唱练耳与流行音乐元素整合,学者们对此众说纷纭,一部分学者认为视唱练耳与流行音乐元素整合为大势所趋,也是流行音乐发展的必要路径;另一部分学者对此深表怀疑,其认为流行音乐过于通俗,没有古典音乐及传统音乐深刻的内涵及固定的形式。部分学者质疑视唱练耳与流行音乐元素整合有其依据,当下流行音乐盛行,流行音乐作品层出不穷,流行音乐元素的数量规模进一步扩大,流行音乐作品良莠不齐,而视唱练耳属于音乐创作的基础,如果盲目融入流行音乐元素,则会动摇音乐创作的根基,降低音乐创作的质量。针对于此,可以选择具有民族性及代表性的流行音乐作品,一方面能够增加视唱练耳音乐的类型;另一方面能够丰富视唱练耳的理论体系。[4]
(二)视唱练耳中流行音乐的整合运用策略
1.流行音乐整体风格在视唱练耳中的运用
视唱练耳最核心的内容为音乐的基础知识与技能。流行音乐的演唱风格、旋律等元素能够丰富视唱练耳的内容。流行音乐中所使用的伴奏乐器多为电声乐器,如电吉他、电贝斯等,在传统的乐器上有所改变,在辨认流行音乐不同乐器的音色时,能够对基本的乐器声效知识进行提升,还能够促进演唱与演奏之间的协同作用,使流行音乐作品演绎更加系统和完整。同时,流行音乐风格主要包括摇滚乐、布鲁斯、索尔等,不同音乐风格具有不同的特征,从整体上感知流行音乐的风格,能够提高音乐的辨识能力,在视唱练耳训练中,需要合理选择流行音乐作品,结合训练的侧重点,选取涵盖流行音乐乐器、流行音乐演唱及演奏风格等内容的流行音乐素材,将流行音乐元素与视唱练耳进行整合,才能够充分发挥流行音乐元素的作用。
2.流行音乐和声元素在视唱练耳中的运用
和声是流行音乐元素中重要的组成部分之一,能够增强流行音乐的立体感及饱满感,虽然旋律能够体现流行音乐的风格,但单独从和声出发,也能够感知流行音乐独特的魅力。相对于古典音乐来说,以爵士乐为代表的流行音乐和声更加紧凑,突破了传统和弦风格的限制,在和声上更具有功能性,在传统和声的基础上,了解与掌握流行音乐的和声功能走向拓展了视唱练耳的内容及幸会,增强了流行音乐和声色彩的听辨训练。
3.流行音乐节奏元素在视唱练耳中的运用
相对于我国传统的民间音乐及西方的古典音乐来说,流行音乐最突出的特点为旋律简单、节奏鲜明。流行音乐的独特风格及魅力体现在其节奏的灵动性上,与传统的音乐节奏不同,流行音乐节奏具有连续性、动态性的特征,对于音乐的表现更具有节奏感、激情感。流行音乐节奏主要的表现形式如下:
其一,连续切分节奏。流行音乐中频繁出现连续切分节奏,通过使用连续的延音线、休止符以及重音记号标记等,突破传统音乐节奏的限制,更能够突出音乐的律动性。
其二,连续三连音节奏。流行音乐中最常使用的连续三连音节奏为八分三连音、四分三连音及十六分三连音,能够改变节奏的律动,增强音乐情绪表达的直观性。
在众多的流行音乐元素当中,流行音乐节奏与人们的心理、身体及多方面感知活动联系最为密切,如人的心跳、走路时双腿交叉;生活中钟表的滴答声;自然中鸟鸣、溪水流动的声音等都富有节奏感。同时,流行音乐在社会中具有重要的意义,是一种新颖的文化形式,只有认识到流行音乐的价值,才能够主动将流行音乐元素融入视唱练耳中。
四、结束语
随着社会的发展,流行音乐成为一种独特的音乐形式,并且是音乐体系中重要的组成部分之一。在视唱练耳中整合運用流行音乐元素能够拓宽视唱练耳的内容及形式,丰富视唱练耳研究理论体系,还能够推动流行音乐的发展。因此,需要充分重视流行音乐的社会价值,正确掌握可用于视唱练耳的流行音乐和声、节奏等元素,在音乐发展新形势下,以客观的视角看待流行音乐,进一步推广与普及流行音乐。
参考文献:
[1]古丽扎提·阿黑哈提.多元化流行音乐元素引入职业院校视唱练耳教学课程对策探讨[J].黄河之声,2020(06):77.
[2]冯邑.关于流行音乐元素融入视唱练耳训练的理论探讨[J].艺术评鉴,2019(11):45-46+52.
[3]周姵贝,胡利萍,王甜甜.流行音乐元素在视唱练耳教学中的研究[J].艺术品鉴, 2019(14):108-109.
[4]吴闻敬娱.高师视唱练耳教学中融入民族音乐元素的思考与研究[J].戏剧之家, 2019(07):187.