迪奥时装动态展示中鲜花元素的艺术表现形式

周芷宇

摘 要：无论是在高级定制还是成衣系列中，迪奥品牌的设计总是离不开花朵，鲜花不仅是迪奥时装中常见的点缀物同时也常常作为背景或装置道具出现在迪奥的时装动态展示发布现场，鲜花之所以作为迪奥的品牌精神与象征，其与迪奥先生自身有着很大关系。迪奥先生对于鲜花的热爱来源于他的母亲和他们在格兰维尔的梦幻花园，这段时光对迪奥日后的时装设计与品牌形象塑造上都产生了莫大影响。即便在迪奥先生逝世后，历任设计师们仍延续保留了这一精神理念，不同的是鲜花不再局限在时装设计中，设计师们利用巧妙的艺术表现手法，将其演变为一种新艺术形态出现在时装动态展示现场，既起到了提升表演氛围的作用又加深了观众对时装的视觉印象，为观众提供更多维的感官体验。

关键词：克里斯汀·迪奥;时装动态展示;鲜花;艺术表现

中图分类号：J813 文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）17-00-02

“我从母亲那里继承了对鲜花的热爱，我尤其喜爱在植物和园丁的身畔佯。”—— 克里斯汀·迪奥。迪奥先生曾说过：“除了女人之外，花是最神圣的生灵。她们如此纤美，又充满魅力。”女人如花，如郁金香般妙曼雅致的曲线、如玫瑰般浪漫优雅的馥郁、如铃兰般清新愉悦的气质……正是因为如此，属于迪奥品牌的极致鲜花风格逐渐深入人心。从1947年至今，迪奥先生以鲜花命名及作为设计灵感的作品不下数百件。与时装一样，鲜花也是迪奥先生一生中最不可或缺的东西。

一、克里斯汀·迪奥与鲜花

这是位于法国诺曼底格兰维尔的克里斯汀·迪奥先生的童年故居，迪奥先生在这里度过了童年时光。清新的花园、宁谧的乡村以及鲜艳的花朵，都成了他灵感的源泉。从格兰维尔别墅中栽下第一株玫瑰时起，迪奥先生终其一生都保留着对色彩、柔美线条与香水的敏锐感觉。很小的时候，迪奥就跟着母亲徜徉在自家小别墅院子里的花的海洋，感受花的淡雅，花的曼妙，沉浸在其馥郁的芳香之中，全身心地感受着大自然的馈赠。在这样的环境下长大，无疑是幸福的也为迪奥先生后期的设计提供了无尽的创作素材。在格兰维尔，这是一个只属于迪奥自己的花园。尽管只是一个小小的院子，可是他却在这里度过了一段最美好快乐的时光，简单而充实。彼岸花开又花落，迪奥从未停止过描绘他心中的诗意与梦想，在格朗维尔的梦幻花园里，小小的他早已在心里种下了自己的那一朵朵永不会凋零的鲜花。后期中他的一个个设计系列就是对童年花园的不断讴歌，同时也从十八世纪的法式花园中汲取了几何线条的设计感，这也是他鐘爱的一段时期。

无论在人生重要阶段，还是微不足道的日常细节，迪奥先生乐此不疲地再现童年花园的诗意与魔力。1947年迪奥品牌在法国巴黎宣告成立，同年的2月12日迪奥先生举办了首场时装动态发布会，让属于他的鲜花第一次在蒙田大道30号上华丽绽放，同期他推出了品牌的第一个系列长裙命名为“花冠”，该系列时装后期在时尚行业引起轩然大波，出现了万人追捧的空前现象。在万花丛中，一直热衷于占卜，信奉命运的迪奥先生认为，象征着“幸福来临”的铃兰花是自己的幸运之花，于是迷信的他经常随身携带一只精美的匣子，里面放了一枝干铃兰花与其他的幸运符，有时也常见他佩戴一小簇铃兰于胸前作为点缀，此后铃兰花作为迪奥先生的代表之花也常常出现于时装设计中，为了祈求顺利，迪奥先生也常常在模特儿的西装领口、腰间或胸前口袋都巧妙的缀以几枝清雅的铃兰花枝。除了装饰外铃兰花常作为设计灵感出现在时装中，1949年春夏高定系列中，迪奥先生亲手为他的妹妹设计了一条绣满铃兰和玫瑰的Miss Dior晚礼服。温柔的布色配以清雅的铃兰，处处彰显女性典雅而柔美的气质，既温婉又浪漫。此后，鲜花这个时尚元素更是被用到了淋漓尽致，不少连衣裙的设计都采用艳丽的花卉图案，以突显出品牌基调与风格。

“我将为人生画上圆满句号，在别样的氛围中，找回庇佑我童年时光的花园，回归平静的生活，忘掉我是迪奥，重新做回克里斯汀。”虽然迪奥先生已经离世，但他的继承者们依旧延续着他的理念，时至今日，各类品种的花样图案在迪奥的产品中仍然俯拾皆是，在时装与动态展示舞台上更是处处可见迪奥设计师们出对鲜花的执着与热爱。

二、迪奥时装动态展示中鲜花的运用

（一）Christian Dior F/W 2011

2010年7月5日，迪奥品牌的第五任设计师约翰·加利亚诺在巴黎罗丹美术馆发布了迪奥2011秋冬高级定制时装动态展示会，此次发布再一次将巴黎高级定制推向高潮。约翰·加利亚诺将大自然的花卉作为灵感，创造出无与伦比的梦幻时装，每个细节都精妙地还原并提炼了自然。此次发布会不论是时装还是舞台的灵感均来自鹦鹉郁金香，约翰·加利亚诺在设计前悉心研究花卉的色彩、花型、纹理走向，也许正是准确的灵感才使得这场发布会如此明晰，色彩的运用与工艺的处理上都拿捏到位，精细特别。裙摆上的叶片、羽毛、皱边、褶裥等元素工艺的叠加，重现了纷繁复杂的各式鲜花。自然的鲜花也许流于纤弱，然而在加利亚诺天马行空地设计下，巨型的水仙花倒置廓型外套搭配以绣有手绘三色堇的黑色塔夫绸礼服，鲜花的鲜嫩与美丽似乎得到了永存。除时装造型，发布会现场主要运用巨型的3D立体花作为主要装置道具，道具造型选用鹦鹉郁金香，明亮的橙黄色花瓣配以生动的绿叶，这朵花如有生命一般蜿蜒盛开在T台的背景板上，所有的模特都如花之精灵一般优雅灵动地从这朵巨型鲜花中缓步而来，此次发布会不论是舞台还是时装都可见郁金香花的影子，在一片生机盎然之下迸发的是女性的朝气与热情。[1]

（二）Christian Dior F/W 2013

除了约翰·加利亚诺外，迪奥的后几任设计师也延续了鲜花这个传统且经典的时尚元素。春天是重生的季节，身为品牌第七任的设计师拉夫·西蒙更是对此不能赞同更多。不同于加利亚诺的戏剧浮华的设计风格，拉夫更热衷于现实感，鲜花这个梦幻的时尚元素被他写实化的运用到了时装设计与发布会现场中。

2012年7月2日发布的秋冬高级定制系列，是拉夫·西蒙接手品牌后的首次亮相，鲜花成了此次动态展示中的重要元素。拉夫·西蒙对田园风情和园艺的热爱与迪奥先生不谋而合，他用鲜花创造了新可能。本次动态展示的舞台设计是时装周中的一大亮点，展示现场由100多个工人花了三天三夜打造而成，花艺师们将数百万朵鲜花装点于墙面上，颜色各异的鲜花组成了一面面垂直花墙，这些厚重的花墙将现场划分为五个区域，颜色由蓝紫色过渡到裸粉色。在自然光的穿透照射下，整个发布现场浪漫、唯美、现代，完全颠覆了加利亚诺在任时给迪奥塑造的戏剧浮华的形象。淳朴清新的花香弥漫于整个发布现场，干净妩媚的迪奥女郎带领着观众穿梭于这个由鲜花打造的秘密花园中。拉夫·西蒙的第一次亮相无疑是成功的，完美的演示了他对迪奥精神的理解，在时装中对鲜花元素的新运用，为迪奥重新带来摩登、现代的气息。[2]

（三）Christian Dior S/S 2014

2013年9月，拉夫·西蒙再次以自己独特的品位赋予了本次时装动态展示超现实的想象力，本次主题界定为“Trans Dior”——迪奥的历史与未来通过这场动态展示得以过渡。时装设计方面不同往常大面积鲜花图案的覆盖，本次设计在鲜花元素的运用上更讲求简约与经典，设计师通过精细的工艺打造出百合花瓣的褶皱廓形;霓虹长裙上的腰身经由过程褶皱与面料特点，打造出郁金香的花苞廓形;衬衫裙上的褶皱，像极了盛放花朵，一切设计看似无心却是有意。时装上虽然缺少了大面积鲜花元素，但其并没有削弱本次系列的主题。发布会依旧选取在罗丹博物馆，不同的是本次秀场被打造成了“爱丽丝梦幻花园”，从天空坠下流苏般的热带花海，如同抵达仙境之国。葡萄藤蔓般的热带花束悬在秀场上空，真真假假的紫藤玫瑰穿插其中，是对大自然的超现实复制，拉夫·西蒙再次采用花海的方式打造整个表演场所，真假植物迷幻混杂，秀场布置得宛如爱丽丝跌落的仙境。我们都掉进了这个兔子洞。迪奥的经典花卉图案，通过超现实叠加手法出现在礼服款式中。

（四）Dior Men S/S 2019

2018年6月20日，迪奥男装新任艺术总监金·琼斯呈献其首个系列，本次动态展示中鲜花不论在时装设计上还舞台设计上再次成了重点与焦点。不同迪奥往年秀场，今年男装的发布会现场鲜花不再以面积吸引观众，而是以体积博得了眼球与关注。迪奥品牌为了迎合市场需求与艺术家KAWS合作，倾力打造的一座以其标志性玩偶BFF为原型的大型花艺装置作为本场展示舞台的中心装饰元素。该玩偶由超过70000朵红玫瑰、黑玫瑰、牡丹花和芍药打造而成，穿着迪奥经典黑色西装的BFF非常可爱抢眼，也与整个秀场的花卉布景交相辉映。除了发布会中心舞台外，拍照区也以KAWS家BFF公仔为灵感设置一面粉色鲜花墙。

不论在迪奥的时装设计中，还是時装动态展示中，迪奥品牌和设计师都向世人证明了何为“经典”，鲜花在迪奥品牌与精神中已经成了一种永恒的，与众不同的尤物。随着社会的发展与大众审美需求的变更，在消费者的心目中，时装不再是品牌调性与精神的唯一代表。基于此，迪奥品牌设计师巧妙利用代表迪奥精神的鲜花元素，将其运用不再局限于时装之上，而是成为一种新的艺术表现形式出现于时装动态展示舞台中，为此给消费者带来更多的视觉体验，塑造品牌形象加深品牌印记。

参考文献：

[1][法]克里斯汀·迪奥.克里斯汀·迪奥与我：迪奥先生自传[M].治棋，译. 北京：中国社会出版社，2012.

[2]王立辉.克里斯汀·迪奥时装艺术研究[D].河北大学，2011.