做走心的美术教育

吴碧纯

摘 要：虽然国家推行课改已有多年，但现实中美术教育还是成了学生升学的另一种手段，这就背离了美术教育的初衷。课堂越来越强调学生的技能学习，采取的教学方式也由兴趣出发转变为枯燥的填鸭式教学。应试、速成的教学手段成为热门，导致学生失去了创新能力和美术感知力。而走心的美术教育应给予学生美的体验，锻炼其观察能力，得到美的感悟。试从探究课堂回归学生的意义出发，阐述如何创设学习情境，唤醒学习主体的主观感知，激发其主观能动性，从而达到理想的教学效果。

关键词：陶行知教育思想;初中美术教学;创新作用

中图分类号：G623文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）02-00-02

美術是属于视觉艺术中的一类，它是直观的、形象的，是用眼睛去观察美术作品，用心灵去感受作品中带来的氛围和情感，是一门强调个人感受的学科。

每一个学生对世界观察角度不同，感受认识不同，生活经历不同，那么他们所理解和创造出美术语言便是丰富多彩、独一无二的。可当用传统的“填鸭式”来进行信息时代的美术学科的教学，一味地强加美术知识和大众的审美观，就会剥夺学生的感知能力和观察能力，使其失去了自主探究和创造的能力，导致教学效果的千篇一律，美术课程也无法发挥其应有的作用。据笔者探访了解，在初中美术教学中低段美术课堂中的纪律和教学效果往往比高段美术课要好，低段学生对美术课的学习热情明显要高于高段学生。[1]

一、陶行知教育思想视域下，信息化时代初中美术教学创新过程中的问题

（一）教学双方过多的视频依赖，导致课堂上学生行动力被弱化

陶行知倡导新教育的目的，就是要养成“自主”“自立”和“自动”的学生。“自主”就是遇事有主见，能对自己的行为负责。“自立”就是能自衣自食，不依靠别人。“自动”就是自己主动是发自内心的意愿，是“天下之乐而乐之”的内在表现。而目前课堂的模式化的教学过程中，主要依靠微视频来完成教学任务，因此，制作视频就是一个重要的环节，并且制作课堂用的微视频并不是简单的录制下来就可以，而是包括后期的制作、剪辑，而我们美术教师在信息技术方面的技能就目前来说显然是不够用的，是非常吃力的，因此要制作出来一个完整而好用的视频所要花费的精力相当大，而教师们为了迎合教育改革的需要，硬着头皮、耗费过多的时间、精力在制作视频上。之后，上课时，就出现了过分地依赖视频的教学效果，忽视了老师本身对学生的直接引导，也导致了课堂上对学生的当面指导被弱化，反而不利于学生能力的培养。

（二）改变的只是形式，教学做合一没有得到真正落实

陶行知教育思想的重要一点在于教学做合一，是生活教育理论的方法论。认定在生活中教法、学法、做法是不可分割的。主张事情是怎样做的，学生就应该怎样学;学生是怎样学的，教师就应该怎样教。教法和学法都来源于做法，统一于做法。而目前一些所谓“课改”的课堂为了实现“先学后教，以学定教”的宗旨，所以采用微视频的形式来实现这一目的，结果把手段当成了目的。殊不知，我们在运用微视频的过程中，要关注的是视频的内容的设计，视频中的教学内容要达到这样的效果：内容浅显易懂、形式灵活生动、启发诱导到位，这样才能调动学生的积极性，激活他们的主动学习的动力机制，实现“先学”，然后老师才能根据学生的情况制定学习的策略。但是在真正的美术课堂教学中，我们老师虽然采用了多媒体，但换汤不换药，只是把原来的教学内容录制成视频，改的是形式，是教学的载体，而不是教学理念。这样的教学状况持续下去，将会严重影响美术教学的发展，不利于培养学生的创新能力。所以这种只重视课堂教学形式改变而不重视课堂教学理念与内容改革的教学，其实并不能真正促进美术教学的创新发展。[2]

二、陶行知教育思想在初中美术教学创新应用的策略

（一）创设学习情境，等闲识得东风面

“必须以大自然为您的生物园，才有丰富的收获。比如研究昆虫，最好是预备一块地方，让它长些野草，昆虫自然要来游玩。真教育是在大自然与大社会里办，不能常到大自然里去，还能算是生活教育吗？ ” （陶行知语）美术教育也是如此。要追求教学与实际相结合，提高学生的行动力。在情绪心理学研究中也提到，个体的情感对审美活动具有动力、强化、调节的作用。创设学习情境有利于引起学生积极地、健康的情感体验，让学生在愉快、轻松的学习氛围中主动学习，来提高学习效率。

如在《校园的春天》一课中，我们并没有限定某一种美术语言，而是带他们走进校园，由学生自由发挥创作，再作适时的点评指导。有的学生爱花，在画花时选择用柔和的、纤细的线条去表达花朵的娇嫩，用上浅色系的颜色搭配，表现出清丽的画面氛围。同样是画花，另一位学生却用粗犷、轻松的线条，并配上鲜艳夺目的色彩，营造出热烈的画面感，去表达花朵艳丽的一面，渲染只开一季的热情。也有学生画树，发现可以用顿挫、干涩的线条去描绘树木不同于花儿的重量感。这些线条、色彩的主观表达，便是学生对自我情感的输出，直面自己真实的美术体悟。使用美术语言来传达内在情感，是美术课堂学习的核心，而让学生的表达更具有艺术性，便需要教师的引导。如欣赏齐白石画的虾，没有画盆与水，只有游动的虾，却给人以满纸皆是水的感觉。这样的作品不仅有主观的表达，更具有完整性、艺术性的特点。让学生在比较中明白了美术中的虚实处理，再尝试运用于自己的作品设计构图，这样的教学就把知与行合而为一了。

（二）唤醒学习主体的主观感知，万紫千红总是春

教师通过情境设置直接、近距离地接触观察，使学生能够通过视觉、触觉等一系列的真实体验，唤醒和完善对观察物象的认知。只有入眼，才能够入心，唯有对事物深入的了解，才能够唤醒学习主体的主观感知，让其拥有对作品地走心表达。

走心的美术课堂，并不能止步于学生对事物外在的观察，更要有入心的感悟。而当满足对事物外在的了解后，往往也能关联起学生的情感。在教学《校园的春天》一课时，教师在学生充分观察后，还可以适当引导学生驰骋想象，让学生自由表达心中的画面，展开广泛讨论，相互启发受益。如有的学生触摸到树干粗糙的质感，会想到这棵树就如同百岁的老人历经了四季变换，面貌已沧桑，有种落寞的情绪。但另一个学生观察到了树干上新生的嫩叶与枝丫，却认为树木充满了希望，有着新生的气息与坚韧不拔的精神，拥有一种向上生长的生命力……这些基于真实体验后的情绪碰撞，多种多样，是每位学生独一无二的，对美的不同感知。这正是走心课堂中，所要得到地对学习主题的深入和内化。这将有利于学生用美术语言来表达自己别样的体验。

（三）深化情感并提高情趣，为有源头活水来

美术课堂上既要走心，更要有对情感上的升华。“自然美术固可贵，人生美术更可贵，自然化的人生美术，人生化的自然美术尤其可贵。”（陶行知语）美术课不单是一种对文化的学习，更是对文化的传承，对社会的关注。这同样也是陶行知教育思想的核心内容。写生课堂既要让学生掌握美术技能，学会自我表达，提升审美，也要进行情感迁移，达到将技能与情感的融合。

例如在学习《中国民间艺术》一课的时候，我们先介绍中国的一些民间艺术，包括剪纸艺术、折纸艺术等等，然后让学生根据作品的主题进行设计，与美术绘画结合在一起，这样既可以创新课堂的教学方式，同时又可以很好地提高学生的学习兴趣，推动初中美术课堂的科学发展。又如在《劳动-人类创造力的源泉》一课的学习过程中，传统的写生教学方式教师注重的是美术知识和写生技能教学，这样的课堂会比较枯燥，学生思维跟不上教师讲解，会越来越疲惫，造成上课听不懂，完成作品时困难重重引发抵触情绪。而这次笔者尝试把课堂直接搬到室外，把学生的眼光从课堂引出到大自然中。能够让学生直接看到、摸到、闻到，排除其他干扰因素使学生关注点更直接，触发学生好奇心，让他们自发地去探究、摸索劳动的各种形态，让知觉与经验得到融合，再诱发学生的情绪介入，让学习真正走入学生内心。

三、结束语

教育学家第斯多惠在教师规则中讲过：“教学的艺术，不在于传授的本领，而在于激励、唤醒。” 通过以上分析可以看出，在初中美术教学的发展过程中，还存在一系列的教育问题，这些问题的存在将会严重影响美术教学的发展。因此文中对这些问题进行了初步的分析，并提出了科学的解决方案，采用陶行知教育思想与初中美术教育相结合，希望可以更好地促进初中美术教学的发展。

参考文献：

[1]熊丽丽.探讨初中美术教育与人文教育的相互融合[J].新课程导学，2016（12）：16.

[2]古小珍.初中美术教育困境及改进措施探究[J].教师博览（科研版），2016（9）：86-87.