中国民族民间舞的风格与规格

迪力牙尔·尼加提

摘 要：中国民间民族舞是中國著名的非物质文化遗产，传承着中国优秀的历史文化，代表着我国的优良传统。就当前的实际情况而言，我国对中国民族舞的重视程度越来越高，其具有特殊的意义。由于我国的国情，民族舞的种类较多，由于每一地区与每一地区之间存在着差异，所以形成了不同风格与规格的中国民间民族舞，本文将对此展开论述分析。

关键词：中国民族;民间舞;风格;规格

中图分类号：J722文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）07-00-02

近年来，我国正在走向国际的舞台，越来越国际化，经济也随之快速发展，生活水平与以往相比发生了翻天覆地的变化，人们开始注重生活质量，尤其是业余生活，民族民间舞的作用日益凸显，越来越多的人开始热衷于民族民间舞。中国民间舞具有自身独特的风格与规格，其特点之间相辅相成，凸显其特色，本文对此展开论述研究，希望对日后工作的开展提供借鉴帮助。

一、民族民间舞的规格与风格综合分析

（一）民族民间舞规格分析

在一般的情况下，民族民间舞的规格主要被分为两种，按照相关的要求，规格之一为民族舞表演的舞者在进行跳舞时，其舞蹈动作的规范性，另一规格为民族舞表演的舞者在进行跳舞时，其舞蹈动作是否达到具体的标准，对舞者的要求较高，尤其是在动作幅度和性能等方面，必须达到相关的规定标准，方可表达出民族舞的韵味，吸引观众的眼球。在进行民间民族舞表演的过程中，对所有表演细节都有着某种特殊的要求，尤其是在民间民族舞的教学方面，对神情仪态、风格方面有自身独特的表达方式，通过这种表达方式，抒发民间民族舞的情感。比如，在学校的教学过程中，教师会规定学生手、脚的高度应该在什么位置;当进行到哪个舞蹈动作时，身体的方向在什么方位;如何将舞蹈动作优雅的做出来等等，教师的这一做法有利于学生快速掌握动作要领，理解其内涵，掌握此门课风格韵律的速度，表达出舞蹈的美感。

与其他的艺术形式不同，舞蹈是依靠身体动作这一肢体语言来与人进行沟通与交流，舞蹈演员在进行表演的过程中，肢体表现力至关重要，所有的动作必须严格、准确，把握好气息、音乐等等，各个方面都要配合好，更好地突出其独特的风格。

（二）民族民间舞风格分析

每一种民族民间舞都有其自身独特的风格，正是因为独特的风格，在历史的长河中才能一直被传承下来，其风格的形成与当地的地域文化分不开关系，在某种程度上说，民族民间舞的风格深受当地的地域文化的影响。当舞者在进行跳舞的过程中，充分的表达出舞蹈动作的艺术思想，与此同时，将其个性特征也以舞蹈动作的形式为观众表达出来，让观众可以更加直观地感觉到民族舞所想表达的情感。经多次的实践，舞者将其进行总结与归纳，将民族舞赋予独特的价值，使其更受观众的欢迎，观赏性大大得到提高，使民间民族舞更加具有审美性，突出其风格。民族舞的风格与规格二者之间相辅相成，充分的表达民族舞的内涵，作为民族民间舞核心的规格，通过民间舞的风格，不断地丰富民间民族舞，使其更加具有艺术性，促进其传承，提高民间民族舞的竞争力，在当今社会中站稳脚步，继续得以传承。在舞蹈教学的过程中，要充分地考虑当地的实际情况，将民间民族舞的风格与规格进行有效的结合，保证民间民族舞在表演的过程中整体更加和谐[1]。

二、民族民间舞的规格与风格之间的关系

在民间民族舞的教学过程中，对于民间民族舞的规格与风格之间的关系，存在很多的说法，而且说法不一，在以往的民间民族舞规格与风格之间关系的说法中，有些人认为民间民族舞规格应比风格重要，还有部分的人认为民间民族舞风格比规格重要，对于民间民族舞规格与风格之间的关系，形成了两种学派，各自坚持着自己的想法。随着经济的发展，人们的思想逐渐发生了变化，在民间民族舞规格与风格之间的关系方面，出现了一定的改观;在当前的民间民族舞教学过程中，把民间民族舞规格与风格放在了一个同等重要的地位上，二者之间是相辅相成的，互相扶持，是一个不可被分割的整体，对民间民族舞的传承都发挥着不可替代的作用。

舞者在表演民族舞时，借助自身独特风格，表达出民族舞的规格，如果没有风格，那么民族舞的规格就失去了其自身真正的价值，而且会导致风格难以表达、渲染力大大被削弱;每一民族都有其自身独特的文化，存在着地域差异，在风格方面也形成了自身独特的特色，具有独立性，每一个民族的民族舞，在表演形式方面都有其独特想表达出的审美，审美价值在一定程度上说存在着差异，民族舞的规格要以风格作为制定的依据，风格与规格二者之间要相互融合，不可出现偏差。

在以往对于民间民族舞风格与规格的态度上，大家只看到了表面上风格的重要性，其实在实际中，风格中融合着规格，以规格作为表演的基础，每一个表演的动作都是以规格作为依据，根据规格编排舞蹈队的动作，形成民族舞独特的风格。以东北秧歌和花鼓为例，人们在表演秧歌的过程中，主要的受力点是腰部，而表演花鼓的过程中，主要的受力点是肋部，所以，表演秧歌的过程中，以腰带动身体的扭动，在表演花鼓的过程中，以肋部带动身体的扭动，这就是依据规格来编排舞蹈动作，形成自身独有的风格，在风格中体现规范性。民间民族舞的特色就是在民间所传承，教师在教学的过程中，如果只注重规格，忽视风格，那么民族舞难以表达出真实的情感，没有内涵，不能吸引观众的眼球，失去了传承文化的意义，长久以往，民间民族舞的风格就失去了自身独有的特色，会越来越大众化。所以，民间民族舞的风格与规格二者之间应是相辅相成，“你中有我，我中有你”，重视风格的同时注重民族舞的规格。

三、民族民间舞的规格与风格的实际应用

（一）在课堂民间舞中的应用

就当前的实际情况而言，民间民族舞越来越受到欢迎，在课堂中也逐渐应用了民族舞，课堂民间舞教学具有重要的意义，有利于优秀民族文化的传承，有利于民族舞的发展。教师在教学的过程中，将理论知识点与具体的实践内容进行有效的结合，有利于学生加深对理论知识点的理解，并且以扎实的理论作为展开实践活动的指导，提高教师的教学水平，提高学生学习的效果，使学习的效果达到理想的状态。在课堂中，民间民族舞更加重视动律、基本形态等方面的教学，并且部分的教师对此展开更深一层次的研究，在这种情况下，民间民族舞在教学的过程中，会以风格作为重点内容，借助规格展开教学活动，形成独特的风格，培养学生的能力，牢牢地掌握好基本理论知识，打下良好的基础，教师在教学的过程中，注重学生掌握舞蹈工作的情况，及时地对学生做出正确的指导，及时发现学生的不足之处，并且帮助其加以改正。教师不仅要对动作严加规范，还要注重民间舞所表现出来的艺术价值，学生在进行表演的过程中，要充分地表达出来。近年来，民族舞随着重视程度的加深，动作种类越来越多，注重动作的编排与风格、规格的协调，舞蹈结构体系随之变得复杂，给舞蹈教学提出了更高的要求。所以，教师在教学的过程中，要注重风格与规格的统一，把二者有效的融合在一起，表现出民族舞独有的民族特色。

（二）在广场民间舞中的应用

随着经济的快速发展，生活质量在逐步地提高，人们越来越注重业余生活，民族舞成为业余生活中重要的组成部分，就当前的实际情况而言，民间民族舞目前已经成了一种娱乐项目，以广场作为跳舞地点，主要的人群以退休老人为主，以广场民族舞的形式进行自娱自乐。民族舞在广场中应用时，所编排的动作大多数是轻松、愉快、自由活泼的，大众参与度极高，简单易学。广场民族舞从表面上看没有风格，更没有规格，但是从广场民族舞的实质中分析可知，广场民族舞依旧是以规格作为依据，把规格作为基本的框架，在这一框架下，对舞蹈动作进行编排，看似无风格，其实具有独特的风格形式，观赏性较强，风格与规格有效地结合在了一起，在广场中适用性强，深受人们的喜爱。而民民族民间舞，在编排动作的过程中，要充分的了解民族舞的真正内涵，全面分析每一个动作，了解所想表达的思想，对其风格进行准确的判断，编排出简单易学又能表达出内涵的动作，对其进行创新又不失其特色;在实际表演的过程中，有效的协调好风格与规格之间的关系，保证二者的平衡性，促进中国民间民族舞的发展，丰富人们的业余生活，提高广大人民群众的生活质量，促进我国经济的进一步发展。

四、结束语

总而言之，要重视中国民族民间舞，充分地发挥其重要的作用，丰富人们的业余生活，传承中国民族民间舞，正确认识中国民族民间舞风格与规格二者之间的关系，尊重每一种民族民间舞存在的差异，不断的对其风格与规格进行完善，与当地具体实际情况相结合，促进民族民间舞的发展，在快速发展的时代中依然站稳脚步，扩大其应用范围。

参考文献：

[1]陈新宇.浅析道具在舞蹈表演中的作用[C].中国教育发展战略学会教育教学创新专业委员会.2020全国教育教学创新与发展高端论坛会议论文集（卷三）.中国教育发展战略学会教育教学创新专业委员会：中国教育发展战略学会教育教学创新专业委员会，2020：49-50.