创意文本

李世宏

「我是通過庫哈斯的《瘋狂的紐約》（Delirious New York ）才重新認識柯布西耶的。在OMA工作後，我得到的最大啟發是對於進化的理解：生活總是在進化的，文化和技術也是如此。如果我們能理解變化，那我們也就能明白現在做的事情在未來是否可行。」

——Bjarke Ingels

詮釋自我是所有意圖的根本，我們喜歡BIG因為他們有趣，我們接受BIG因為他們給我們驚喜！理想現實主義風的路線，不被教條化，不被標簽化，除非是創意極致的符號簽。瘋狂的熱情、無窮無限的想象力和表現欲，rock！不以刺頭風為主，更多是俏皮雅痞式的場景秀；集內涵與形式為一體，不斷以不同的演繹來說明建築思路，流動密碼式的設計方法。不經意的引領某種建築潮流，同樣的構思不一樣的表現和不一樣的場所詮釋，他們的氣場與熱情勢如破竹。

論文本與審美，設計院裏早已形成某種套路和業內審美或術語，如辭彙要用「建構什麼什麼的」、「調性調調咋滴咋滴的」、「整體太板需要破一下」等等不成文的道行道語。實在話，這些話就是low！創意的展現應該在建築師個人，「裝逼」也要有想法不要只會跟風！真性情，只有真性情的坦然發揮才有煽動力和殺傷力，「絕逼」人才必有絕逼方法和思維！沒有storyline的文本就是weak，如何詮釋不一樣的「三只小豬」的故事，見仁見智，看水準。設計到了一定程度，文本比的是新意和「逼格」，建築師的設計和技術到了一定程度比的是氣場！重複的套路和詮釋等於疲勞，山寨多了建築師會失去覺醒的能力。「實在」沒有錯，錯的是你用實在來描述創意。如果說比功底和內功，「實在」很贊，但創意大多時間比的是「意外驚喜」。

兩三百頁的文本不如一張有張力的構思圖，我們不是挑磚比力氣，我們是耍創意的，使的是巧力，玩的是頭腦風暴，朋友們醒醒！想象，想象還是想象！「沒人做過我怕怕」，太好了我是第一個！

「從歷史上看，建築領域一直由兩大極端對立的思想統治著。一邊是前衛的狂熱思想，經常與現實脫節，以致無法成功。另一邊，存在一些擅於建造平庸乏味的高質量火柴盒建築的顧問公司。建築似乎被迫陷入兩個同樣貧瘠的方向：要麼是天真的烏托邦式的，要麼是極其務實的。BIG建築事務所沒有在互相對立的兩者之間選出一個，而是選擇在兩者之間建立重疊部分，這是一個旨在創造社會、經濟和環境完美卻又切實可行的烏托邦式建築。」

——Bjarke Ingels

Baby，you have to be brave in order to be 「the one」 ！年輕就是本錢，盡情的揮霍你的創意，無限的創意想象！創意裏的面面俱到、沒新意屬於「盾牌型建築師」，安全第一；而「尖子型建築師」只有yes，只有沖！處處危機重生！

什麼叫下一次？什麼叫沒辦法？什麼叫不可能？創意無處不在，準確的說你是否有膽量服從你的想象？說故事的人如果自己都膽怯，何來的偉大想象力，何來的不朽？又何來的「我是故我在，我視故我在」？膽怯只有「苦逼有我在」，文本的目的是傳遞建築師的想法，觀點比力量在先！