解读肢体剧与舞蹈的关系

李倩

【摘 要】从属于戏剧这一艺术形式的肢体剧，即使和舞蹈属于不一样的艺术门类，其所呈现的艺术特点却与舞蹈不谋而合。对此，文章将对肢体剧和舞蹈之间的关系进行简要分析。

【关键词】肢体剧;舞蹈;关系

中图分类号：J8  文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）25-0027-02

在远古时期，人类创造出舞蹈这种艺术形式，用于沟通交流与抒发自身情感。舞蹈并不是对常规概念的抽象化反映，而是一种具体形象与审美的表现。肢体剧中喜悲都在演员的动作之间，虽然热烈但不张扬，能够为观众创造无限的遐想空间。

一、简析舞蹈起源与主要艺术特征

曾有一些学者认为，舞蹈属于人类的模仿本能。舞蹈是人类通过有节奏的动作模仿各种动物的动作和习性，或是模仿一些自然景物的动态形象，例如随风摇曳的柳枝、汹涌的海浪、徐徐的微风等。

有部分学者认为，模仿只是舞蹈的一个十分重要的因素，舞蹈艺术其实是一种“游戏冲动”，可以说游戏能直接表现人性，而且游戏也是去除“动物标志”的关键。这里所提到的游戏，属于一种审美需求，例如借助模仿动物的游戏从中得到快乐或是宣泄情感。

有一些学者指出，远古时期的人类认为世间万物都拥有灵魂，也因此而衍生出巫术、祭祀等活动，并且这些活动均离不开舞蹈。在巫术活动中，舞蹈更是其主要表现形式与内容。

此外，也有学者认为，远古时期的人类出于生存的需要，将繁衍视为最重要的事，所以将舞蹈作为求偶、择偶的主要手段，可以说舞蹈来自性爱活动。

更有学者认为，舞蹈能表现人们的情感，没有任何一种艺术可以像舞蹈那样，与情感产生十分密切的联系。

在我国，很多学者都支持“舞蹈来自劳动”这一理论，这是由于劳动能满足人类生存与发展的需要，使人区别于动物。可以说，是劳动创造了人类社会。在远古时期人类的舞蹈动作中，表现狩猎、种植以及各种劳动生活的占很大比重。

二、简析肢體剧的基本内涵

肢体剧是目前国际上十分流行、具备先锋作用的戏剧表演形式之一。演员的形体语言、肢体动作取代了以往的戏剧台词，演员通过肢体语言来表现剧情。

最早创建肢体剧的院团是Smith Guilmo。可以说，肢体剧最具魅力的地方是其用形体动作取代了语言。肢体剧中的人物交流仅仅使用少量语言，这对演员的肢体表现提出了较高要求。

在国际上，肢体剧已经获得了观众的认可，例如《乱打》《安东尼的舅舅》等均取得了理想的票房成绩。肢体剧传入我国的时间相对较晚，虽然《鲁镇往事》《人模狗样》等肢体剧受到了国内观众的追捧，但是仍有大部分观众对这种表演形式感到陌生。令人惊喜的是，2019年大凉山国际戏剧节中，已经有相当数量的实验肢体剧作品参展，比如南京市话剧团的实验肢体剧《莫愁莫愁》、四川音乐学院的形体剧《美若黎明》、三拓旗剧团的形体剧《失歌》，等等。

三、简析肢体剧和舞蹈之间的关系

虽然肢体剧属于戏剧范畴，但是它所呈现的艺术特点和舞蹈有着相似之处。无论是肢体剧还是舞蹈，均以演员的肢体动作作为载体，肢体动作是表达与叙述情节的核心媒介。通过动作而产生的舞蹈和肢体剧，成为一种视听结合的综合性艺术。肢体剧以视觉为主，以听觉为辅，其动作具备再现性、象征性以及表现性，而且和舞蹈动作相同，具有传情达意的特征。

除此之外，肢体剧的结构也与舞蹈结构有着一定的关联，其打破了以往创作戏剧的基本原则，能够在叙事、诗化、心理等方面游刃有余，也正因如此，肢体剧才有着独具一格的艺术魅力。虽然肢体剧和舞蹈之间存在着很多相似之处，实际上，它们属于不一样的艺术门类，即使肢体动作都属于肢体剧和舞蹈的第一特性。区分二者则是根据动作的运用及目的的差异。

舞蹈就像一首优美的诗歌，其动作主要是依据情节发展变化及其本质规律，进而呈现出良好的视觉效果。戏剧，像一本内容充实的小说，肢体剧的动作仍旧离不开人类的生活实践，脱离以叙事为目的的特征。因此，舞蹈属于一种生命艺术，戏剧则属于人生艺术，戏剧是具体的、现实的;舞蹈则是抽象的、永恒的。从某种角度来讲，肢体剧则处在二者之间，不仅能讲述人生，而且还能表达生命的目的。通过对其本质的分析，可以发现，所谓肢体剧，就是舞蹈和戏剧的交叉，其能实现戏剧与舞蹈之间的有效融合。对于舞蹈而言，其具有戏剧性，而对于戏剧来讲，其具有舞蹈性。总而言之，肢体剧是对舞蹈、戏剧这两种表演形式的进一步扩展与深入探索，将舞蹈和戏剧相结合，具备辩证统一性。

四、简析肢体剧与舞蹈之间的异同点

（一）相同点

第一，同宗同源。对于肢体剧而言，其属于戏剧范畴，和舞蹈这门艺术之间存在着一定的“血缘关系”，在舞蹈发展过程中相伴着戏剧的出现与发展。例如，在希腊戏剧中，最先呈现的是舞蹈与颂神合唱，歌唱与模拟狄奥尼索斯，接下来则在歌舞表演这一基础上逐渐出现对话，从而发展成一种独立存在的戏剧艺术。

对于古希腊舞蹈而言，其主要特点就是舞蹈，和颂诗、音乐相结合，具有一定的综合性。中国早期舞蹈主要是“诗”“舞”“乐”充分融合的产物。比如《东海黄公》，不仅具有完整的戏剧情节，而且也存在着舞蹈表演。

第二，视听综合艺术。无论是舞蹈还是戏剧，均能真实而直接地存在于空间与时间之间，而且稍纵即逝。我们需要认识到，素有“流动雕塑”之称的舞蹈，是将视觉作为主导的视听综合性艺术。以语言为表现核心的戏剧，则是将听觉作为主导的视听综合性艺术。因为肢体剧“放下”话语，可以最大限度挖掘身体语言所具备的表现性与叙事性，让舞台表现形式由听觉感受转化成视觉感受，“视”与“听”之间相辅相成，使其成为与舞蹈相同的以视觉为主导的视听综合性艺术。

第三，以人的肢体动作作为载体。在此，我们以肢体剧《苹果》为例，在该剧当中，肢体动作占到表演的90%，剧中配有较少的语言，整个情节都是以演员的肢体动作来推进的，无论是情绪的演绎还是情节的推进，都由肢体动作来完成，这样的表现形式是特殊的。从舞蹈的角度来说，肢体动作又是表现舞蹈内涵的一个最直观的手段，也是具有极强审美意味的。可以说，肢体剧的出现打破了以往传统戏剧的形式，将语言至上转化成了以肢体为核心，这也是对戏剧行为部分的延伸和拓展。

肢体剧相比于传统的戏剧，少了很多的台词，却以人最本质、更为深层的形式来交流，以肢体来传递信息、表达情感，这也是以往的戏剧单单凭借着语言进行表述所难以达到的。基于此，肢体动作在肢体剧当中的核心地位也就充分凸显出来。

（二）不同点

肢体剧与舞蹈之间的差别主要体现在生活化和艺术化方面。相比于舞蹈，肢体剧中的各种动作具有一定的生活化特征。对于舞蹈而言，其对生活动作的提炼、对动作的美化，以及演员本身具备的技巧、身体素质、表现能力等方面均比肢体剧的要求要高。在肢体剧中，一般不会看到跳、翻等高难度的舞蹈技巧，也很少出现单纯意识形态、十分抽象的表现形式。相比于肢体剧，舞蹈则更倾向于一种意向或是一种情绪的表达。由于舞蹈不一定要将剧情清楚说明白，因此观众所获得的艺术体验主要来自对舞蹈自身的解读。至于肢体剧中的各种动作，则十分清晰明了而且相对朴实，绝大多数是对生活动作的模仿或是对其的部分提炼，仍将“讲述故事”作为关键目的，通过肢体动作让故事进一步发展，虽然动作所具备的艺术化色彩稍逊于舞蹈，但只需要将故事情节说明白并达到推动故事情节发展的目的就可以了。

仍以肢体剧《苹果》为例，演员的动作并没有像民间舞蹈动作那样具有十分浓郁的地域风格，也不像古典舞那样能传递意蕴，它采用平易近人的表现手法，表达对当代生活的思考，合理宣泄并真实表现个人情感。

与此同时，肢体剧和舞蹈的不同点也包含在服、化、道等方面，当前，绝大多数舞蹈为了能够达到良好的表演效果而在灯光、服装方面加强设计。肢体剧则不同，它更加追求艺术的逼真感，以做减法的形式来创造更具生活气息的舞台，我们甚至可以看见，在一些肢体剧当中，音响都是演员通过口技表现出来。没有大面积的灯光，但是所设计的灯光都恰到好处，能够与演员合理配合。还是以肢体剧《苹果》为例，该剧的舞台布景十分简洁，只有一个能够站立一个人的台子，服装也是极简风格，以黑白两色服装为主，正是以这样的布景展示出了一个极具真实感的虚拟空间。

五、结语

无论是肢体剧还是舞蹈，都是人类精神的产物，可以客观真实地反映社会现实。對于肢体剧而言，它是艺术在对相应美学形式进行寻找而衍生的最终结果，从某一角度来讲，其自身的同化倾向能满足社会与时代发展的需要，肢体剧与舞蹈在这种关系中相互促进发展。

参考文献：

[1]周维华.舞蹈与戏剧的融合之美[J].剧作家，2008，（03）.

[2]刘薇.略谈舞蹈与戏剧的同化和异化倾向[J].山东青年管理干部学院学报，2004，（05）.

[3]陈建娜.论舞蹈艺术与戏剧艺术的界限及其艺术特征[J].浙江艺术职业学院学报，2005，（06）.

[4]武丹丹.三个和尚一台戏  活色生香的中国故事  肢体剧<三个和尚>观后[J].中国戏剧，2019，（05）：48-49.

[5]李萌璐.新时代儿童戏剧中的舞台美术风格化——以儿童肢体剧<孙子兵法>为例[J].文化产业，2018，（07）：6-7.