关于VOCALOID和“洛天依”（下）

相关的优秀up主及优秀歌曲

ilem，别称教主。于2014年投稿第一首VOCALOID洛天依原创曲《一样》，活跃至今，属于中V元老级人物，截至2020年4月12日的最末投稿是星尘和徵羽摩柯的《看星星》。在B站已经有超过135万的粉丝。他于2014年投稿的《僵尸舞》经JUSF周存的二次编曲创作广为人知，《神经病之歌》使他名声大振，次年发布的《普通DISCO》更是使他坐实了中V教主的名号。从此，ilem成为了中文VOCALOID界粉丝最多的原创曲up主。教主的曲风比较多样，作品形式也比较多样，不过投稿作品中，歌曲还是占了大多数。作为一个“一体机”（指一个人完成一个VOCALOID歌曲视频所需要的所有要素），ilem的画风与普通的全能型选手不同，他的绘画以Windows画图风格为主，视频也是以绝无仅有的PPT风格为主（除了参与专辑《2：3》和少数正常向作品以及厕纸PV《神经病之歌》、实拍PV《达拉崩吧》，以及Word文档PV《鸽子》），其曲风更是以魔性洗脑而出名，其中也不乏黑色幽默。这不但获取了网友们极高的关注度，也为洛天依等虚拟歌手提供了走向大众的机会。“今后也请继续多多关照啊，直到VC穿越次元障壁，歌声响彻每一个三次元的角落。”这是在《普通DISCO》达成200万播放量时ilem在歌曲下方发表的感言，也是无数天依粉丝的愿望。以ilem为首的一众优秀up主，正在努力地将这一愿望变为现实。

JUSF周存，别称存娘、轴寸、JUST、家媳妇、周聪明（等等很多由她的ID等衍生的可以称之为别称的代词），属于网络VOCALOID音乐创作社团，中V早期三大社团之一的咏吟轩。初投稿为2012年7月19日（洛天依声库发售后的第7天）的《狄奥尼索斯崇拜》，活跃至今但经常删稿，属于中V元老级人物，截至2020年4月12日最末投稿为镜音连（日文VOCALOID）原创曲《螳螂》，最末中文VOCALOID投稿为洛天依的明日方舟同人《霜叶之歌》（这之后镜音连和洛天依的《罂粟花冠 Forgotten ver.》因有日V参与而且属于重置曲，严格意义来讲不属于新曲的范畴，故不做记录），粉丝数超过42万。在洛天依刚发售时那个高质量原创曲稀少的年代凭借一人包揽的高质量作曲编曲歌词调教和多图流有故事性的PV获得了很高的关注度。此后，周存凭借着以“黑黑风”和西方古典风等曲风以及高质量的内容稳步成为中V一线P主。她的歌曲极具个人特色，调教也很有辨识度，尤其是高音极其惊艳；同时在她的作品中，也出现过不少次角色死亡的情景，这也难免使观众对她形成了刻板印象。不过周存的曲风相对而言比较多样化，因此当一些曲风比较温暖治愈的歌曲发表时，经常会有人开玩笑说周存被盗号了（不过周存并不反对这种说法）。

纯白，别号中华纯白娘（来源于他本人创作的歌曲）、小杰伦，原属于捂脸社（中V初期三大社团之一，现已解散），现属于Sodatune。初投稿为使用苍姬（日文VOCALOID）创作的《你是我的六月天》（洛天依声库发售之前），第一个中文VOCALOID投稿是2012年8月12日的《唱给雅音宫羽》，活跃至今，属于中V元老级人物，截至2020年4月12日，最末投稿为心华原创曲《放晴》。以《唱给雅音宫羽》系列和《中华少女》系列成名（中华少女系列的正片不包括中华纯白娘）。纯白的曲风以pop为主，因此比较容易被各种年龄段的公众接受。纯白有很多比较少女心的歌，也有一些比较有周董风味的小情歌，歌曲的风格基本上都是温暖治愈的，当然也有较为忧伤的情歌。纯白的歌曲总会给人一种少女的感觉，因此最常用的两个声库是洛天依和心华。

COP，别号条子、条条、CO（其实CO才是原本的ID）、COPY、条鸽，曾属奇音社（中V早期三大社团之一，已解散），初投稿为2012年洛天依的《夏风》，活跃至今，截至2020年4月12日，最末投稿是当天发布的乐正绫的《纸花》。COP早期十分活跃，而且值得一提的是，投第二稿时刚刚初中毕业，这在中V众多较有名气的P主当中几乎是绝无仅有的。后来，她凭借着高质量的《灰烬》和《三杯空城》获得了不少人的关注。在一段时间的沉默后，发布的《霜雪千年》使她在最高人气原创曲几乎被ilem和JUSF周存垄断的时候崭露头角，再加上之后的《世末歌者》，凭借着孤寂悲凉的气氛和高昂的歌声使COP一举收获大批粉丝，随后的《为了你唱下去》温暖动人，二度登台，使COP坐实了名P地位。从她的世末系列中，我们可以看出COP擅长流行乐，也经常会使用钢琴和吉他做编曲，同时从《霜雪千年》可以看出，COP在作词方面也很有才能。虽然更新频率很低，但以“让更多的人可以关注这个圈子”为目标的COP，会在言论上做出大量正面引导的同时，努力提高更新频率。

知名作品

《茉莉花》，我国民歌。它是每一个中文VOCALOID选择音源时参选的配音演员和歌手们必须唱的歌，也是每一个中文VOCALOID获得声音时歌唱的第一首歌曲。收集不同声库的第一首《茉莉花》成为了部分中V粉丝的爱好，也成为了一种情怀。

《66CCFF》，杉田郎作编曲PV，皓月作词，历历路路担任曲绘。洛天依主唱，初音未来和声。这首歌是洛天依早期的原创曲，“个人恶趣味满满，绝对不怀好意的卖萌曲”是作者杉田朗投稿时附上的一句话。不过这首以天依蓝为主题的卖萌歌曲，却远超众人的想象，成为了洛天依极具代表性的歌曲并多次登台。

《CONNECT～心的连接～》，阿良良木健作编曲调教PV，历历路路担任曲绘，苍十三作词，洛天依原创曲。最初登场于哔哩哔哩2014拜年祭。阳光清新的词曲和PV广受好评，曾一度被网友誉为“站歌”。自2016年起，这首歌已经成为了历年BML必唱曲目。

《普通DISCO》，词曲编调绘视均为ilem。洛天依和言和演唱。这是中V唯一一首播放破千万的原创曲，曾登上过诸多舞台，例如Vsinger演唱会、BML和湖南卫视跨年演唱会。

《达拉崩吧》，词曲编调视均为ilem，由扑克牌、垃圾桶、便条纸等日常物件出演，洛天依、言和合唱。这首歌凭借魔性的名称、曲调以及翻唱需修改部分歌词的填词游戏规则广为流传，成功从二次元火到三次元的同时还登上了江苏卫视2019年的跨年演唱会，让洛天依与当红歌手薛之谦一同演绎出了正经又不乏搞笑的故事：勇者打败错误的恶龙，而公主凭借自身聪明才智脱身。

《一半一半》，发布于2013年2月22日。词曲编调PV为鸟爷，墨鱼担当曲绘，洛天依演唱。这首歌是作者写给父亲的歌，歌曲温柔治愈，引起了广大网友的共鸣，因此该视频下方至少有八种语言的字幕，都是由感慨万千的网友们自己翻译，发到弹幕中的。“你的生命给了我一半，你的爱也给了我一半”，歌词句句珠玑，被誉为经典。当我们牙牙学语的时候，父母正当年；当我们叛逆的时候，父母顶着来自生活的重压；当我们正当年时，父母渐渐老去；但当我们真正懂得了父母经历过的寒冬时，却往往都是徒留遗憾。千言万语，最终还是化作一句感谢。“谢谢，你让我成为最幸福的小孩。”

《千年食谱颂》，词曲编调演奏由H.K.君完成，多人参与绘制等工作，2012年7月13日投稿，是洛天依吃货设定的来源。该曲还有一个俗称：报菜名。这首歌将中华的饮食文化与VOCALOID完美结合，成为了从早期一直流传至今的代表性作品。

《Hear me!》是五色战队演唱，于2019年发布的歌曲。“这是我们最初的相遇，最初的样子，最初的感动。你们听到了吗？”这首歌对于了解VOCALOID-CHINA的人来讲，无疑是最动人的乐章。从2012年洛天依发售，再到2018年墨清弦发售，6年来这个圈子经历了太多，承受了太多。但这一曲齐唱，让那些陪伴着他们一路走过来的人仿佛忘记了所有的痛。六年，不晚，后面的路上大家仍然会并肩前行。

《三千世界鸦杀尽》，花之祭作编曲，薇采之依作词，杉田朗做PV，毛毛虫P调教，曲绘由Circus担当，洛天依演唱。这首歌在中V早期凭借有点和风的古风曲调，比较有故事性的PV以及出彩的整体效果瞬间收获很多人气，使曲作花之祭直接凭借这唯一一曲晋升到了当年人气P主的行列中。

《花与风的赞美诗》，编曲调教混音PV由花之祭一手包办，沈病娇填词，Circus绘画。言和主唱，洛天依和声。“曙光终究如心中所愿，将遗忘的美好撰写成诗行。”这首歌凭借着十分优美大气的凯尔特民族调和有穿透力的高音广受好评，是中V中少有的凯尔特民族调作品。该作者凭借着优秀的编曲，让好多人在欣赏歌曲的同时还把伴奏下载下来当做纯音乐听。

《十三月》，洛天依、乐正绫演唱，Ansa作词绘画PV写故事，闹闹作编曲混音，小欧参与混音，流绪调教。“十三月是在日历上不存在的月份，它仅仅存在于我的想象之中。也正如我对你的感情一样，亦可有亦可无，或让它蒸发或仅让它存刻于心。”这首发布较晚的歌曲凭借着精美有故事性的PV和优秀的调教以及以欢快的曲调叙述忧伤的故事和较为出色的电音编曲，在2018年这个中V从低落走向近乎沸腾的年代得到了一定的播放量。参与制作的人员均为圈子里比较新入坑的人。虽说这首歌的播放量并不是很理想，但这首歌之后相同曲作的《老街北》和《夜行者们》获得了较高的关注度。虽然当下中V的发展因为名人效应而比之前缓了很多，但是这首歌以及它的曲作用实力证明：后生可畏。

《兔子先生》，编曲和歌词由小桦完成，科林调教混音，曲绘PV由赵华卿用铅笔一点一点绘制而成，洛天依演唱。“写给游子的歌，纪念我们逝去的童年，愿你找到回家的路。”歌曲以儿童的角度，清新温暖的笔触里蕴含着游子的淡淡忧伤；编曲以吉他为主奏乐器，随后加入大提琴，简单而又不失层次感。曲子中的“兔子先生”正是无数年轻游子的真实写照，想要回家但是为了未来却不得不在远离家的地方扎根生长。“最爱你的爸爸妈妈，在那远空盼望你啊。”而面对这些，兔子先生却只是笑着说“啊小孩小孩我也会想家，但渺小的我流浪的步伐还没法停下。”当小孩子因为挨打离开家去找兔子先生时，他让小孩子回家“有人会牵挂，让人羡慕啊，别惹我哭啦”，曲至此处，有很多网友在弹幕里表示已经泪目。歌曲的最后一段，“就算会长大，就算去天涯，家是永远的牵挂”，尾句中“还是天涯”四个字的颤音不知突破了多少游子内心的防壁。也许这并不是最接近人类的调教，但是配合曲子的整体风格，以及兔子先生在夕阳中的剪影和大提琴的淡去，却让不知多少听众仿佛听到了泫然欲泣的虚拟歌喉唱出的最真实、最浓烈的感情。

《绝体绝命》，阿良良木健作编曲作词调教混音和声，诗驯绘制，睡狸制作PV，洛天依演唱，乐正龙牙参与和声。歌词分为原版和演唱会版本，演唱会版本可以在BML VR2019收听。这是一首充满了“愤怒”与“不甘”，也充满“激情”与“希望”的歌曲。很多人都说，“她”即将被淘汰，“她”已死。很多人对“她”充满质疑，也有很多人对“她”丧失信心。“她”的世界逐渐被黑暗侵蚀。但，只要你还拥有激情，愿意让梦想的“火焰”燃烧下去，“她”，就永远不会消失。“她们”，就永远不会消失。“VOCALOID IS DEAD？”（VOCALOID已死？）不，“VOCALOID IS ALIVE。”（VOCALOID还活着）。这是作者阿良良木健在投稿时的简介中说的话，这首歌诞生于2018年，那是一个中V并不景气的时代。老一届的创作者们因为现实生活中的一切大多都告别了这个圈子，而新一届的创作者们却无法得到应有的关注度，很多优秀的曲子都因为很低的播放量而不被人们发现，再加上水分含量较高的内容使得这个本就不景气的小圈子雪上加霜。当时甚至有一些元老级人物预言这是“后VC时代”，但这一首歌曲凭借着激昂的旋律以及PV最后的“VOCALOID IS ALIVE”在这低谷的时期掀起了一阵创作高潮。创作者后辈们纷纷涌现，而大众的目光也开始渐渐移动到了那些很值得期待的后辈们身上（如上文中提到的《十三月》的编曲闹闹）。虽说此时新人的创作仍很难被人们看见，但是随着时间的推移，更多的人逐渐将眼光放到了新人们的身上。而且随着“瓜果瓜秧电视台”在B站上从元老级人物逐一开始采访，渐渐地带着大家把目光从已经很有成就的大佬身上移向那些较晚出道的创作者们身上，我们可以看到，更多2015年前后出现的创作者正在渐渐被发掘，近两三年出现的创作者也渐渐获得了较高的关注度。可以说，《绝体绝命》把中V渐渐带入了第二个春天。

后记

十一年前，一个名为“Miku fans”的网站诞生，初音未来凭借她的知名度开启了虚拟歌手文化的大门，同时也滋润着许多新事物的成长。这个网站日渐壮大，最终发展为了今天的bilibili。在B站的见证下，又有两个国产的新引擎出现在了大众的眼中，一个是Sharpkey，一个是Synthesizer V（简称Synth V或SV）。前者凭借简单的操作受到不少好评，后者则是凭借其声库操作简单而且与人类歌声极高的相似度以及与VOCALOID声库星尘同公司的“五维介质”企划赢得了极高的关注度。在bilibili 2020拜年祭中，SV引擎的女性虚拟歌手苍穹凭借一首《流年如歌》引起众多网友共鸣。而虚拟歌手的概念，也由此在大众眼中从VOCALOID变成了一个广义的世界。

艺术来源于生活，正如那些流传下来的老民歌一样，以VOCALOID为首的引擎也在使更多普通人心中的旋律得到记录，得到流传。无论是原创还是翻唱，我们在虚拟的海洋中拾得无数珍宝。即将消失的老摇篮曲也好，优秀的原创作品也好，这虚拟的歌喉正在帮助太多人去发现，去创造，去铭记。他们是创作者的伙伴，也是创作者的工具。他们的身上承载了太多太多创作者们的感情——音乐，或者说艺术，也都如此。无论是做音乐的，画画的，还是写文章的，当你找不到一个合适的途径、合适的主角时，他们就像一张白纸一样等着你在这之上创造；当你无路可走之时，他们便是你的路。也许数多年以后，我们用他们，或者说是和他们，一同创造的这些荡然无存，但创作不死，音乐永生，无论是VOCALOID、Sharpkey还是SV、FL，亦或是未来诞生的其它引擎，甚至是歌声合成AI，这些都会成为创作者的力量，成为创作者翱翔的翅膀。尼采曾说过，“心中充满爱时，刹那即为永恒。”从新时器时代的彩绘陶盆，到现在的虚拟歌手，无论是音乐、绘画还是文学，艺术，永远会在各种途径的支持下书写着一个文明的永恒。

敬自由，敬热爱，敬艺术，敬永恒。

（全文完）