木刻版画蕴含的审美思想与色彩语言特征探析

摘要：木刻版画在古代中国有着相当长的发展历史，随着雕版印刷技术的发展以及佛经在古代中国的普遍传播，使得木板刻画发展迅速，由最初的印刷领域拓展到书画艺术领域，并且得到十分广泛的应用。随着年画艺术的出现，木板刻画迈入了新的发展时期。在长期的历史发展进程中，木刻版画积累了丰厚的文化底蕴作为一种艺术形式，在古代中国占据着重要地位。在当代，随着社会经济的不断发展人们的审美思想不断演变，使得木刻版画在今天依然散发着独特的魅力，逐渐成为优秀传统文化的重要组成部分。基于此，本文对木刻版画所蕴含的审美思想和色彩语言的特征进行了探讨。

关键词：木刻版画;审美思想;色彩语言

引言：

木刻版畫作为视觉艺术的重要分类，在木刻版画艺术中，色彩起到了重要的语言角色，是木刻版画艺术中不可替代的组成部分。木刻版画中的色彩语言是历史的传承，对于木刻版画的审美起到了重要的影响作用。在审美思潮不断转变的当代，木刻版画中的色彩语言和审美思想依然散发着独特的魅力，使得木刻版画具有更加深刻的艺术价值。

1、木刻版画的发展历史

木刻版画的出现源于雕刻印刷术，随着雕刻印刷术的发展而产生。自唐代起，中国的雕版印刷从始于佛教传播到进入世俗生活，雕刻印刷不仅用于佛经的传播，也开始出现了其他艺术形象。到宋代之后，书籍和插图的印刷工艺发展较为悬殊，在民间已经出现了一些纸币和纸牌的木刻画。到了清代，木刻版画与人们的生活联系更加紧密，取材也更加丰富在此阶段木刻版画更多的用来制作年画。中国木刻版画的主要特点是以线为主，线条流畅，艺术水平造诣较高。

2、木刻版画蕴含的审美思想

在当前时代背景下，科技革命不断在改变人们的生活，在印刷和绘画领域，信息技术以及计算机的出现彻底改变了“铅与火”的时代，新技术和科技革命的不断出现使得传统的艺术形式传承受到影响。木刻版画作为我国的优秀传统艺术，在当代依然散发着独特魅力，因此对木刻版画进行传承与发展也是对中华民族优秀文化的传承，在实现木刻版画艺术传承的过程中，首先要对其艺术内涵和审美思想进行探讨，只有其审美思想符合当前社会的大众审美，才能更好的实现艺术的传承。只有木刻版画中蕴含的审美思想与情感迎合当代人们的审美需要，观赏者才会被木刻版画艺术所打动，体会木刻版画艺术本身所蕴含的独特艺术魅力。此外，木刻版画中蕴含的艺术思想史进行创作的关键，人们的审美思想在不断变化，顺应时代背景，创作具有时代性的木刻版画才能更好的实现艺术传承。

木刻版画的审美思想主要体现在刀味美、印痕美、构图美三个方面。所谓的刀味美，即现在刀味的清晰和刀味的干净朴实，木刻版画创作的过程中以刀代笔，在木板上进行雕刻制作，点、线、面在组合碰撞的过程中呈现出完美的图画。刻刀是木刻版画的主要创作工具，锋利的刻刀是板面阴阳分明，带来明确的凹凸感觉，体现出了刀味的清晰美。木刻版画中色块主要以高完成，边缘曲中求直，以刻刀绘画，使木刻版画呈现出坚实的厚重感。刻刀在版画上运动的痕迹，体现出了刀味的刚劲与朴实，这种刚劲与朴实正是民族精神和文化的体现，木刻版画也如此表现出雅致而简洁的味道。

印痕是刻刀在木板上镂刻而产生丰富的效果，这种印痕是木刻版画的印痕之美之美，也是木刻版画的艺术价值和灵魂体现。通过刻刀在木板上的巧妙运用，通过刻刀的分割，将木刻版画的印痕与木板本身的纹理融合在一起，体现出了木刻版画的肌理之美，木刻版画的印痕和肌理完美融合在一起，使磨刻版画具有无与伦比的艺术价值，体现出了质朴单纯而明快的艺术魅力。

构图是所有美术创作过程中不可或缺的重要环节，在版画艺术创作的过程中，对需要表现的形象加以组织，通过适当的配置构成完美而协调的画面，能够呈现出一副完美的艺术作品。在木刻版画艺术中，通过构图将木刻版画刀味的清晰之美，木刻版画的印痕之美，木板木板本身的肌理之美进行完美融合，使得木刻版画艺术具备了独特的视觉艺术魅力。

3、木刻版画蕴含的色彩语言特征

木刻版画中所蕴含的色彩语言与水墨画的色彩语言具有差异性。对于木刻版画来说，木刻版画中所使用的色彩需要通过媒介，利用媒介进行印制然后才能得到木刻版画成品，这样的技术手法使得木刻版画的色彩语言更加与众不同。木刻版画有黑白和彩色之分。在黑白木刻版画中，强调黑与白的平衡以及黑与白的冷暖对比。黑白两色搭配适量与汗的结合，具有明显的色彩对比，但两者之间相互包容，体现出了极具东方韵味的美学文化，例如古代中国的八卦图，是这种美学文化的代表。

木刻版画的色彩经历了漫长的历史发展，在色彩发展的过程中，创作者对于色彩赋予了独特的象征意味。使得木刻版画独具本土化的特点，成为东方版画艺术的独特之处。在彩色版画创作中，会用到各类象征性的色彩，如利用红色象征火，火代表着温暖，象征生命和热情。黄色在古代中国代表着王族贵胄，色彩版画中的黄色则表达出了一种向上的精神。相较于黑白版画，彩色版画能够运用更加丰富的色彩，以此表达的情感更加细腻，其艺术语言特点更加丰富。由此能够看出，不同民族对于色彩的理解不同，应用不同，使得木刻版画的色彩语言独具特征，具备了独特的艺术之美。

结语：

综上所述，木刻版画艺术是我国的民族瑰宝，是优秀的传统文化。在当代，传承优秀的传统文化是展现民族艺术魅力，增强文化自信的重要方式。探讨木刻版画艺术所蕴含的审美思想和色彩语言特征，能够更好的发现木刻版画的艺术价值，同时，探讨木刻版画蕴含的审美思想和色彩语言特征，能够在当前时代背景下创作出符合时代特征的版画艺术，这样有利于版画艺术的传承与发展，使用绣的传统文化得到发扬，进而体现民族之本，增强民族自信，更好的实现我国文化强国的梦想。

参考文献：

[1]蒋文起.木刻版画蕴含的审美思想与色彩语言特征[J].美术教育研究.2018（02）

[2]刘惠明.黑白木刻版画之美[J].科教文汇（上旬刊）.2010（05）

[3]刘红亮.木刻版画的艺术审美以及色彩特点[J].艺术品鉴.2018（33）

[4]李光华.当代审美思想对木刻版画发展的影响[J].现代装饰（理论）.2015（02）

[5]魏长健.融媒体语境下红色报史的文化传播——以国家艺术基金资助项目“新华日报木刻版画作品及史料巡展”为例[J].新闻战线.2019（20）

[6]李珣.鸿蒙尽精微[J].美术观察.2020（01）

[7]付佳烨.黑白木刻版画在动画设计中的艺术应用[J].戏剧之家.2020（04）

[8]张雯.黑白木刻版画《浴血山河》[J].中国出版.2020（12）

作者简介：吴淼（1998.4—），女，满族，籍贯：辽宁沈阳人，沈阳师范大学美术与设计学院，20级在读研究生，硕士学位，专业：美术学，研究方向：版画。

（沈阳师范大学 辽宁省沈阳市 110034）