对中职学校摄影课程实践教学的几点认识
2020-09-06李成清
李成清
摄影是一门艺术与技术相结合的学科,在中职学校的环艺、影视、动漫等专业中设有这门课。摄影是一门实操性很强的课程,在保证学生充分理解摄影理论的基础上,还需要大量的实践操作。因此,教师不仅仅需要注重传授学生理论知识,更需要注重实践教学,使学生在不断的实践过程中把晦涩、难懂的摄影理论融入浅显、形象的摄影实践中,从而培养学生拍摄的能力、用光的能力、构图的能力等,让学生水到渠成地学会摄影技艺。
一、中职学校摄影课程实践教学的重要性
现阶段,我国很多中职学校艺术类专业都开设了摄影课,为热爱摄影的学生提供了学习机会。虽然我国的摄影理论教学已经迈入正轨,但是在实践教学的过程中却存在一定的问题。我们现有的教学模式很多还是普教模式,仍以学科为中心,重理论,轻实践,忽视能力培养。摄影教学的内容、思想、手段以及教材选用与实际的摄影技术有很大差别,这不利于学生掌握真正的摄影技术,也会使学生对摄影课程的学习逐渐丧失兴趣,教师的教学也会变得越来越僵化。同时,部分教师在上课过程中,并没有对理论教学同实践教学进行合理的设计,过度重视理论教学内容,从而使得学生掌握了大量的理论知识内容,摄影实践能力却相对较低,无论是从摄影行业本身还是从摄影教育发展角度来看,都不是大众所期待的结果。
摄影是一门操作性很强的、艺术与技术相结合的学科。多实践、多拍摄、多领悟是掌握技能的最好方法。在教学时,摄影理论与摄影技法、实践操作最好同时进行,让学生在摄影实践中培养审美情趣,产生创作灵感,掌握摄影语言表达方式,水到渠成地学会摄影技艺。所以,实践教学在摄影课程教学中有着举足轻重的地位。
二、实践教学形式
(一)教师示范,学生细心观察
这种方法主要用于学生学习初期,大多数学生对于摄影器材的运用还不是很熟悉,对如何拍摄还不知道怎样入手,教师需要不断地做示范动作,还要进行详细的讲解。从如何手持相机开始,告诉学生如何设置光圈、快门、感光度,何时需要曝光补偿,如何选择前景与背景,如何构图,何时用慢速快门拍摄,何时用高速快门拍摄,何为俯拍,何为仰拍,何为追随摄影法等。由于教师面向的是多个学生,在教学时难以保证每时每刻每个学生都在认真听讲,因此教师在操作示范或讲解时要细腻,要多次示范。在示范过程中,教师要从简单、最基础的操作开始,由易到难,循序渐进,同时还要不断提示学生注意观察,让学生的思路紧随教师的教学目标思路。
(二)学生操作,教师悉心指导
摄影实践毕竟是以学生练习为主的,因此教师示范只是起到辅助作用。只有学生不断练习、不断拍摄,才能熟悉相机的性能,学到相应的摄影技法,提高摄影实践能力。学生进行摄影练习时,要允许学生失败,并告诉他们不要害怕失败,鼓励他们在失败中找到自己的不足,在失败中找到失败的原因和正确的摄影方法,激发学生自主学习。摄影操作练习不是让学生采取放任自流的态度,毫无目的地练习,对每次的摄影实践教学课,教师事先要确定练习的内容,如练习逆光拍摄还是慢速拍摄,抑或是练习多重曝光等。还要确定拍摄的主题,布置拍摄的任务,要求每个学生都要在规定的时间内提交拍摄作业。教师要对学生的摄影作业进行讲评,指出其优点与不足及其改进的方向。学生人数多的班级,要分组进行摄影操作练习。学生进行摄影操作练习时,教师必须在其身边指导。如果学生拥有自己的相机,教师可以事先明示摄影要求,讲解摄影技法,以便学生能够独立操作;对没有相机的学生,则要求学生自购相机内存卡,轮流使用摄影课的相机。教师对学生逐个进行一对一的指导,轮到的学生进行摄影操作,没轮到的学生在一边听讲或进行摄影构思,尽量减少差错,同时让学生及时应用学到的摄影理论和技法。
(三)佳作鉴赏,学生模仿创作
“模仿”是学生形成技术意识的起步阶梯,是创作的基础。上课时学生在教师指导下进行操作实践,目的主要在于让学生学到相应的摄影理论和技法。但是,学生距离独立完成作品还有较大差距,因此,可通过模仿创作,尽快树立起学生的成就感和满足感,进一步激发学生的摄影兴趣。中职学生自身掌握的摄影理论、表现手法、情感表达等方面的知识和技能有限,还处于一个收集和积累的阶段,通过模仿能够培养他们的观察能力,使他们学会观察并乐于用光影来表达创作想法。当然,在学生模仿训练的过程中,教师仍然要给他们植入创新、创作意识的种子,这样才能让创新思维开花结果。
(四)校园活动,学生用心拍摄
摄影实践教学不能局限于规定的课时内,教师要充分利用校园丰富多彩的活动,最大程度地为学生创设实践操作的机会和环境。每个学年,学校都举行迎新、新生军训、校运会、体育节、科技节、文艺演出等活动,教师安排学生跟踪拍摄这些活动,不仅丰富和活跃了学生的课外生活,扎实了学生的摄影知识,促进了学生全面素质的提高,还能激发学生对于美好影像的记录热情,从而激发他们学习摄影课程的兴趣,促进校园精神文明建设。
三、实践教学应注意的问题
(一)强调技术的运用
摄影实践教学中不能盲目地拍摄,必须在每次实践之前使学生了解曝光、聚焦、景深、色彩控制、影像质量、闪光等技术。让学生用通过调整参数拍摄出的作品来分析不同参数对作品效果的影响。
(二)突出训练重点
针对不同類型的实践教学,制作详细的实践计划,突出训练的重点,确定每次实践教学的任务和内容,以此来提高摄影实践教学的质量。如线条的应用、透视的效果、光线的应用等。
(三)细化知识点
在实践教学过程中,针对每个实践专题和内容,将其分解成一个个细化的知识点。例如,在校运会拍摄跑步比赛时,可以采取慢速追拍形成动感;亦可以使用慢速快门,以热情的观众为主体,虚化运动员的影像,虚实结合;还可以通过高速快门正面拍摄运动员冲刺时的瞬间表情,以增强艺术作品的表现力。
(四)明确表达的主题
摄影之“道”,就是摄影者的思想。在实践教学过程中,要求学生在进行摄影操作前首先要明白自己想表达什么,拍摄什么,怎样去拍摄。当面对一个题材没有拍摄思路时,最直接的办法就是问自己9个问题:是拍正面、背面,还是侧面?是拍远景、近景,还是特写?是平拍、俯拍,还是仰拍?对这9个问题的不同回答,会形成27个组合,其中一定有一个是适合的。
摄影课程教学中,实践是非常重要的环节,实践形式也多种多样。不论哪一种实践形式,都必须制定出详细的计划,细化每个知识点,才能真正做到让学生将理论与实践相结合,将创新意识和观念运用到实践中。在完成教学任务的同时,也锻炼了学生的学习能力、思维能力,提高了学生的自主性,提高了教学质量。
实习编辑 吴沚洋 责任编辑 朱守锂