简述小学美术水彩画的趣味性教学
2020-08-06那衡
那衡
艺术来源于创造,来源于生活。小学美术水彩画是一项根据学生对艺术理解和向往的学习需求所开设的课程。学生在学习富有艺术气息的学科时,不仅拓展学生的思维能力,还能让学生在繁重的学习中呼吸到新鲜空气。美术中丰富的教学内容更容易让学生感受到美术的趣味所在,激发学生的创造能力,为学生未来的学习奠定基础。
一、情境地教学,培养学生美术想象力
想象力对学生最为重要的,拥有强大的想象力可以让学生在以后能够更加顺利的学习,而在培养学生想象力的教学模式当中,情境地模式是众多教学方式中最贴近学生学习能力的。若学生对于美术的学习并没有特别深入的了解,教师可以利用情境模式教学法,让学生感受到大自然的魅力。
案例一:
上课时老师带来一朵花,问: “这朵花让你们想到了什么?”,学生争先恐后地抢着回答:“森林!”“我家的花园。”“春天!”老师听完回答,说:“那下面就请大家把你刚才想象到的东西用水彩画出来吧!”
水彩画不同于其他画种的画法,水彩画具有其他画所没有的通透视觉感,色彩明艳绚丽,非常适宜小学阶段的学生充分发挥自己的想象力。小学美术课标提到,要让学生通过自己的美术作品来充分表达自己的所思所想,激起想象和创作的欲望。
在这个案例里,教师通过一朵简单的花,让学生随心所欲地联想,在这个过程中,教师可以不断引导扩展学生想象的空间,这就提高了学生的想象力。然后教师便可以组织学生将心中以小花为主题的想象图案画出来,实现了通过美术作品表达内心所想的目的。情境模式教学是通过多媒体、肢体、语言、动作呈现在课堂上,调动学生的学习积极性,提升课堂氛围。
案例二:
教师画了一幅非常简单的水彩画,画面上是一座山,山上是光秃秃的。教师首先让学生将这座山临摹在各自的画纸上,然后开始讨论如何能使这幅画变得漂亮起来。有的学生提出可以画上大树,树下满是花草;有的学生提出可以画山间有清澈的小溪在缓缓的流淌着,汇入了山脚下的湖泊里;有的学生提出可以在山下画牛羊和一望无际的草原;甚至有学生提出可以有飞船降落在山上。教师让学生们将自己想到的东西画在各自的画纸上。
同样的花园让100位不同的设计师来设计,肯定会有100种不同的样子——这就是想象的魅力所在。在小学阶段的美术教学中,很重要的一点就是要鼓励学生去想象,这种想象没有对与错之分,只有敢不敢想。学生可以通过画画来学习生活中的一点一滴,由学生的构思加上生活的实际情况来构建世界观。在这个课堂案例里,教师给学生设定了一个尽量简单的想象基础,即“荒山”,然后鼓励学生自己去装点它,这就给了学生充分的想象空间。学生可以把自己融入到这个情境里,大胆想象,甚至出格一点也无所谓。作为教师,不要去纠正任何想象,而要指导学生将这些想象落到纸面,比如怎么用水彩勾勒出牛羊成群的画面,怎么去画一艘飞船等等。在这个过程学生的想象力得到了充分的释放。
二、故事教學,培养学生美术鉴赏力
学习美术首先要有对美好事物的鉴赏能力,学生对于美好事物的定义并没有很强烈的感知。鉴赏是美术教学中不可或缺的重要组成部分,学生的鉴赏能力是学生学习美术的重要因素,良好的鉴赏能力可以引起学生对学习美术的兴趣。
案例三:
教师分别准备中国近代水彩画、传统水墨山水画和西方水彩风景画,让学生分别欣赏,同时讲解几种画的来源和趣味小故事。而后让学生任意挑选自己最喜欢的一幅图,说明理由。学生七嘴八舌,发言热烈。
水彩画起源于西方,在西方水彩画中,水更多是被当做一种调和色彩浓淡的介质,画面本身更讲究色彩的层层叠加渲染。而水彩画在中国的发展过程中,因为受到中国传统水墨画法的影响,因此,“水”的特性就格外明显一些,“水”成了画材的一部分。
教师在组织学生欣赏讨论不同的画作时,一方面可以穿插讲解水彩画的流派、发展历程,还可以引导学生体会中国文化的博大精深,在潜移默化的过程中提高学生的美术鉴赏能力。在教学中,教师与学生之间的互动为学习美术增添了乐趣,让学习氛围变得轻松愉悦,与此同时提高学生的鉴赏能力,提升小学美术教学的趣味性。
三、游戏教学,提高学生学习兴趣
案例四:
教师将学生分成小组,给大家一个主题“用水彩画设计我们的校园”,让小组共同完成讨论、绘画,互相评分,课后挂到走廊展示并给予适当奖励。
合作、竞赛、奖励,都是能激发学生兴趣的事情。在本案例中,教师通过分组讨论合作完成作品,并评选奖励的方式激发学生的绘画乐趣。在画水彩画的时候小组人员可以参与之中并提出意见,培养学生倾听他人意见的习惯,提高逻辑思维和交流能力,有了学习兴趣从而让学生喜欢上了美术水彩画。
综上,美术教师在传授美术知识的时候,应该以学生为中心,从不同角度进行教学,进一步提升学生对美术学习的热情和兴趣。学生在水彩画的学习中既可以收获知识又能够开阔学生的眼界,同时培养他们的想象力,激发学生对未知远方的向往,利用学生的求知性,让学生可以自主地通过各种渠道观察世界,从而达到自主学习的效果。