/“瑞士：无所不在的艺术教育 /

文_刘彦甫

瑞士以金融和钟表闻名世界，而“巴塞尔模式”的艺术博览会更影响着全球艺术。瑞士艺术教育的养成，又有哪些独到之处？

19世纪初瑞士教育家裴斯泰洛齐的美育思想依然延续在当下瑞士的义务教育中。在传统欧洲，教育曾是上层阶级的专利。裴斯泰洛齐提倡平民教育，宣扬教育要训练及培养孩子三方面的能力，所谓三个H——头（Head）、手（Hand）、心（Heart）。由于艺术能力（手）必须与知识（头）和道德力量（心）联系在一起，因此艺术教育与工艺培训必须融入人民的普通教育。

裴斯泰洛齐主张，几乎所有不具特殊才能的孩子皆能接受绘画教育。他强调绘画应以几何图形之要素（直线和曲线）构成。这不须描绘复杂的人形图样，同时避免学院派关于只有优秀者接受教育的成见，而且更符合工匠的基本需求。

除极少数学童接受私立美术学校栽培，大多数瑞士公民在15岁前，在学校受到艺术教育的机会一致。瑞士艺术教育的学制在三阶段与他国差异明显：小学教育、中等教育与博士教育。

小学教育授课核心为艺术与设计（视觉艺术、纺织品设计、技术设计），以维持瑞士工艺与艺术传统；中等艺术教育下的一般高中及专业学校，则延伸小学教育的课纲，但也可选择为期六年半的艺术中学，之后依兴趣前往应用科技大学、一般大学或艺术大学就读；应用科技大学与艺术大学多半不设博士班，凡是艺术教育的博士教育，都回归一般大学就学就业。

瑞士艺术教育特别注重手作与跨媒材的使用。七年级的水彩课程，使用深色丙烯酸涂料沾染蕨类植物，在纸上打印后，接着使用水彩和水溶性彩色铅笔，绘制想象的天空与倒影。八年级的拼贴课程，在定义与讨论人工智能后，学生从杂志和网络上复制图像，拼贴机器人。此外，摄影课自由选择经典大师艺术画作，重现画面布局，学习构图、摄像采光与铺排理想位置。

瑞士奉行杜威教育理念，艺术与生活高度结合。如全民参加的瑞士狂欢节庆，在音乐、方言等方面延续着瑞士的鲜活传统，被联合国教科文组织列入非物质文化遗产名录。

在巴塞尔，所有儿童团、乐团及报名团体从下午沿着莱茵河游行，除了有手持火把的火焰巡游，还有广场上的灯笼展。灯笼布面为艺术家绘制的诗句或讽刺当代时事的漫画及创作，妇女和儿童不时将彩色纸屑抛向人群，另有乔装成各式样貌的表演者，从游行车队上向人群抛撒糖果和纪念品。新教地区亦为学龄前儿童准备童书制作工作坊，以及狂欢节面具制作课程。

正是在这种环境催化下，瑞士诞生了众多的艺术浪潮。反对一次世界大战的达达主义运动（使用几何构图并试图将抽象艺术融入日常生活），就是从苏黎世萌芽影响整个世界；瑞士建筑师与艺术家柯比意建筑作品，2016年被列入世界文化遗产……

二战后，全球都受到美国化影响，无论是艺术或电影产业，处处可见美国资本力量的介入。有趣的是，出生并接受完整瑞士应用科技大学培育的吉格，这位超现实主义大师最著名的异形（Alien）创作，让他在1980年为瑞士赢得了一座奥斯卡最佳视觉效果奖。（来源：thenewslens，有删减）