高职音乐教育专业合唱指挥教学改革策略分析

徐慧欢

摘    要：合唱与指挥作为高职音乐专业教学的必修课程，是各种大型艺术表演中最为常见的音乐表现形式，也是文化建设不可或缺的重要构成要素。本文结合高职合唱指挥教学的现状，在课堂教学、实践活动等方面开展改革创新式的发展。

关键词：高职艺术院校;合唱;教学改革

合唱作为一种团队艺术形式，不仅能够充实高职学生的文化生活，同时还可以有效提升高职学生的团队协作意识。然而由于种种原因，现行的高职合唱指挥课程教学效果仍不尽人意，因此，高职院校必须正视合唱指挥课程教学中存在的诸多问题，并采取相应的教学改革措施，提升合唱指挥课程教学的教学水准，为国家、为社会培养出更多的高素质音乐人才。

一、高职合唱指挥教学现状分析

（一）.对学生实践能力的重视程度不足

学生合唱实践能力的提升不但能够使其指挥技能和合唱组织能力得到显著增强，而且还能够培养和锻炼学生在现场表演时的心理素质。但是，目前大部分高职教师只是单纯注重对学生进行技能上的培养，轻视其实践能力的提升，使学生在日后步入工作后由于实践能力较差而影响工作效率。通过调查研究发现，大部分学校在合唱表演时都是以单一声部的齐唱为主，并且加入一些简单手势为辅助，而使用多声部齐唱的却少之又少。究其原因，主要是由于两点因素导致，一是学生的音乐素养方面存在一定的差距;二是教师对学生进行多声部作品的训练能力不足，而产生上述问题的主要原因归根结底还是因为学校对学生实践能力的重视程度不足而导致的。

（二）.合唱教学体系缺失

通过调查研究发现，部分院校的音乐专业中，都将合唱指挥课作为一门必修课程进行讲授。但是，各高职院校在合唱课程设置方面存在一定的区别，部分学校将合唱课划分为两个学年，每星期一次课，每课分两个课时，保证学生在两个学年共计120个课时;部分学校将该门课程设置为一个学年，每星期一次课，每课分两个课时，这样一学年下来学生只能够上60课时;部分学校将合唱与指挥课程区分开来，对于上述不同的课程设置，能够体现出合唱教学在体系方面的缺失，以及部分学校对合唱指挥方面的教育的轻视。

二、高职合唱指挥教学策略分析

（一）.鉴别声音之美，培养团体意识

在排练合唱作品时，要懂得何为优美动听的和声效果，对于合唱指挥者来说更要有着一个可以鉴赏声音之美的耳朵。这种声音美是建立在准确的音准、清晰的和声效果、科学的发声的基础之上的。同时指挥者还要有善于辨别声音的耳朵，达到一种舞台整体效果之美。再者，合唱作为一种团体意识的活动，指挥者作为一个团体的灵魂，因此，要求合唱团队员们有着团体的意识，培养相互配合与相互协作的能力，加强多声部的训练来提高学生的声部之间的配合。

（二）.掌握科学的发声方法

对于一个指挥来说，是带领合唱队员唱出心中的歌曲，而指挥在其中起到重要引导的作用。因此，指挥者需要有一定的声乐演唱功底，并且可以熟练演唱作品。合唱是一种共同发声的多声部音乐，因此如果一个指挥者不懂得如何去演唱和发声，他就无法解决合唱团的声音问题，更不谈指挥了。在合唱队的训练中讲究一种“半声”的演唱方法，以最小的力量运用到头腔、胸腔等技巧，形成位置的统一，从而达到一种声部的协调。如有些同学声部不统一而导致音高不稳定等现象。但是在合唱中要求音色要统一，根据作品以及情感的需要进行处理，总体来说，合唱团的在声音要求上声部统一、行腔圆润、吐字清晰、优美动人。

（三）.合理的指挥的设计

合唱的指挥是根据音乐的不同风格，不同特点，不同的音乐要素（速度、力度、节奏、节拍）来引导合唱队员来演绎作品，演唱出流畅优美的歌曲。指挥是由图示、点线、分拍、合拍以及虚拍、实拍等多种样式构成。指挥可以分为感性指挥和理性指挥，感性指挥重视的个人情感的表达和抒发，而全然不顾合唱队员和音乐效果。其标志性是动作夸张、浮夸、舞台表现力强烈。理性指挥是建立在扎实的基本功和专业知识的基础之上，动作则以“准、省、美”为前提，不以夸张的动作、浮夸的表演来取悦观众。指挥的姿态要强调“含胸拔背”、沉肩垂肘、虚灵顶颈、眉开眼笑、下巴微收等合唱姿态，这些都是需要前期专门去训练。再者，要对基本指挥图示有准确熟练的掌握，以此作为知识目标进行学习。再者，在指挥设计中要考虑到呼吸与乐句指挥、不同节奏指挥、收拍与起拍、常用拍子的指挥图式与训练、旋律线的指挥与意义以及双手分工组成，以此全面提升学生的指挥设计能力。

（四）.组织实践活动，培养综合实践能力

明确主题任务的合唱实践活动。高职院校的艺术实践活动颇为丰富，它们为合唱指挥教学提供了有力的实践平台。以北京交通大学海滨学院为例，学校每年会举办“红歌晚会”，通过合唱这一演出形式，选择具有爱国情怀、热情洋溢、朝气蓬勃的合唱作品，展示集体凝聚力;而音乐专业作为开场或压轴的合唱表演团体，彰显了专业特色，极具影响力。与此同时，在校庆、毕业晚会、五四表彰大会、班级风采比赛等大型活动中，合唱活动也占有一席之地，不乏音乐专业学生的身影。此外，音乐专业举办的教学成果汇报音乐会中的合唱部分，通常选用难度技巧大、声部复杂、能够凸显水平的作品进行演绎。各种类型的社会实践活动。除以教学为目的的校内演出活动外，师生应参加诸如合唱比赛、合唱节、大学生艺术节等社会类的合唱实践活动，拓宽学生的专业视野，提升合唱指挥的实战经验和能力。

三、结语

综上所述，声乐教学中教师培养学生的歌唱思维，首先需要充分认识到想象思维、情感思维及创造思维在声乐演唱中的重要性与发展性，从教学内容与教学方法分别着手，积极做好声乐理念的教学工作，让学生能够对声乐演唱有一个正确、全面的认识，通过鼓励、表演等方式提升学生声乐演唱的自信心，使学生能够在反复的声乐演唱练习过程中不断得到声乐艺术的熏陶，在潜移默化中形成良好的歌唱思维，在声乐演唱过程中利用想象思维、情感思维及创造思维开展声乐艺术的创造活动。

参考文献：

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[2]付旭东.高职音乐教育专业合唱指挥教学改革策略[J].北方音乐，2020（06）.

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