传统山水观在古风游戏场景设计中的应用探讨
2020-07-12
(无锡职业技术学院,江苏无锡 214062)
游戏业的快速发展,对游戏制作而言,场景设计是重要部分,特别是传统山水观在古风游戏场景意境的营造中,其作用更加突出。显而易见,古风游戏对山水领域的研究较多,传统山水画中,水墨山水的简约、凝练,青绿山水的丰富、翔实,更易抓住游戏玩家的注意力。传统山水观对传统美术审美、传统山水画的借鉴,让游戏场景设计更具特色。古风游戏,其主题以古时代为背景,将琴棋书画、人文生活服饰等内容作为其场景设计的重要载体。本文着重探析传统山水观的创作要素及特点,就古风游戏场景设计提出完善建议。
一、传统山水观的基本要素
传统山水观,主要体现在传统创作要素的应用上。第一,山水立意与定景。传统山水画中,“画见其大意”,来表达画作的主要精神。定景,主要从地理环境、四季风光、山水布局、建筑风物等方面来确定景观。立意是首,境界是对山水画精神的视觉表现。如“大山堂堂,为众山之王”“长松亭亭,为众木之表”。对于山石,有千姿百态;对于水流,更有其万变之象。第二,构图形式与布局造境。从美术学中,构图是设计的基础。每一件作品,其构图是展现立意和营造意境的重要载体。构图的方式很多,对传统山水画而言,主要有“由”“须”“则”“之”“甲”等几类。“由”字构图,上轻下重,如字之形。“须”字构图,左轻右重,在视觉要素编排时,左边少,右边多而繁密。“则”字构图,与“须”字相反。“之”字构图,体现蜿蜒曲折之态,给视觉上呈现动态感。“甲”字构图,与“由”字相反,表现为上重下轻。当然,对于其他构图方式,也有对称性、非对称构图,注重节奏与韵律,辅以人物叙事,增强山水画的趣味性。如南宋赵伯驹的《江山秋色图》,以主山脉为主线,衔接其他山脉形成错落有致的层次感,给观赏者带来全景式视觉构图。第三,随类赋彩。从传统山水画用色手法来看,向自然学习,师法自然成为用色的重要规律。荆浩在《笔记法》中提出“度物象而取其真”。所谓的“真”,就是自然、本真。谢赫在谈色彩时,将“随类赋彩”作为施色规律。第四,以诗入画,突出留白之妙。对于中国传统绘画,诗中有画,画中有诗。传统山水画更是将诗意融入画境中。传统山水画,其意境的生成,需要调和画面的整体气韵。诗词有格律,格律讲究节奏与韵律。谢赫认为“气韵生动”。在传统山水绘画中,要把握画面各要素的起承转合,有放有收,强调韵律与美感。同时,留白的恰当运用,能够增添山水画的层次感、空间感、韵律感和意境感[1]。
二、经典古风游戏场景的特点分析
从古风游戏类型来看,武侠、仙侠题材居多,前者强调武功武术,后者突出重情重义,融入神话元素即为仙侠,追求自由,宣扬剑胆琴心的浪漫主义情态。比较有代表性的古风游戏,如《仙剑奇侠传》《剑侠情缘》《天涯明月刀》等题材游戏,在场景设计上,体现退隐山水的出世情怀。古风游戏在场景设计上,其特点有三。
(一)以场景构设来凸显人文环境
游戏制作中的场景设计,主要是对游戏所处时代背景的搭建,如游戏建筑、人物服饰、自然环境、地域民俗文化、音乐等等。这些都是构筑游戏人文环境的重要载体。以《剑侠情缘网络版三》为例,选择大唐盛世为背景,并对个别场景,以安史之乱后的怀旧之风,贯穿盛唐到中唐。在音乐方面,以民乐为主,急促顿挫的节奏,体现江湖的热烈;清扬柔美的韵律,体现在丝竹管弦的歌舞升平。服饰选择精美,建筑恢宏。霸刀门派,黄瓦白墙赭栏,让宽堂高阁更加雄伟,彰显威严。七秀门派,主城风光旖旎,湖水波光粼粼,雕梁画栋、亭台楼榭,莺歌燕舞一片盛世升腾。同样,改编自古龙小说的《天涯明月刀》,虽未提及朝代,但结合原著及人物故事来推测为北宋时期。以江湖恩怨为诠释主题,结合文人笔墨,刻画青山绿水。整个场景古雅自然,明度纯度、色彩对比较少,古木苍松,灰瓦赭栏,含蓄而内敛。
(二)以空间布局来营造山势水态
古风游戏中的场景设计,对山水空间的布局,多依靠山势水态来完成。如杭州、扬州的水景,西北大漠的岩城,川蜀的奇峰,云滇的雨林,天山的雪景等等。从《天涯明月刀》场景缩略图来看,典型的江南水乡布局。主体建筑,往往建于河湖之上,或者临对河湖而建;次要建筑散落丘陵之中,且伴有小溪流而过。在水态设计上,对于湖泊,城围半湖;对于江流,沿江而布。事实上,对当下很多古风游戏的场景空间布局,其特点较为明晰,除了部分水乡主景,以杭州、江南水乡为地域外,很多主场景观,都以群山环绕为主。如《剑侠情缘网络版三》中的霸刀主场,《天下3》中的北溟南夜明城、冰心堂等等,都是典型的山势水态。对西北荒漠岩城,其以西北沙漠、戈壁岩石群为主题风光,衔接起伏不平的岩壁岩山,奇形怪状的风化岩石,加之沙尘暴、风暴、月色,来形成独特的大漠场景。川蜀奇峰,以蜀地为蓝本来搭设场景。如《剑侠情缘网络版三》中的唐门,场景为蜀道难的绝壁连峰;孤峰如刀削,层峦如叠嶂,壁立如林,植被茂密荫深,路曲弯折,曲水环绕。云滇雨林场景,多群山连绵,草木兴茂,建筑体现民族特色,古木苍天,藤蔓垂延,各色花朵点缀其中,峭壁飞瀑直流而下。对与雪地场景,以寒冷积雪之地为主。如《剑侠情缘网络版三》中的纯阳门派、苍云门派,都是以雪景来布局画面。《天涯明月刀》中,秦川太白剑坪,千里冰封、一片纯净的雪世界[2]。
(三)以随类赋彩来渲染画面格调
对于古风游戏场景中的色彩设计,通常有两种,第一种,以游戏分派,来设定其场景用色和视觉风格,以景以色喻格调;另一种,以场景的色彩对比调和与意境来赋色。从《剑侠情缘网络版三》中,因门派多,不同门派在场景色调上也有所不同。如霸刀门派,以太行山为场景,融入雄伟的建筑,山体以淡青灰色为主,石头有青苔,植物以嫩绿色为主,间有橘黄色杂树,湖水淡蓝色,显得澄明,天空淡青色,与山景相配,整体上体现魏晋风雅。针对建筑赋色,勾廊连榭,黄瓦为顶,石栏淡白色,屋檐赭色,整体色彩丰富,暖色调为宜,画面既有雅逸,又有威仪。对长歌门派,以千岛湖为场景,有相知山庄和微山书院两个主景。长歌门在场景赋色上,山色用色多样,淡灰褐色山石,点缀石青石绿树色,庭有矮松,池有睡莲,屋顶为蓝瓦灰线,与天水淡蓝色相宜;白色的墙面,褐色的栏杆;山间有大紫粉色花树,彰显浪漫与秀美。丐帮总舵,场景选在洞庭湖,场景用色上,淡灰岩石间,有不规则的绿丛,有棕褐色的废船,水里有大片的白毛苇草,有翠绿树丛,高低起伏,山寨以木色为主,彰显碧水青山之意境。
三、对古风游戏场景设计中传统山水观的应用建议
(一)以全局来构图,把握统一规划与剧情表达
场景设计中的构图,对于整个游戏画面起到统筹全局的作用。构图设计,要结合设定内容、色彩、图案、基本素材等要求,注重规划的统一性,把握好整体画面的视觉引导,更好地推进剧情表达。在小范围内构图,有山水、有行人、有渔舟、有建筑、有草木、有石头、有栏杆等等,要通过基本素材来把握整体设计。以人物为例,体现哪个时代,人物身份是什么,在做什么,有何情态特征等等。借鉴赵孟頫的《秋江待别图》,左下侧,两个濯足者,红衣人情态,伸手比画,传递出交谈时的动作;伸手方向在右上方,将观者的目光向右上指引,右上有三人活动,两人背向观者,向山间行走,这些看似单个的素材,在排布方式上,却蕴藏者导视功能。由此,古风游戏场景布置时,也要通过基本素材的排布,来引发玩家的注意力,引导玩家参与到游戏情境中,为玩家起到导视功能,推进剧情发展。在大范围空间,传统山水观的运用,以五种不同构图方式来展开,体现游戏场景的主次之别、虚实之分,为塑造整个游戏画面奠定基础。
(二)以色彩来引人注目,拓宽视野空间
在古风游戏场景设计中,对色彩的运用,借鉴传统山水观理念,通过色彩的搭配,为玩家提供视觉化启示。色彩本身,能够引领视线、拓宽视野的功能,色彩的变幻运用,有助于助力剧情发展。借鉴仇英的《桃源仙境图》,色彩与事物姿态,形成协调的视觉关系。松树的品种、姿态不同,但墨绿色的色彩,使其成为一体。下半部近景,老松树,多弯曲,上半部,多正直向上。左下侧松树向上伸展,右侧松树分两主枝,一枝向左下迎接,另一枝顺山势而上,实现承下起上之态。在古风游戏中,对场景用色设计,既要体现个性,又要兼顾统一。可以利用色带来勾连,保持和谐的线性导向。同样,在游戏的不同场景,还要结合造型及景观需要,赋以鲜明的色彩,以强烈对比来引人注目。
(三)以意蕴来阐释主题,达到情景交融
古风游戏场景设计中,借鉴传统山水观中的动态韵律手法,为玩家营造独特的游戏意境。如赵伯驹的《江山秋色图》中,山脉线、水源线、天际线,将整个画面的韵律一一呈现。游戏场景设计师在画面韵律感营造中,也要借助于画面的视觉走向,合理统筹各元素的关系,照顾玩家的心理体验,发挥色彩导视对玩家情感的引领。整体上,体现“师法自然”的创作观,在立意上,观照玩家心理,精炼自然风物,排布好色彩。要将理性实境与感性情绪结合起来,打造情景交融的意境主题。如“虚实相生”“留白手法”的运用,彰显丰富的意境层次,更好地阐释古风游戏主题。
四、结语
学古之法,而知其骨,并不拘泥于古。对于古风游戏而言,场景设计需要结合游戏主题及内容,融入符合中国传统审美的山水观,来打造动静结合、色彩搭配引人注目,营造自然天成的古风意境。注重含蓄与内敛的意蕴表达,相对于直接的理性思维方式,更能体现传统山水观的视觉效果。