《慢慢》两种演唱版本的比较分析

【摘要】《慢慢》是一首创作于20世纪90年代的流行歌曲，由白进法作词、林隆璇谱曲、香港著名流行歌手张学友首唱。有许多著名的歌手演绎过这首歌曲，其中以张学友和胡彦斌的演唱版本最具代表性。在编曲配器上，张版中西合璧，胡版电子摇滚;在演唱处理上，张版婉转细腻，胡版大气磅礴。

【关键词】流行歌曲;《慢慢》;演唱版本;张学友;胡彦斌;比较分析

【中图分类号】J642                      【文献标识码】A                      【文章编号】1002-767X（2020）11-0112-02

【本文著录格式】欧树宏.《慢慢》两种演唱版本的比较分析[J].北方音乐，2020，06（11）：112-113.

《慢慢》是由白进法作词、林隆璇谱曲创作的一首经典的香港流行歌曲，原唱为张学友。后经胡彦斌、周笔畅、谭晶等多人改编、翻唱，出现了多个不同的演唱版本。每位歌手的翻唱都是通过改编歌词旋律、重新编曲、重新演唱来改变歌曲原来的风格与意境，从而翻唱出新意，带给听众不一样的听觉感受。笔者在此仅对张学友的原唱版本与胡彦斌的翻唱进行比较，之所以如此，是因为笔者认为胡彦斌翻唱的《慢慢》与张学友原唱版本的风格截然不同，翻唱出了新意，使人眼前一亮，值得研究。本文将对张学友首唱的《慢慢》与胡彦斌在浙江卫视音乐节目“梦想的声音2第二期”中翻唱的《慢慢》进行比较，通过对编曲配器和演唱处理的分析来领悟张学友的经典演唱，品味胡彦斌的经典翻唱。

一、编曲配器：张版中西合璧，胡版电子摇滚

编曲配器是歌曲改编中的重要维度。同一首歌曲，通过不同的乐器编排可以使歌曲给观众焕然一新的感觉，呈现出不同风格的音乐作品。张版《慢慢》与胡版《慢慢》由于产生年代、音乐风格、主旨意境等因素的不同，在编曲配器上造成了两版歌曲风格存在很大的差异。

张版的《慢慢》在前奏部分主要是通过单簧管演奏主旋律，而键盘所弹奏的一系列分解琶音旋律主要是为单簧管的主旋律作辅助。单簧管在演奏中音区时富裕于表情，音色纯净，清澈优美;高音区的演奏嘹亮明朗。在张版的《慢慢》中单簧管的作用显得尤为重要，从一开始的中音区连续几个大跳的音就带有一种浓郁的忧愁色彩，紧接着吹奏到高音区使音色非常明亮但带有一丝空灵。就前奏部分而言，单簧管和键盘的演奏便奠定了整首歌曲优伤暗淡的基调，一下就把听众带到一段凄美的爱情故事中。主歌部分人声进来后，单簧管演奏就停止了，只留下键盘为人声伴奏，来突出张学友的演唱。在配器处理上为典型的伴奏为人声服务。在主歌的后半部分演唱到“泪慢慢流、慢慢收、慢慢变成了朋友”时，歌曲加入了弦乐中的小提琴作层次叠加，使人声更加凄美。在张学友演唱的《慢慢》中主歌与副歌间丝毫没有间隔，直接通过电吉他、大提琴和中提琴的加入来丰富歌曲的伴奏织体，使得更加饱满充实，推动着歌曲的层次感。第一部分歌曲结束后，出现了一小段的间奏，间奏的特点在于吉他solo的运用，它的加入使歌曲的发展越来越紧张，紧接着加入了架子鼓，小切分的鼓点节奏拉开了第二段的序幕。第二段人声进入后，同第一段一样，伴奏作了弱处理。整首歌曲的伴奏无疑都是为人声服务的，在副歌部分电声乐队的加入与人声产生了强烈的碰撞，使张学友的演唱更加歇斯底里。在最后的尾声部分，人声刚落，单簧管的进入使歌曲前后呼应，呈现出歌曲淡淡忧伤惋惜之感。整首歌曲在配器和编配上都显现出浓郁的港台风格，西方管乐单簧管的運用更是歌曲编配的一大亮点，给歌曲添上了浓厚的韵味。在前奏和间奏时还有乐器单独演奏旋律，而出现人声后伴奏立即削弱来突出歌手的演唱，张版的《慢慢》编配层次感非常强。

胡版的《慢慢》无论是编曲还是配器都跟原曲有很大的变化，整个乐曲结构在原曲的基础上添加了一部分素材进来。前奏部分由弦乐取代单簧管，键盘作为辅助，所演奏的旋律跟原曲有点不同，胡版的旋律要较为缓急，由多个四个十六的伴奏织体游离在中高音区支撑着弦乐的进行，还运用了电子模拟器营造出一种虚幻的现象，紧接着用键盘单音的奏法来引出人声。进入主歌部分，同样是以人声为主，键盘用分解和弦来推动，在个别间隔处加入了吉他的单音，使歌曲更具灵活性。在“尽是伤痕”后非常巧妙地运用了和声连接，四个反向进行的和弦使歌曲具有级进感。主歌进副歌时使用的是停顿，并没有大幅度用乐器来填充，这正是其新颖之处，在胡彦斌所改编的歌曲中，他喜欢采用这种“空格”的形式。在副歌的后部分，电声乐队的加入瞬间使歌曲更加激烈。间奏处的设计跟前奏非常相似，营造出一种空灵飘渺的空间感与氛围感。接着是歌曲的第二部分，从这个地方开始，架子鼓的运用显得尤为重要，鼓点十分明显，节奏感也非常强烈，表现出了爱情的不易，更巧妙的是歌曲从这里开始转调。歌曲后半部分随着情感越来越激烈，键盘与交响乐队加入到伴奏中，并在人声中加入了Rap元素，这是非常典型的胡氏摇滚的设计。在Rap处，每一句的演唱和鼓点都做到了相融，跟灯光的配合十分震撼，最后在鼓点和弦乐的交叉呼应中结束演唱。这首歌曲的编排和配器改编是成功的，从风格上说，它完美地呈现了歌曲的流行摇滚风格;从意境上说，它配合了歌曲主人公对爱情的挽留与无奈;从舞台效果上说，它活跃了舞台气氛，点燃了观众的激情。

两个版本的《慢慢》在编曲配器上都是与歌曲的内容和歌手的演唱风格紧密结合的，张版配器衬托人声，描绘了忧伤凄美的爱情故事;胡版配器迎合风格，呈现了层次分明的的电子摇滚，形成了两种截然不同的风格。

二、演唱处理：张版婉转细腻，胡版大气磅礴

一首优秀的流行歌曲要想成为一个时代的经典，它必须能准确地表达思想情感、定位时代音乐风格，演唱者的演唱处理要做到丝丝入扣。将两个版本的《慢慢》进行对比，必须要将演唱者的演唱进行比较分析，歌手的演唱处理和对歌曲的情感诠释是一首歌曲能否出彩的关键。

张学友是中国香港著名的流行乐歌手、音乐剧演员。素有“四大天王”“歌神”之美誉，其唱功也是众所周知的。他演唱的《慢慢》一经发表便风靡大江南北，优美婉转的曲调和温柔细腻的演唱，感动着人们的内心深处。张学友在演唱《慢慢》时，嗓音浑厚有力，咬字发音带有一丝香港腔调，虽然字头不是非常清楚，但添加了些许韵味，他还多次在句中结尾运用颤音进行修饰。在主歌部分时，他的演唱婉转饱满，由于主歌部分位于中低音区，使他的声音非常明亮清脆，特别是他擅长鼻腔共鸣，在他的演唱中总能感觉到鼻音的存在。在每一句的“慢慢”时他都会特意去强调这两个字，加重了这个字眼，来突出对爱情的绝望。而在“付出一生、寂寞的夜”中“生和夜”进行了气声诠释，还在尾声处加入颤音进行弱化处理。“疼和冷”处收得非常干净利落，没有丝毫拖泥带水。在副歌部分，张学友最明显的特点就是每句前半句和后句的字眼进行了处理，在“慢慢没有感觉”中“感觉”，他用假声代替了真声，使歌曲没那么生硬，似乎在表达着对爱人的呼唤。在最后一句“没有一点点安慰”时，由于音区较高，张学友在这里用了转音的方式进行处理，使整个情绪在此处爆发。听着张学友的演唱，最不易的爱情也会被其歌声所治愈，其温馨深情的歌声告诉我们不管总样的情伤都会在时间的消磨下慢慢散去。

胡彦斌是华语乐坛著名歌手、音乐制作人，其改编能力非常强。他首次演唱《慢慢》是在浙江卫视音乐节目“梦想的声音2”第二期的舞台，该节目的意图就是由选手挑战导师歌曲，而导师从“惊曲榜”中选择歌曲进行改编演唱，胡彦斌选中的就是这首经典歌曲《慢慢》，为了能够将这首张学友的代表作演绎出胡彦斌的味道，他在演唱《慢慢》时将歌曲进行了变奏，并加入了Rap，整个演唱都非常惊艳。主歌部分胡彦斌将每一句的前半句进行了弱化，而在后半句却处理得很强，可以听到他每一句的转折处都带有喉音，同时在“生、痕”字处加了一个延长的假音转换，这样的处理给人一种飘逸又意犹未尽的感觉。在“独自承受、伤人的爱”时，他运用压嗓的方法来表达他在爱情中的挣扎。副歌部分时，他把主歌部分用的转音和假音部分都去掉，将自己最原始的声音在这里全部表达出来，没有了原版的含蓄，却多了一丝愤怒。在副歌的最后一句“收拾爱的残缺”处时加了一连串的喊音，来表达自己对美好爱情的向往。到第二段时，胡彦斌的演唱又变得舒缓下来，没有很深情和用力，反而很自由地跟着鼓点节奏在陈述，在“独自承受”时与前面有所不同的是，他运用了一个五度的转音进行修饰，多了一些颓废，为后面副歌部分的爆发作了完美的铺垫。在Rap部分将“慢慢慢慢没有感觉”等歌词进行表达，点名了歌曲的主题，他运用摇滚乐中“嘶吼式”的方法来告诉我们要把握好爱情，不能让美好的东西从自己身边慢慢消逝。在愤怒和激烈的情绪中歌曲达到高潮，台下观众的情绪也嗨到了极致。最后一句“爱的残缺”更是十分惊艳，音高在短短的一句中变化了5次，真假音的转换就像R&B中的唱法一样游刃有余。整首歌曲的演唱被胡彦斌处理得干净利落，大气磅礴，将一段即将分离的爱情又聚拢在一起。这种翻唱方式兼具思想和新意，令歌曲更加富有生命力和表现力，是经典原唱基础上的超越性翻唱。

张版和胡版演唱的《慢慢》各具特色。张学友的演唱细腻婉转又不失坚毅，演唱中有撕心裂肺的哭腔，又有铿锵有力的呐喊，将对爱情的不舍表现得淋漓尽致，成就了一首时代的金曲;胡彦斌的演唱气势磅礴又不失美感，深情地将爱情里的纠结演绎得触人心弦，是一次非常成功的翻唱。

毫無疑问，张版和胡版演唱的《慢慢》都完美地阐释了歌曲的情感意境，唱出了自己的演唱特色和风格。在编曲配器上，张版中西合璧，胡版电子摇滚;在演唱处理上，张版婉转细腻，胡版大气磅礴。张版的《慢慢》是香港流行乐坛的一首经典之作，被音乐爱好者所传唱。而胡版的《慢慢》是一次非常成功的翻唱，赋予了老歌新的时代意义和新声，使听众重新唤起对原曲的记忆。

参考文献

[1]贾崇.陈歌辛流行歌曲创作初探[J].音乐艺术（上海音乐学院学报），2015（3）：145-153.

[2]文海良.两版《烟花易冷》的对比分析[J].艺海，2014（5）：86-88.

[3]何韦.罗大佑流行歌曲创作风格研究[D].贵阳：贵州民族大学，2019.

作者简介：欧树宏（1997—），男，汉族，湖南省宁乡市，硕士研究生，研究方向：流行音乐。