钢琴曲《百鸟朝凤》中的民乐元素渗透

杜佳琦

【摘要】不同的钢琴触键技巧能够对音色效果带来不同的影响，为了探索钢琴触键技巧对音色效果的影响，本文首先分别阐述钢琴演奏中触键技巧、钢琴演奏中音色效果的内容，然后分析了钢琴演奏中不同钢琴触键技巧对音色效果的影响，最后做出总结。

【关键词】钢琴演奏;触键技巧;音色效果;具体影响

【中图分类号】J624                      【文献标识码】A                      【文章编号】1002-767X（2020）11-0059-02

【本文著录格式】王歌.钢琴演奏中的触键技巧与音色效果探索[J].北方音乐，2020，06（11）：59-60.

一、钢琴演奏中的触键技巧

钢琴演奏中的触键技巧主要包含力量的运用、手指关节的运动方式和各种弹奏技法。具体如下：

（一）合理的力量运用

在演奏过程中，美妙悦耳的音色与手指触键的力量大小有密切的关系，钢琴演奏者能否合理支配自己的手指力度与音色效果的好坏有直接联系。当钢琴演奏者能够合理控制触键力度时，钢琴发出的声音既清晰又通透，给人以赏心悦目优美动听的感觉。若钢琴演奏者的触键力度过小，钢琴就会发出拖沓、松懈的声音，给人以懒散的感觉。若钢琴演奏者触键力度过大，钢琴就会发出刺耳的声音，给听众带来感官上的不悦。所以，钢琴演奏者应学会控制自身力量，既不能够过度放松也不能够过度用力，要学会张弛有度、“心手合一”。

（二）恰当的手指关节运动方式

在演奏过程中，针对手指关节的运动方式最关键的是掌关节的运动方式，其主要分两类：第一类是高位置触键方法（也称高抬指）;第二类是低位置触键方法（也称贴键）。但是由于低位置触键方法更适合钢琴演奏者对琴键的控制，因此，低位置触键方法被大多数钢琴演奏者所采用。在控制手指关节时，钢琴演奏者们会反复进行“敲指练习”，这是专门为锻炼手指运动技能而设计的手指练习方法，能针对钢琴演奏者们的每一个手指弱点进行强化练习。

（三）各种弹奏技法

钢琴演奏中的触键方法一般分三种，分别是压力触键法、锤式触键法和重量弹奏法，其中重量弹奏法最为科学和合理。压力触键法指的是钢琴演奏家通过对琴键施加压力来达到控制音色的效果;锤式触键法要求演奏者的身体摆动幅度非常大，对于初学者或技艺暂不高超的演奏者来说非常困难;重量弹奏法是指演奏者将手指的重力施加给钢琴琴键从而进行演奏的方法，这种方法并不要求演奏者有较大的身体摆动幅度，所以，演奏者们能够以更加舒服的动作和轻松的心态来进行钢琴弹奏过程。在运用重量弹奏法之前，演奏者首先要放松身体，但不可完全放松，仍要对身体有一定的控制。演奏者运用手臂的自然重量去弹奏，在接触琴键的过程中手腕要极具弹性，不能够变得非常僵硬，让手腕承担前后衔接的作用，使手指和小臂协调一致，将钢琴音连贯地弹奏出来。

二、钢琴演奏中的音色效果

钢琴演奏中的音色效果与钢琴响度有密切的关系，音色也与钢琴机芯工作的好坏有关系。当钢琴的机芯琴弦与共振部分工作质量高时，声音就会极具表现力和穿透力。琴弦和共振部分工作质量低时，声音就会发闷并且响度也不够。一般情况下，钢琴上面的每一个音都有其已固定好的音准，根据震动的频率高低传出高低不同的声调。钢琴演奏者们的触键力度、速度和面积等都会影响音色效果，力度大声音就会很响亮，力度小声音就会轻柔自然。除了钢琴质量、触键速度、力度和面积以外，钢琴演奏家根据每一作品要求而采用的演奏技巧和演奏方法对音色也有很大的影响。动听的琴声是钢琴演奏者将触键速度、力度和面积以及演奏技巧完美结合后的产物，它体现了演奏家们“人琴合一”的能力。当钢琴发出刺耳的声音时，可能是由于钢琴的质量较差导致，也有可能是演奏者演奏技巧的不成熟导致。如果演奏者身体过于僵硬、不够舒展，当手指在接触钢琴时要么过于用力要么过度放松，发出的声音时而强度非常高时而强度非常低，就无法给观众们带来最佳的听觉感受。

三、钢琴演奏中的触键技巧对音色效果的影响

（一）钢琴触键方法对音色效果的影响

在钢琴演奏中演奏者采用不同的触键方法，会给听众带来不一样的音色效果。钢琴触键方法的不同会引起音色效果的差异，钢琴演奏者要根据不同的曲目和作品以及作者想表达的不同情感决定使用什么样的钢琴触键方法。比如在鲁宾斯坦演奏门德尔松的《纺织歌》时，其中有一段演奏曲目力度逐渐增强，音乐氛围越来越紧张，这时钢琴演奏者会将指腹的力量过渡到手部，然后到前臂、全臂，进而调动全身的力量来完成演奏曲目逐渐变强的部分。在演奏过程中钢琴演奏家应当对自己的手指有足够的控制力，根据不同演奏曲目或同一演奏曲目不同片段的实际要求调整自身触键方法，充分利用肢体力量，从腰部或全身发力让声音饱满浑厚，提高作品的感染力。

（二）鋼琴触键力度对音色效果的影响

钢琴的音色效果受触键力度的影响非常大，触键力度高时钢琴的激振强度变高，随之音强变高。当触键力度低时钢琴的激振强度变低，随之音强变低。听众的感觉也会随着音强的高低转化而有不同的感受，音强高低转化会让听众体验到因触键力度不同而产生的音色差异。在强节奏的钢琴演奏中，如柴可夫斯基的《第一钢琴协奏曲》，在该作品开头的和弦弹奏部分需要钢琴演奏者用很强的力度才能够体现出该曲目磅礴的气势，钢琴演奏者需要充分利用全身的力量来增强钢琴触键的力度，从而高质量地弹奏该段曲目;再比如马克西姆的《克罗地亚狂想曲》，该作品用明快的节奏描述了饱受战争创伤后克罗地亚灰烬中的残垣断壁，此曲旋律激昂高亢，需要钢琴演奏者有极强的触键力度控制，尽力展现马克西姆想要同观众们表达的“夕阳倒映在血泊和尘埃之中悲惨的画面”。

钢琴触键的力度主要受三个方面的影响：第一，手指在琴键上按压的力量。当手指的按压力量变大时，钢琴发出的声音就会清晰明亮。反之，当手指的按压力量变小时，钢琴发出的声音就会沉闷低沉;第二，手指在琴键上按压的速率。当手指在琴键上按压的速率变快时，钢琴发出的声音就会清晰明亮。当手指在琴键上的按压速率变慢时，钢琴发出的声音就会低沉;第三，手指按压琴键前后位置也会影响钢琴触键的力度，当手指按压的位置比较靠近琴键末端时，根据杠杆原理，此时手指按压琴键的力度会较大，发出的声音就比较清脆嘹亮。同理，当手指按压的位置比较靠近琴键里端时，手指按压琴键的力度会变小，发出的声音就比较沉闷。在实际的演奏过程中，钢琴演奏家应该根据不同曲目的具体要求采用不同的触键力度，控制好钢琴音色，让观众获得最佳的听觉感受。

（三）钢琴触键速度对音色效果的影响

在影响钢琴音色效果的各类因素中，钢琴触键速度是另一主要影响方面。比如贝多芬《月光》第三乐章、《李斯特练习曲集》中的《钟》和拉赫的三部钢琴协奏曲等，这些作品的音强和节奏都比较快，对于触键速度的要求都比较高。当钢琴演奏者保持同等按压力量和同一触键位置时，按键的速度越快声音就会越洪亮，按键的速度越慢声音就会越低沉柔和;当钢琴曲目节奏比较舒缓时，钢琴演奏者触键的速度也要放缓。比如当钢琴演奏家演奏柴可夫斯基钢琴套曲《四季》中的第六首《六月船歌》时，该作品旋律优美而伤感。当钢琴演奏者演奏该曲目时，会将钢琴触键速度放缓同时配合触键力度的变化，使钢琴发出的音色符合钢琴曲目的实际要求。

另外，一些钢琴演奏家为了使自己演奏音乐的层次感更强，会在充分把握好各种钢琴触键的方法后，合理地运用触键的力度和速度，时而加快速度时而放缓速度，从而产生不同的钢琴音色效果。比如在经典曲目《摇篮曲》中，该曲目结构为反复的两段式，切分音的曲调像是母亲用手轻拍孩子的节奏规律，该曲通过强拍节奏和弱拍节奏的交替来塑造摇篮摆动的样子，增加了音乐演奏的层次感。

（四）钢琴触键面积对音色效果的影响

钢琴触键面积也能够对音色效果产生影响，这主要是由钢琴触键角度的不同而产生的触键速度和力度的差异。钢琴的触键角度主要分两类：第一类是垂直触键，第二类是水平触键。垂直触键指的是将钢琴演奏者的手指顶部接触钢琴琴键，在演奏过程中，钢琴演奏者的手指与钢琴琴键呈90度的直角状态。此类弹奏方式适合要求音色集中且富有颗粒性的钢琴曲目。在垂直触键中，根据速度的不同分为快速垂直钢琴触键和慢速垂直钢琴触键。当钢琴曲目的旋律较为活跃、节奏比较轻快时，钢琴演奏家一般采用快速垂直钢琴触键。当钢琴曲目的旋律较为低沉沉闷时，钢琴演奏家一般采用慢速垂直钢琴触键。

水平触键指的是在弹奏过程中钢琴演奏者的手指与钢琴琴键的角度小于90度，该种方式更容易做到力度或速度的切换，因此受到国内外钢琴家们的广泛认可。比如在演奏德国作曲家舒曼的《C大调幻想曲》时，钢琴演奏家们在演奏过程中，大多数情况下会将手指与钢琴琴键呈60度左右;在演奏法国作曲家德彪西《钢琴练习曲》时，钢琴演奏家们在演奏过程中大多数情况下会将手指与钢琴琴键呈50度以内。

四、总结

钢琴演奏中的触键技巧主要包含三个部分：第一个部分是有关钢琴触键力量的控制，触键力量不可过大也不可过小，要根据实际演奏曲目的要求以及演奏家想要表达的情感强烈程度，合理地运用自身力量;第二个部分是关于手指关节的运动方式。低位置钢琴触键方法比高位置钢琴触键方法更加适用于钢琴演奏者对钢琴琴键的控制，因此钢琴演奏家们应当加大对低位置钢琴触键方法的练习;第三个部分是关于各类演奏技法的触键方法，重量弹奏法与压力触键法和锤式触键法相比，更加适用于钢琴演奏者对琴键的控制。演奏者们要合理地控制自己的身体，既不可过分放松也不能过于僵硬，正确运用手臂的自然力量去弹奏。

钢琴演奏中的触键技巧对音色效果影响深远，不同的触键方法、力度、速度和面积都能够对音色效果产生影响。为了发出悦耳动听的钢琴声，钢琴演奏家们应该根据实际曲目的具体要求合理利用触键技巧。

参考文献

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[2]杜闽山.钢琴演奏中的情感表现与触键技巧的运用[J].艺术研究，2019（6）：162-164.

[3]杨帅.略论鋼琴演奏技巧在音乐情感表现中的重要作用[J].北方音乐，2019，39（23）：66-67.

作者简介：王歌（1991—），女，汉族，河南安阳人，山东艺术学院钢琴艺术指导专业在读硕士研究生，研究方向：钢琴艺术指导、钢琴演奏。