肖邦《夜曲》的美学特征探析

杜佳年

【摘要】《情热大陆》是由日本每日放送制作的一档以日本各行各业中的杰出人物为题材的深度纪录片节目，也是日本二十年来最知名、收视率最稳定的人物纪录片。日本著名的小提琴演奏家叶加濑太郎担任节目的配乐工作，并为节目创作了同名主题曲《情热大陆》。本文将对《情热大陆》这首乐曲在电子管风琴上的演奏技法进行分析。

【关键词】电子管风琴;情热大陆;演奏技巧

【中图分类号】J628.1                      【文献标识码】A                      【文章编号】1002-767X（2020）11-0032-02

【本文著录格式】胡天骄.浅析电子管风琴改编曲《情热大陆》的演奏技巧[J].北方音乐，2020，06（11）：32-33.

一、关于电子管风琴

电子管风琴又名双排键电子琴，发明于1934年，由美国人劳伦斯·哈孟德把它制成乐器并申请专利。它起源于古典管风琴，又融入了现代科技，是一种具有超高模仿性的新型的键盘乐器，音源直接采样于真实乐器的声音，几乎覆盖了所有的音色类型，音域宽广，能够模仿真实乐器的演奏。电子管风琴与以往的单排键电子琴相比具有鲜明的特点，它有两层手键盘，各49个琴键，以及一层20个琴键的脚键盘，同时还有膝控音杆、音色转换开关、节奏器开关以及各种效果器等装置，可以演奏更多的声部，表现出更丰富的和声效果。在演奏时保留了古典管风琴双手、双脚一起弹奏的方式，对演奏者的身体平衡和演奏能力有着更高的要求。电子管风琴可以驾驭多种多样的音乐风格，也有着强大的音色编辑和制作功能，能够充分地激发演奏者的音乐创造力。

二、作者简介

叶加濑太郎于1968年出生于大阪府，是日本著名的作曲家，跨界小提琴演奏家，其纯熟精湛的技艺和热情奔放的演绎风格，为他赢得了“小提琴魔术师”的美誉。叶加濑太郎自小就显示出非凡的音乐才能，曾获得南斯拉夫国际音乐节小提琴独奏首奖，1990年组建了Kryzler & Kompany 乐队，1996年乐队解散后开始了独立创作，发行了多张古典和新世纪类别的小提琴演奏专辑。他曾与Frank Sinatra、David Foster等流行巨星合作，还担任了Celine Dion世界巡演的特别嘉宾，在日本拥有着超高的知名度。

《情热大陆》是一首有着微微忧愁的探戈风格和热情动感的拉丁风格的作品，在发行后受到了许多人的喜爱，也成为了叶加濑太郎的代表作之一。这首作品中很好地体现了叶加濑太郎古典与现代相结合的音乐表现手法，显示出他多样的音乐能力。

三、作品编配分析及演奏技巧

《情热大陆》发行过许多不同的版本，其中最为经典的是由手风琴演奏家小松亮太与叶加濑太郎合作的版本。日本音乐家小林阳一也是根据这一版将这首乐曲改编到了电子管风琴上来演奏。

这部作品在编配时主要运用了弦乐和手风琴的音色，其中手风琴演奏开头的引子与乐曲后半段的solo部分，由弦乐来演奏乐曲的主题。弦乐器与手风琴在实际表演中，演奏者会使用到许多不同奏法来使乐器发出的音色富有变化。虽然这些乐器在电子管风琴上已经被制作出了很“真”的音色，但是不同演奏者弹奏出的音色往往听起来不一样，这是由于演奏技术和奏法的不同导致的。因此，练习这首作品的难点就在于如何提高演奏技法，使电子管风琴键盘演奏出的声音，更贴近声学乐器最真实的音色，下面来对这首作品进行编配与演奏分析。

乐曲的引子部分（1-16小节）为手风琴独奏，用自由节奏（Rubato）来演奏，同时加上一系列装饰音的点缀，塑造出灵动的音乐形象。自由节奏指的是演奏时演奏者对一首作品的律动，特别是在每个乐句之间拥有一定的自由，使音乐自然地流动而不失个性。这一部分使用了手风琴与班多钮手风琴两种音色，这样的配置可以使演奏出的声音更加具有层次感。演奏时注意每个乐句之间的呼吸，弱下键，也要表现出左右手声部之间的呼应，这些细节都是演奏者在学习这首乐曲的过程中需要考虑到的（谱例1）。

引子部分结束时，使用音量踏板将音渐渐收弱，左手打开节奏之后再逐渐推回原来的音量，演奏出鼓点由弱到强、由远及近的效果，加上4小节的钢琴音色连接部分，可以更加自然地引出主题部分。

这首作品的主题部分热烈欢快，使用最多的是小提琴音色，小提琴在这一部分采用了顿弓的奏法。顿弓演奏是弦乐器常用的奏法，演奏出的音色干净、短促，在电子管风琴上模仿弦乐的顿弓奏法时要利用手腕的力量，把谱面上标注的连音、跳音、重音记号区分清楚，该断开的地方不要拖泥带水。使手指距离琴键一定的高度并快速触键，才能演奏出坚定有力的音头，慢触键无法演奏出顿弓的效果。在熟悉了乐谱之后，这一段落也可以在部分音符上利用滑音轮增加一些弯音效果（谱例2）。

作品中三段钢琴音色演奏的部分，都要用强触键的打击性奏法，将强的音头在触键的同时有力地弹奏出来，注意音符的弹性和清晰度，并在每小节第三拍的F音加重。35小节再现时与前面不同之处在于左手加入了一个D长音，同时出现了如图所示的箭头标记，表示在弹下D的时候，要按照谱子标记的时值將滑音轮用左脚向上慢慢推至最高，再慢慢还原，演奏出效果音的特殊变化（谱例3）。

第48小节开始，乐曲的音乐形象转变得较为抒情，右手出现了弦乐悠扬的长线条旋律，运用了歌唱性的连弓奏法。在演奏这一段落时需要大量用到电子管风琴键盘独特的触后功能（After touch：演奏时改变手指压键的力度，音量和音质也会发生变化），来呈现弦乐器在运弓过程中力量的变化。采用力量转移式的连音奏法，手指肚贴键演奏，掌握好手指的离键时间，使身体重心在手指之间转移。例如，谱例中的这个乐句（谱例4）在演奏开头DEF这三个音时，应该逐渐加上手臂和身体的力量来推着键盘演奏，奏出自然的渐强感觉。同时适量配合音量踏板的使用，通过强弱控制演奏出行云流水般的音色，自然地展现身体的动作，增加表演的视觉观赏性。由于每个乐句较长，包含的音也比较多，也需要通过精心设计适合自己演奏的指法，从而保证乐句的连贯性。

这一段落脚键盘主要演奏的音符分别在每小节的第一拍、第二拍后半拍和第四拍，按八分音符为一拍，便能划分出“3+3+2”的重音模式，也就是探戈里面的米隆加节奏，非常动感，使4/4拍听起来有一种三拍子的感觉。选用了电贝司两种不同的音色结合，分别是利用手指演奏的Fingered Bass与使用拨片演奏的Picked Bass，使低音更加出彩，节奏感更加强烈。

57-89小节的手风琴solo段落，区别于激昂的主题，展现出了一种神秘的气氛，是一段轻柔又流畅的旋律。在电子管风琴上模拟手风琴的演奏时，由于手风琴的琴键触感相对于电子管风琴来说较硬、下键距离短，这一段落中又有许多快速的五连音、六连音，所以应当做到用指尖轻触键，以低抬指的小动作为主来演奏，这样有利于手指的快速跑动，可以完成连贯、快速的旋律，在稍慢速的部分适当扩大指尖与琴键的接触面积。

以上就是对于《情热大陆》这首作品部分演奏技巧的分析。在学习这首曲目的时候可以多聆听音频资料感受作曲家想要表达的感情，先模仿再加入自己的体会，多去了解各种乐器的发声原理和演奏效果，就能更好地掌握电子管风琴的模仿性触键技术。同时，应当总结应用到的演奏技巧，将其作为自己艺术实践的经验，也要全面学习理论知识，做到理论与实践相结合，才能更好地演奏这件乐器。

参考文献

[1]庞渤.连音奏法与非连音奏法在电子管风琴演奏中的运用[J].吉林艺术学院学报，2009（3）.

[2]唐晓博.电子管风琴对弦乐音色的模仿[J].艺术教育，2013（6）.

[3]赵红蕊.电子管风琴音色模拟研究[D].武汉：武汉音乐学院，2007.

作者简介：胡天骄（1997—），女，山东临沂，沈阳音乐学院现代音乐学院硕士研究生，研究方向：电子管风琴演奏。导师：庞渤教授。