钢琴演奏中情感与技巧的结合

赵丹

摘 要：钢琴有着乐器之王的美称。文章讲述了钢琴演奏中情感与技巧结合的意义，就钢琴演奏中情感与技巧结合的表现和要点做出了研究，希望有助于大家了解情感与技巧之于钢琴演奏的重要性。

關键词：钢琴演奏 情感 技巧 结合

钢琴是乐器家族中的一个重量级的存在。钢琴演奏可以分为“演”和“奏”两部分，其中，“奏”关注的是钢琴技巧，“演”需要有情感参与其中。没有情感存在的钢琴演奏，称不上是真正的钢琴演奏。因此，无论是钢琴学习者还是演奏者，都要了解钢琴演奏中情感与技巧结合的必要性，将两者完美统一起来去进行钢琴演奏。

一、钢琴演奏中情感与技巧结合的意义

钢琴演奏属于音乐演奏的一种。音乐演奏与歌唱艺术一样，都是对声乐作品的二次创作。声乐作品本就是创作者情感的载体，智慧的结晶，不同的声乐作品，其情感是不同的。而不同的人，思想观念、理解能力和演奏能力不同，对同一音乐的演奏和诠释也是不同的。在进行钢琴演奏时，演奏者除了要对曲目本身内容有所了解，还要将自己对曲目的认识和了解融入其中，艺术性地进行情感表达。其中，乐器演奏就是他们表达情感的一种途径。而在钢琴演奏中，技术是情感表达的基础，情感表达则是技术的灵魂，两者相互影响，缺一不可。所以，许多声乐艺术家一致认为，在钢琴演奏中，熟练运用演奏技巧去表达曲目表面的东西，只能算是基本功。能否将自身的情感投放到曲目中，演奏中，才是最考验演奏者综合素养的一个方面。这就要求我们在钢琴学习和演奏中，要将情感与技巧完美结合起来，赋予钢琴演奏以独特的艺术魅力。[1]

二、钢琴演奏中情感与技巧结合的表现和建议

1.融入审美体会，激发情感效应

人们表达情感的方式非常多，但是声乐作品表达情感的方式只有一种，那就是借助视听方式来传递情感。能否解读、理解作品的情感，对于演奏者来说非常重要。但是，解读理解作品的情感，只是基础而必须的一部分。将自己的感受、审美体会融入到演奏中去，与演奏技巧浑然一体，使情感在音乐中发光，激发深入人心的情感效应，使听众达到情感共鸣，才是钢琴演奏的生命和灵魂。这也对演奏者的审美能力有了较高的要求，因此，在日常学习和演奏中，演奏者要积极了解更多的声乐知识，广泛涉猎情感、历史、文学、艺术、心理学书籍，以丰富自己的灵魂，开阔自己的视野，拥有共情、解情的能力。然后，在钢琴演奏中，从多个视角审视声乐作品的情感，直至对作品有独特、深刻的审美感受，并在钢琴演奏中将自己的心得体会、审美意识融入其中，赋予声乐作品以感染力。如在演奏《致爱丽丝》这首经典钢琴曲时，针对这首形象单纯、技巧浅显的作品，演奏者必须要了解乐曲的情感：创作者借助乐曲表达了爱慕的情怀和恋爱的心情，情感真挚、温柔而亲切。在钢琴演奏中，演奏者要结合作者的情感，彰显A段用的A小调的温柔、亲切感，在转到C大调后，要多用和弦，目的是转换气氛，使情调明朗起来。这样在钢琴演奏中，深入了解作品的情感，将自己的情感与创作者的情感合为一体，可以激发情感效应，让听众也获得深切的情感体会。[2]

2.把控好技巧，多种技巧融为一起

虽说钢琴演奏要以情感表达为目标，但是情感表达的途径，始终是演奏行为本身，而在演奏行为中，技巧是最基础和关键的。在钢琴演奏中，只有合理进行技巧编排和把控，才能充分将情感传递出去。作为乐器之王，钢琴不仅音域宽广，音色优美，可与其他乐器合奏，还可以独奏，在各演绎方式中，熟练的技巧是至关重要的。演奏者要想熟练掌握钢琴演奏技术，具备较高的演奏水准，必须要勤学苦练，了解和掌握不同风格的乐曲演奏技巧。还要能在钢琴演奏中，合理把握各种演奏技巧，将自己想要传达的情感传达出去。如贺绿汀先生的钢琴曲《牧童短笛》，取材于我国民歌素材，描写的是江南水乡的小牧童在牛背上悠然自得地吹笛的情境，旋律清新优美，带有浓重的田园气息和中国风味。在演奏这首乐曲时，要强调句头，乐句之间要有呼吸感，而且高点要突出。在复掉段落中，两手声部要位置相同，左右手交错进行，以免破坏乐段的完整性。此外，在演奏时还要把握好速度，中间段情绪活泼，速度可以逐渐加快，以体现乐曲的节奏感，但是呈示段和再现段的速度不能过快，要给人舒适自在的感觉。第4小节的连断奏，则要体现出那种“藕断丝连”的味道，所以手指的触键动作幅度不能太大，指端要近距离接触琴键。如此这般，合理把控演奏技巧，可以突出乐曲的美学特征，彰显乐曲的层次和情感。[3]

3.立足个性理解，进行艺术表达

钢琴演奏是一门声乐艺术，艺术都具有开放性和创新特征。艺术的开放性，正如 “一千个读者，就有一千个哈姆雷特”这句经典评价所说，不同的社会背景下，形成了不同的艺术形式。而不同的艺术家，在艺术演绎时，都可以对艺术进行个性化理解和演绎。情感是一个非常宽泛的概念，钢琴乐曲的情感都不是单一的，许多时候，演奏者的文化素养、个性特征和思想观念不同，他们对乐曲的理解、体会也会有所不同，这一点，在钢琴演奏中也会体现出来。演奏者如果能结合自己的理解，在演奏时突出自己的特色，营造与众不同的艺术成效，也是可行的。所以，演奏者可以在尊重原作品的基础上，对创作者、乐曲的情感、意图进行个性化解读。然后，将自己的世界观、讲解融入其中，使钢琴和演奏技巧都为情感表达服务，艺术化地去表达乐曲的情感。这样不仅可以使听众对乐曲的风格、情趣有所体会，还可以让他们切实感受到音乐的情绪和韵味。

结语

综上所述，钢琴演奏是一门艺术，钢琴演奏不仅需要技术，还需要情感，否则无法完美体现作品的艺术气质和情感。因此，在钢琴演奏中，演奏者要充分认识到情感和技巧之于钢琴演奏的重要性，然后将情感与技巧完美结合起来，去表演作品，以提高钢琴演奏的质量和品位，使听众获得美的感受和情感滋养。[4]

参考文献

[1]王婧.论情感与技巧在钢琴演奏中的结合[J].北方音乐，2019，39（18）：54-55.

[2]吴桐.钢琴演奏中的情感表达技巧研究[J].北方音乐，2019，39（18）：78+80.

[3]钱丽娜.钢琴演奏中情感与技巧的融合[J].艺术教育，2019（06）：72-73.

[4]何中国，束崑.音乐及情感在钢琴演奏中的有效融合[J].艺术教育，2019（02）：233-234.