平凡中的力量
2020-06-30王汉
王汉
艺术的发展很有意思,清末民国初,那个大变局时代,西方世界中的画家们思考着如何迎接大机器时代,他们设法扬弃自己的传统风格,从东方汲取营养,开辟现代主义的道路;而中国人学习油画,则更倾向于西方追求空间深度的、写实的、光影的風格,那是西方人自文艺复兴以来一直所致力发展的,在这个学习进程中,中国人完成了民族的解放。转眼百年过去了,在这个新时代中,在努力实现中华民族伟大复兴的征程中,在智能时代即将到来之际,艺术家们该怎样去做?中国的油画家们画临着相似的问题。
2007年,从西北民族大学美术学院硕士研究生毕业后,张光宏先生来到江南名城扬州任教。西北的罡气融合水乡温润之气后,气象大变。2016年他被调回家乡兰州画院成为职业画家。近期陆续创作了《家乡人》组画、《年关即景》组画、《节日盛装》《太平鼓手》等一系列的作品。这些画作给出了他自己对上述问题的思考成果。那就是弱化而不缺乏空间与光影,努力彰显平静平凡背后的力量。
以《家乡人之四》为例,作者极具灵性地学习中国绘画传统:借鉴中国画中折枝花卉的方法,截其局部,遗去其他,以创造出更加扁平化的空间。具体来说,作者略去前景,也略去人物下肢的大半部分——让人觉得人物离观者非常近,没有多少景深;在背景空间里只做一些色彩的变化——似乎是一面墙,又似乎是虚空。总之观者几乎看不到作者在画中对环境空间的暗示,从而让画面产生一种别出心裁的平面感。对于单个人物的外轮廓线,作者不再将其视作制造空间感的元素,而是将其视作表达人物精神的单元,这多少让人想起埃贡·席勒。如画中最前面直视观众的这个人物,外形开张,在其它色彩的或明或暗的衬托下,显得刚健有力。画面的精彩之处还在于数个人物所构成的外轮廓线极具节奏感,亦具力量感。如前面一组人物的头肩部所构成的线条在黄色的映照下坚实而肯定。后面一组六人亦如是,头部轮廓在红色背景下,或深或浅地游走。与前述轮廓线略有不同,色彩的深浅,造成轮廓线时虚时实。一虚一实,相得益彰。对于中间大块的表示土豆的区域,作者用很少的精力去塑造其中的形体,只是让人感觉有些许起伏而已。在此作者仍然重视整个区域外形的塑造:中心部位线条起伏节奏紧凑,至边缘地区则节奏舒缓;上部外拓,而下部内收;区域的轮廓线保有尖锐之棱角。远视之,周围人物若山峦起伏,中部则是山间升腾起的明亮的云彩,与中国山水画有异曲同工之妙。
作者在具体人物的塑造上没有抛弃光影,然而这种光影效果是经过弱化的,具体来说,是弱于画面色彩总体布局所带给观者的光影感:通过加强黄色土豆的明度,与周围人物的深色形成强烈对比,让下方人物所侵入的外轮廓线顺畅地切割其外形。这种色彩的总体布局给画面带来强光夺目的感觉,同时这种光感让周围人物身上所接受的阳光变得软弱无力。这便是上文所说的“弱化而不缺乏”,这是画面结构力量所导致的效果。
说完技术细节,我们还要讨论此画的主题。作者选取冬天菜市场中的一角,极为普通的一个场景。但经过画家的改造,便将其中蕴藏的力量外溢出来,这是人们面对生存、生活的一股刚健之气。然而,这又是充满隐喻,让人深思的画面。中间的土豆,对于北方人来说,是冬季非常重要的食物,甚至是主食。作者将其色彩明亮化,使之接近黄金的色彩,让人联想到财富。12人围绕着这座金黄的土豆堆,各具神态,或直面观众,或回首凝望,或背身沉思,或紧锁眉头,或若无其事,或离群独立,或二三成群,或相对无言,或窃窃私语。这是谁的土豆堆?我们无法从画面中知晓。这是买菜的场景吗?好像是,又好像不是。12人的表情姿势分明让我们看到世情百态,各种人的价值取向。有趣的是画面12人中,只出现一位女性,在右上角的边缘,数量与位置上呈绝对弱势,女性主义研究者或许可以将之作为研究素材。
还有一幅作品《太平鼓手》,值得向大家推荐。相较于前者,其人物造型更加自由,更具力量感。修长的头型,让人觉得这是呐喊所致的自然变形。三人合在一起上举太平鼓,其外形极具张力,同时又有向上的动感。人物同样被裁去了部分下肢,我们看不到人物是如何站立在前景中,而前景的地面只占画面极小的一部分,且描绘地非常简单。背景是大块的黄河之黄、黄土高原之黄,寥寥几笔动感的线条,使其大有壶口瀑布的气势。这又与人物身上衣纹的线条相映成趣,增强了画面的动感与向上的力量感。其中尽管还使用光影技法,但我们已弄不清楚光从何来,矛盾的光源增加了平面化的效果,从而使观者视线集中于线条与轮廓线带来的动感与力感上。如果说上述《家乡人之四》表现的是平静中所蕴藏着的力量,那么这幅画便是表现在动感中所勃发的力量。这是黄河与黄土高原的力量,是使中华民族绵延千年生生不息的力量,是众心合一、蓬勃向上、敢于担当的力量。
“今天的中国油画,由于其艺术特性自身发展和受中国民族绘画影响等因素,同时伴随其观念的不断融入和升华,进而转换成了较为独立的中国油画精神品质。它不同于西方绘画的传统再现,更多地融合了中国画‘中得心源的艺术理念。张光宏油画的创作状态我想就是基于此种形式上的自我解读。”甘肃省美术家协会副主席巫卫东先生如是说。贴切而精到的点评与本文零碎之语相互契合,以此结束本文最为恰当。
张光宏
甘肃兰州人。2007年毕业于西北民族大学美术学院,获硕士学位,师从林斌教授。2007年至2016年供职于江苏省扬州职业大学,任艺术学院美术教师。2016年调入兰州画院,现为兰州画院专职画家。作品多次入选全国及省市展览并获奖,作品被多个收藏机构和个人收藏。