加强初中美术个性化教学的实践与思考

摘要：随着社会的发展，当今时代更加需要有创新精神的人。所以，新课程提出了更新教与学的观念、转变教与学的方式、重建学校管理與教育评价制度的任务。在初中美术教育中，学生需要有独特的个性，才能在学习过程中不断创新。本文就加强初中美术个性化教学的实践方法展开思考，以期为相关研究者提供参考。

关键词：初中美术 个性化教学 实践 思考

美术课程是一门艺术课程，而对于艺术，每个人都有自己的理解。初中生有着鲜明的个性特征，有自己的审美标准。艺术不分对错，同样在美术中，也没有好与坏之分。美术教师不应该将学生的思维禁锢在小小的天地，而是应该给他们更大的空间，让他们充分展示自己的个性。所以，初中美术教师首先应当遵循新课改的理念，更新教育理念，在不断探索的道路上找到适合本班学生的个性化教学方法，设计新颖的教学方案，让学生真正享受美术课，在美术课中自由发挥个性，使学生的创新精神得到更好的培养，个性得到更好的发展。

一、因材施教，明确个性化的教学目标

有的学生可能很小就开始接受艺术的熏陶，而有的学生可能没有学习过有关艺术方面的课程，所以初中生的美术基础各不相同。针对这种情况，美术教师就要树立“以人为本”的教育理念，针对学生不同的基础设定适合他们的教学目标，使教学目标不但能够满足学生的不同需求，还能体现学生的个性特点。

举例来说，教学目标是整个教学过程的起点，且贯穿教学的整个过程，所以，美术教师要明确教学目标，才能朝着既定的方向前进。比如在学习七年级上册第一单元《劳动——人类创造力的源泉》时，可以针对学生的基础情况将教学目标分为三级，第一级是让学生提高对作品的审美理解力；第二级是让学生在鉴赏的过程中分析作品，发表自己独特的见解，形成自己的个性审美；第三级是使学生在鉴赏美术作品的过程中，能够感悟作者倾注的情感，从而借鉴这种情感表达方式。这样分完层次以后，才能更好地满足每个学生的个性需求，使他们逐渐喜欢上美术课。

二、分析现状，利用个性化的教学方法

对初中美术的个性化教学，一方面，教师要在课堂上尊重学生的个体差异，另一方面，也要重视自身教学的个性化。只有针对班级的实际情况，利用个性化的教学方法，才能充分发挥学生的个性。

举例来说，美术课程具有自己独特的艺术性、主观性，与其他文化课的教学模式并不相同，所以美术教师不能按照“教师在上面讲理论知识，学生在底下听”的传统方法授课。在分析完班级现状之后，教师可以根据学生的特点来设计教学方法，可以在美术鉴赏课堂上采用情境教学法，使每个学生根据自己的喜好选择不同的作品来进行情景演绎，让他们根据作品大胆进行再创作。在设计课堂上，让学生利用各种可利用的物品进行创作。比如在舞台设计时，教师可以采取任务驱动法，让学生去真正设计舞台。这样既调动了学生的积极性，又给了学生充分发挥自我个性的空间，保证了学生个性发展的需要。

三、尊重个性，进行个性化的教学评价

教学评价是教学过程的重要环节，教学评价的合理与否会对学生产生很大的影响。在初中美术教育中，每个学生都有自己看待事物的标准，他们的能力和风格也各有不同，所以，教师需要尊重学生的个性，不能将自己看待事物的标准强加到学生身上，而应该巧用多种方式去进行教学评价，对学生的个性作品给予表扬，对可能做得不够好的学生加以鼓励，让自己对学生的评价能够使学生更好地进步，养成良好的学习习惯。

举例说明，教师可以借助美术作业来进行评价，比如在学生的作业上画不同表情的Q版人物来表明作业的完成度、优秀程度是怎样的，对优秀作业在人物下面写出表扬的话语，对需要改正的作业写下需要改进的地方并鼓励他继续加油。通过这样的方式，学生会对教师的评价越来越期待，从而会更加用心地完成作业。教师还可以采用互评的方式，借助网络开创学习平台，让学生将一些绘画作品或者手工作品上传到平台上，让学生进行评价，使他们在学习中互帮互助，从而使学生的个性得到充分的展示。

斯宾塞曾说：“教育的目的是培养人的个性。”的确如此，无论哪门学科，都带给了学生无数的启迪，帮助他们在成长的路上不断提升自我、超越自我。在初中美术课堂上，学生更需要个性的培养，美术教师要因材施教，树立“以人为本”的教育理念，设定个性化的教学目标；分析班级的现状，采用个性化的教学方法，使独具特色的教学方法成为重要的课程资源；尊重学生的个性差异，进行个性化的教学评价，使学生在评价中更好地成长。通过在初中美术教育中采用个性化教学模式，使初中生的综合素质得到提高，使他们在前往艺术殿堂的道路上迈出一大步。

（作者简介：罗春林，男，本科，江苏省高邮市南海中学，二级教师，研究方向：美术教学）（责任编辑 刘月娇）