基于无纸动画与真人定格动画结合的短片创作研究

韩敏仪　史云昊

摘 要：无纸动画是一种结合数位板、电脑和CG应用软件的新的动画制作形式，真人定格动画则是基于定格动画拍摄真人表演画面的动画类型。二者在各自领域有着独特的制作手段和艺术效果。笔者创作团队运用无纸动画与真人定格动画相结合的技术来创作一部粤剧题材的动画短片，以此宣扬粤文化的精髓。文章分析了无纸动画和真人定格动画的特点，并针对各自的优势和不足取长补短，详细阐述了前期策划和中期实际拍摄的具体实施过程，为独立动画者提供借鉴和参考。

关键词：无纸动画;真人定格;美术风格;原创动画

一、无纸动画与真人定格动画的结合

（一）无纸动画

无纸动画从字面意思来看，是动画作品全程不在纸上制作，而是在电脑以及其他数字设备上完成。它是结合数位板、电脑和CG应用软件的新型工作方式，它与传统的纸上绘画非常接近。无纸动画有很多优点，可以简化动画制作工序，提高制作效率;可以使画质达到无限高的标准而不失真;制作材料环保，节约制作成本;画面易于修改，上色方便等。这些特点让这种动画制作方式迅速普及。

我们选择了法国无纸动画软件TVPaint Animation来制作二维动画部分，TVP是一款为图形创作家以及2D动画师量身定做的软件，是一款功能强大、实用并且操作简单的二维动画软件，充分发挥了位图格式的优点，可以制作风格各异的动画作品，能够最大程度帮助使用者获得预期视觉效果。它在众多的动画软件中独树一帜，是一款不可多得的创作利器。

（二）真人定格动画

定格动画原理是使用摄像机逐格拍摄对象，形成系列单一画面后，再将画面进行连续播放，形成动态影像。定格拍摄需要凭借某种真实的材质或物体，而真人定格动画属于定格动画的一种，只不过是用真人代替材料，并将真人的行为和表演用定格方式拍摄下来。普通的定格动画对人偶角色的制作、拍摄、布景、灯光、场地设备要求较高。真人定格动画的制作操作方便，容易上手。

将真人作为动画角色进行表演的同时，会配上一些无生命体，使作品具有超现实主义风格，如人物突然从画面消失或者出现，人物在路上“滑行”或在空中飞行等。对观众来说，真人定格动画无疑是新奇和好玩的，只要有好的想法和创意，就很容易创造出有趣的真人定格动画作品。

当然，真人定格也有局限与不足。如今真人定格的方式常见于一些广告和公益短片的拍摄中，真人定格的制作虽不算复杂，但角色只能选择真人难免有些单薄。我们团队大胆尝试和创新，将二维无纸动画制作的画面融入真人定格动画，不仅弥补了单薄的不足，二维动画内容在片子中具有一定的叙事作用，使晦涩难懂的真人定格表演更容易被解读。

（三）无纸与定格技术结合的美术风格

无纸动画与真人定格动画都是当代动画创作者们常用的制作方式，各自呈现出的画面效果和美术风格都可以满足观众的需求，但如果将无纸动画和真人定格动画结合起来，在一部动画中可以感受到两种美术风格，呈现出的天马行空、奇思妙想、脑洞炸裂的创意画面会更加震撼和有趣。

通常一部动画作品的美术风格是固定统一的，制作者大多数时候要求角色设计与场景设计的美术风格达到统一，这样观众在观看作品时就不会感到突兀或出戏。但是会有一些特殊情况出现，有些作品尝试运用多种制作手段，使作品呈现两种甚至兩种以上美术风格。多样化的美术风格，有些时候用来演绎作品中角色的梦境、幻觉、想象等。不同的画面风格会产生不同的情感反应，恰当的画面效果与视觉作用形成强烈对比，能够使观众产生共鸣。

有很多结合定格动画与其他动画手段的优秀动画作品，如2019年日本的系列动画片《动物狂想曲》，结合了多种表现手法，其中就包括三维动画、定格偶动画和二维动画。该动画的片头曲是用定格偶动画制作的，更加逼真和立体。虽然正片是用三维渲染二维手段制作的，但是一些角色想象和心理活动的镜头则是用二维扁平和手绘方式来表现的，这与实拍电影中梦境镜头添加滤镜的手法如出一辙。

二维无纸与真人定格相结合的画面效果是一种空间艺术，是形、线、色彩与立体画面结合所呈现出来的效果。除了表达特定的梦境、心理活动的画面外，二维画面可以融入真人定格所表演的故事情节中，成为叙事的一部分。

二、无纸与真人定格结合技术在粤文化动画短片中的应用

这次团队创作的动画短片立足广东既有优势，将粤剧这一具有极高艺术价值和特色的地方戏曲引入动画作品创作中，我们尝试无纸动画与真人定格动画相结合的表现形式，创作出具有岭南文化粤剧特色的动画形象和传递民族文化意识与个性特点的动画作品。

（一）前期策划工作

在前期剧本创作阶段，我们投入了大量精力，为了使二维无纸动画所要表达的画面与故事情节相匹配，并具有叙事作用，在创作过程中不断打磨和修改剧本，最终确立了“英雄梦”这一主题。这里不再赘述剧本详细内容，主要阐述制作技术问题。

剧本确定后，团队根据故事情节在场景中加入本地文化元素，统一场景与角色的风格，使角色更加具有深度。真人定格部分实景拍摄，无纸动画部分场景采用电脑CG应用软件绘制，部分镜头利用三维渲染二维技术辅助完成。

（二）中期拍摄手段

动画短片整体是二维风格，但开篇主角的登场和剧情展开前的铺垫，是以真人定格动画形式完成的。动画展现了一个带着粤剧脸谱面具的少年，在形色人群中穿梭，迷失方向，不知所措。人群流动用定格方式拍摄，主角在人群中呈现近乎静止的状态，周围人流的卡顿与消失表达了时间匆匆流逝。画面中跳出运用二维无纸手绘制作完成的彩色线条动态元素，尽管它们与实拍的画面艺术效果不同，但是结合在一起不仅没有显得突兀和格格不入，反而更具趣味性，这也表现出动画的“假定性”特征，让观众自然而然地相信元素组合后的画面带给他们的剧情演绎。

短片中有一组镜头的拍摄与剪辑处理借鉴了波兰实验动画大师萨比格尼·瑞比克金斯基指导的真人定格动画短片《探戈》。这组镜头表现主角脑中呈现童年受过心理创伤的画面，那些伤害过他的人的动态以单一场景进行独立拍摄，然后再将几组动态画面逐一叠加，即使画面相互重合，也不会出现个体人物相互干扰的现象。在人物众多的场景中依旧要遵循一定的章法与节奏，营造时空重叠的情景，逐一叠加画面表达伤害的累积，重复的画面意味着主角过去长期遭受心灵方面的伤害。

这组镜头穿插了二维无纸动画制作的变形动画效果，在这里具有一定的辅助影片叙事的作用。如以男主角的视角拍摄的画面，那些伤害主角的人们背后笼罩着怪兽般的阴影，随着日积月累，怪兽开始变形，直至越来越强大将男孩吞噬。那么怪兽的变形动画则隐喻地表达了男孩内心的恐惧，这对于定格动画来说是比较难实现的，但结合无纸动画技术就变得轻而易举。

三、结语

一部动画作品成败的关键在于创作者能否找到形式与内容完美结合的方法。制作手段和方法技术一直都是为“故事”而服务的。

加拿大著名动画导演诺曼·麦克拉伦曾说：“动画不是能动起来的画的艺术，而是画出来的动的艺术。每帧之间发生的事情要比各帧存在的东西重要。”基于形式将故事讲好，让每一帧的动画变得有趣而美妙，让观众能够体会到创作者的想法，这才是动画创作者应该关注和重视的。

参考文献：

[1]刘书亮.重新理解动画[M].北京：电子工业出版社，2016.

[2]薛燕平.世界动画电影大师（第二版）[M].北京：中国传媒大学出版社，2010.

作者单位：

广州大学松田学院