轻松学乐理

“基础乐理”这门课程的目的是让学员能够阅读理解音乐记录的书面形式——乐谱，同时提高对音乐的理解和感受能力。乐理就像一把开启音乐大门的钥匙，是学习演唱、演奏、歌曲写作、和声、编曲等各种技能的前提条件，是成为一个有专业素质的音乐人必须掌握的基础知识。只有熟练掌握并运用这把钥匙，才能更快地开启音乐之门，进入音乐殿堂。乐理课是门理论性较强的课程，那么，如何让老年学员学好乐理呢？这就需要教师根据老年人的生理和心理特征设计教学，让其轻松地学乐理。我是这样做的：

一、从简单的音阶认识、练唱开始

学习乐理，要重视音阶的学习练唱，音阶大多数都能随口而唱，简单、易记。因此无论是学习声乐演唱还是各种乐器演奏都是从音阶开始。不仅如此，音阶还包含着唱名、音名、音程、和弦、调式调性等理论知识。

（1）从基本音阶的学习到各种调式音阶的学习以及调式调性的认识。如：1 2 3 4 5 6 7 i 这七个基本音，构成了自然大调音阶，将其进行变化就可构成和声大调音阶、旋律大调音阶、五声调式音阶等多种调式音阶。然后再讲解每个调式的调性以及在音乐中的应用和表现力，这样使知识连贯起来，易理解、易记住。采用各种大小调音阶练唱的方法，进行调式感觉的稳定训练，培养稳定的调式感觉。唱好音阶有利于形成一定的调式调性概念，对视唱好旋律以及乐感的培养，是非常好的方法。

（2）在音阶的基础上进行音的高低变化练习可以快速学习理解音程、和弦的理论知识。用此方法还可构成变化音程、转位和弦等多种音程、和弦。用音程知识编写三度、四度、五度等音程视唱曲练唱，可加强知识的记忆和实用性。在课堂上，教师可采用跟琴模唱的方式，从纯一度、纯八度开始教学员练习，然后逐渐增加难度，将音程理论学习具体化、生动化。

（3）将基本音阶进行快慢变化组合，传授学员拍号、音符、休止符、节奏、调号、强弱规律等理论知识。在教授以上知识时，如果按理论条文一一阐述，老师讲的辛苦，学员听的疲惫，想让老年学员背记理论概念就更困难了。我在教学中采取将音阶组合成乐曲的方法，传授音乐基础理论知识。

例如：学习音阶1 2 3 4 5 6 7 i时，我会要求学员通过学习下面的组成乐曲1，掌握基本音符、小节线、终止线和拍号的相关知识。

二、多练唱视唱曲或歌曲

视唱属于识谱技能训练，一般是在教师指导下，调动学员独立运用视觉、听觉、感觉进行积极思维活动练习识谱。通过视唱大量的音乐旋律片段或音乐主题旋律，使学员获取大量音乐养料，积累音乐素材与资料，逐步培养和提高独立阅读音乐资料及演唱（奏）水平，增加感受音乐和理解音乐的能力。

教师可从练习丰富多样的视唱曲开始入手视唱教学。视唱曲的选唱应从易到难，从熟悉到陌生，从无变化音到有变化音。在教材选择上，要选视唱曲目较多的教材。因为每一首视唱曲就是一段音乐素材、词汇，积累得越多，音乐的语汇就越多。不要为讲音乐理论而讲，要为实际演唱或演奏而讲，音乐理论知识为视唱服务，而视唱又更好地为理解掌握音乐知识服务，二者相辅相成。

通过歌曲的教唱，使学员掌握调式、调性、转调等知识（因为每一部音乐作品都具有一定的调式调性）。授课时选曲要有针对性，要教唱一些适合老年学员的歌曲，而且各种调式的歌曲、创作歌曲、民歌等都要涉及，如此才能有的放矢地讲授有关知识。如：在学习大调式时选唱《中国，中国，鲜红的太阳永不落》《我们走在大路上》等，这样会使学员更易于理解调式调性的概念。

三、通过二声部视唱曲、合唱歌曲掌握和声基础知识

二声部视唱曲、歌曲的练习不但能调整、平衡声部相互的音响关系，理解和体会协和，有助于和声听觉的发展，同时也能促进单声部视唱音调的准确性，增强音乐的表现力。只要唱合唱歌曲，就会唱和声，有了和声知识以后，那些同时鸣响的声音就不再是零散的、陌生的、无序的，而是清晰的、整齐有序的；懂得了和声语言的规律，就能把合唱歌曲的各个声部更有逻辑性、更准确地唱出来，加强音乐的记忆，有利于提高音乐的表现力。在二声部视唱及练唱中，讲授和弦知识是非常恰当的时机。可几个人合作，每人一个声部进行和弦连接练习，可做Ⅰ—ⅠV—V—Ⅰ的大小调与和弦连接，分别在各个调性调式上用固定调练习。这种练习不仅能强化自我的音高概念，对音乐感觉的培养也具有很重要的意义。在初级二声部视唱歌曲练习中，可选用《森林水车》《长城谣》等。

总之，学习基础乐理的关键是应用基础乐理课程内的知识，这种应用的途径就是演唱、演奏作品。因此，基础乐理课一定不要单纯讲理论，要把讲、听、唱、练结合起来，如此才能更好地提高教学效率。