“秀”让读写更有趣

周丽灵

提及对大林老师教学思想的看法，感触最深的就是老师将“读·写·秀”融合在一起的教学方法。

“读”即阅读。“至少阅读三遍”是老师对我们最基本的要求。在他的引导下，我们探寻了《诗经》之美，感悟了鲁迅先生对生命、对死亡的思考，经历了《家》中新旧观念的冲突，品味了客家歌谣的韵味，见识了《三国演义》中的忠义与谋略，目睹了《寂静的春天》中滥用杀虫剂的可怕后果。专题读写结束后，我才惊觉，本以为读不下去、读不懂的美学著作居然也能一知半解;原来毫不感兴趣的外国作品，却被它深深震撼;觉得学习忙、没时间，却在不知不觉中读了这么多书。如果不是大林老师紧抓阅读，也许我还囿于狭隘的阅读范围，自欺欺人没时间进行深度阅读。

“写”即创作，“把作品当成自己的孩子一样爱惜”，“读”必须与“写”融合，这是大林老师一直坚持的。每一次的精读，都要写1500字以上的作品和2000字左右的摘抄、5个理解分析的间题等读书笔记，另外还有小组合作的研究报告或会议记录。虽然常常会遇到绞尽脑汁不知如何往下写的情况，但我慢慢感受到了创作的魅力：每一个字，都是思考后的成果。大林老师让我们用文字呈现思考，用文字抒发感情，培养我们做读书笔记的习惯，提高了我们组织语言的能力和表达能力，同时也让我们感受到了文字运用的乐趣。一个月、一个学期之后再翻看自己的作品，会有“哦，原来我当时是这么想的”或者是“我当时怎么会这么写”的感叹，加深了我对阅读书目的理解，获得了新的思考。如果说阅读是了解、品味作品的基础，那创作则是积累、整理、反思。

“秀”是大林老师的一大教学特色。我们很喜欢这个环节，一是因为老师会将优秀作品发到微信群和网站上，那种个人作品被认可的欣喜和自豪是无法用语言形容的。这样的方式让我觉得付出的努力得到了肯定，而且可以让我对阅读、创作保持热情。二是因为可以交流思想。“秀”展示的是小组的书面研究成果，而前提是小组成员要经过充分的讨論。三是因为可以看到别的同学、别的小组的研究成果。正因为大林老师的重视，我的作品很荣幸地被老师推荐发表在2019年第4期《语文月刊》上。

其实，在大林老师的课堂上还可以学到很多为人处世的道理。“那又怎样”“每天早上起床第一件事就是对着镜子笑，哪怕苦笑也要笑”“心中要有他人和社会”，等等，让我们懂得一个人要有积极的心态、健康的心理。

读，让我们了解先哲智慧，品味作品之美;写，让我们抒发所思所想，获得新的认识;秀，让我们在自由的氛围中，展示自我，聆听他人。大林老师将这三者巧妙地融合起来，让我们看到了不一样的语文世界！

（本文作者系2020届学生）