浅谈琴瑟和鸣在电影《影》中的运用

张杭　孟醒

【摘 要】《影》是张艺谋执导的武侠动作片，于2018年9月6日在威尼斯电影节上首映，同年的9月30日在中国大陆正式上映。该片讲述的是一个从小便被当成傀儡培养的小人物，历经千辛万苦终于寻回自己的人性的故事。琴瑟和鸣从影片开头便出现，且贯穿整部影片，笔者欲借助此文对《影》中琴瑟和鸣的运用进行分析与解读。

【关键词】琴瑟和鸣;影;电影;运用

中图分类号：J905文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）15-0078-02

张艺谋的电影《影》，讲述的是一个关于古代替身的故事。这个替身如果想要在人世间活下去，只有一个办法，就是成为一个“有用”的工具，这无疑是一个悲怆的故事。我们回想起张艺谋导演的成长经历，或许能明白这种因身份困扰而导致的身不由己。而这种身不由己在电影《影》中被无限放大、分离，最终成为一个关于“替身”的故事。替身终归是替身，是一个无家可归、被人利用的傀儡。笔者认为，贯穿全片的琴瑟和鸣可以说明这一点。

一、电影《影》简介

（一）《影》导演介绍

张艺谋，1950年4月2日出生于陕西省西安市。是中国“第五代导演”代表人物之一，是中国近现代电影界的先驱。1978年，张艺谋进入北京电影学院摄影系学习，毕业后被分配到广西电影制片厂。1984年，张艺谋首次担任电影《一个和八个》的摄影师，并通过此片获得了中国电影优秀摄影师奖。《影》是张艺谋于2017年执导的武侠动作片，凭借该片，张艺谋获得第55届金马奖最佳导演奖。

（二）《影》剧情介绍

《影》于2018年9月6日在威尼斯电影节上首映，同年的9月30日在中国大陆正式上映。这部影片自上映以来热评不断，大多数影迷都给予这部影片很高的评价，更有观者称赞《影》是“银幕必看，独具匠心”。这部影片讲述的是一个替身的故事，沛国大都督子虞被敌国杨苍重伤后，一直無法恢复，便让从小就开始培养的“影子”境州代替自己，为自己行走于朝堂和战场上。同时沛国国君沛良与都督子虞相互算计，而作为“影子”存在的境州在这些权谋算计中苦苦挣扎，只为活下去，历经种种似乎终于找到了自己的人格。都督的妻子小艾与都督以及替身之间的三角关系，是本片的一大看点，同时也是笔者分析片中琴瑟和鸣的一个重要依据。

二、琴瑟和鸣在电影中的运用

（一）琴、瑟简介

古琴原称琴、七弦琴，因历史悠久，唐、宋以来被称为古琴。有关古琴的记载最早见于《诗经》《尚书》。古琴最初为五弦，周代时发展为七弦。古琴的演奏形式主要有琴歌、独奏两种。先秦时期，古琴除用于郊庙祭祀、朝会、典礼等，主要在士以上的阶层中流行，秦以后盛行于民间。

瑟，是中国传统的弹拨乐器，共有25根琴弦。最早的瑟有50根弦，故瑟又被称为五十弦。瑟是我国最早的弹拨乐器，南北朝时常与琴一起作为相和歌的伴奏，唐朝的时候瑟比较常见，后世渐渐不常使用。在我国古籍记载中，琴、瑟总是相伴出现，所以现在，人们常常以“琴瑟和鸣”来比喻夫妻关系和睦，感情融洽。小艾与都督子虞夫妻二人一人弹琴，一人奏瑟，本应夫妻和睦，琴瑟和谐，相得益彰。但影片中的琴瑟之音似乎充满了戾气，与人们平常所听到的琴瑟之音有着很大的差别，影射了各种各样的斗争，这也使琴瑟和鸣在本片中有着别样的美感。

（二）琴、瑟运用

真假、阴阳、虚实、黑白。被太极图囊括进去的一切，构成了电影《影》的全部。琴音是典朴旷远的，而瑟音清丽，声如流珠。琴与瑟相得益彰，如同松风逐流水。一者不在的时候，另一者固然可以独奏，固然也很悦耳，但终究略显单薄。就拿瑟来说，它有五十根弦，偏偏少了那么七根，发不出琴一般的苍凉慨叹。笔者一直不懂李商隐诗句中的“锦瑟无端五十弦”究竟想要表达什么，但通过这部影片，笔者似乎明白了些许。也许李商隐想要表达的是：瑟，你为何会有那么多根弦;人，你为何要有那么多心绪。其实五十根弦也是不够的吧，哪怕心绪放在这五十根弦上，也无从说起。片中无论是“影子”境州还是都督子虞，都有弹奏古琴的片段，可发出的声音完全不同，一个细腻委婉，一个张扬跋扈，从他们的琴声中，可以分辨二人性格以及心境的不同。

琴瑟和鸣从影片一开始，便被放在了一个重要的位置上。子虞前来与沛王讲了欲要收复镜州且与杨苍约战之事，沛王表现得十分慌乱，他表示要遵守停战联盟，以保沛国。而子虞不卑不亢，问沛王欲降何罪，沛王却话锋一转，让子虞与夫人小艾合奏一曲，小艾搬出断指之誓拒绝合奏，奈何沛王咄咄相逼，最后以子虞断发结束。现在回味这一段，笔者感觉到沛王大概这个时候便开始怀疑子虞是“影子”境州。毕竟子虞被杨苍所伤，而片中提及被杨苍所伤是极难恢复的，子虞却如无事一般，气色极好。这一段中虽只有瑟的独奏，但此时瑟所演奏的旋律，给人的感觉是紧张且压抑的，这使后面“影子”身份曝光时，让观众有一种恍然大悟的感觉，影子就是影子，不会琴，又如何与小艾琴瑟和鸣呢？

琴瑟和鸣第二次出现，是都督子虞在逼仄的暗室窥视境州与小艾练习合奏。这一段“琴瑟和鸣”旋律如流水般，没有开场瑟独奏那么张扬，而是一种浅浅的、淡淡的柔美旋律。琴的低沉典雅与瑟的清丽欢脱交融在一起，让观众似乎感觉不到影片中的暗潮涌动，但又让人觉得似乎不是那么回事，曲中似乎又多了一些凄凉。子虞一心想要收复镜州城，哪怕让心爱的女子与他人琴瑟和鸣，也依旧在隐忍，这一段柔美温和的琴声，也为接下来小艾密室中与子虞斗琴埋下了伏笔。

琴瑟和鸣第三次出现，便是子虞发现了小艾的背叛。小艾在密室中要求与子虞合奏一曲，没想到这是两人最后一次合奏，与其说是合奏，不如说是斗琴，两人谁都不服对方，琴声中充满了戾气。剧情发展到这里，小艾对都督子虞的情感似乎发生了转变。面对一个不知何时变得阴鸷残忍的夫君，她的内心十分纠结，又恨又惧。影子境州的悲惨命运使她心生怜悯。与都督子虞在太极图上斗琴的小艾，琴声里道出了对子虞的怨与恨。这个片段中琴瑟和鸣从一开始便是暴戾的，甚至有种嘈杂的感觉。这边在琴瑟和鸣，那边是“影子”境州与杨苍决斗，琴瑟声中除了怨恨，似乎还夹杂着一点无奈与不忍。都督子虞与小艾心里都明白，在这场决斗中，“影子”境州怕是凶多吉少。紧张跋扈的琴瑟和鸣，阴阳对立的八卦图，浑身染血的“影子”，声画同一，情景交融，将这部电影推向了高潮。琴瑟和鸣在影片中起着重要的推动作用。

其实早在电影开篇就已说明，琴瑟和鸣需要夫妻二人心意相通，而都督子虞与小艾的琴瑟和鸣堪称天下一绝，电影中为两人的琴瑟和鸣铺垫了很多，自然是要为观众展现一番的，同时也为这部影片增加了别样的美感。

东方哲学的相生相克浩瀚无垠，文臣与武将、刚烈与晦暗、衰朽与阳刚、真实与虚假、矛盾与统一、战争与和平，是这部影片里全部的题眼，对仗整齐。在《影》当中，君主、勋贵、公主、权臣、高手、诰命夫人、亡命之徒，没有一个真正意义上的弱者，但每个人都是色厉内荏。例如片中最为重要的角色，“影子”境州。影片开头，境州不会弹琴，无法与夫人心意相通，若非夫人以断手相逼，怕是早就泄露了自己的“影子”身份。后来，境州虽与夫人一起学琴，但影子终究是影子，无法在真正意义上与夫人心意相通，琴瑟之音略显青涩。而夫人小艾对境州的情感究竟是爱还是心疼，也让观众想破了脑袋。笔者认为，夫人小艾对影子只有愧疚和可怜之情，而对都督子虞的浓烈情感在二人于密室中琴瑟和鸣时，完全表达出来，或许由爱生恨，但两人默契依旧，琴瑟和鸣需二人心意相通，琴音交汇，淋漓精致。对子虞的是爱，那么对“影子”的，应该是可怜与心疼了。影片最后，“影子”杀掉了都督子虞，也杀掉了国君沛公，好似找回了自己的人格，不再是别人的替身，成为了最终的胜利者，但他依旧是可怜且令人心疼的，他已失去了自我，成为了又一个被权利迷了眼的“都督”。

琴瑟和鸣的典雅之音，是其他乐器无法替代的，且琴、瑟在古代最初便是士大夫及以上级别的王权贵族的娱乐乐器，这两种乐器的组合有着别样的气质，而这种气质与《影》中所展现的水墨色彩是非常贴合的，影片中水墨点染和红色点绛交织的画面唯美且韵味十足，婉转悠扬的琴瑟之声，加上浅显易懂的剧情以及张艺谋导演惯用的电影留白技巧，使得观众在观影时视听感受深切，观影后对片中的留白产生无限的思索与遐想。

在电影《影》的背后，张艺谋导演傾注了很深的情感，“影子”境州与都督子虞原本是两个不同的人，因为时常扮演对方，久而久之就迷失了自我，人前人后及命运的选择，其实就是看一个人的精神世界，当一个人静下来慢慢回忆过往，只要你愿意，你就能成为一个不一样的自己。可是，当欲望被释放，或许自己都分不清哪一个“我”才是自己，或许这也是“你”的心魔。

三、结语

张艺谋的电影《影》无疑是一部成功的作品。这部电影无论是海报还是色调，都符合中国美学，在视觉上产生强烈的冲击效果，泾渭分明。除了画面具有震撼感外，在配乐上采用了中国古典乐器，琴、瑟、竹笛、笙等。中国古典乐器的特点比较鲜明，通过感官直达心底，在心灵深处回旋、激荡、余味无穷。音色古朴纯正，轻柔细腻，圆润质朴，表现力丰富，演奏风格多含蓄委婉。这与《影》这部电影的色调可以说是非常贴合的。

片中出现了三次琴瑟和鸣的场景，可以说是电影较为出彩的地方。第一次琴瑟和鸣，引出了“影子”的真实身份。第二次琴瑟和鸣，表现了“影子”境州与小艾之间滋生出不寻常的感情，而都督子虞在一旁默默隐忍。第三次琴瑟和鸣，是都督子虞与夫人小艾在密室中斗琴，仿佛是在确认两人之间的情感是否依旧存在，又仿佛是在与远在镜州与杨苍决战的“影子”诀别，同时也是这部电影中唯一一次都督与夫人琴瑟和鸣，互表衷肠。

琴瑟和鸣在张艺谋电影《影》中的作用，无疑是十分重要的，对电影整体风格的搭配也是一致的，对中国传统文化走出国门、走向世界也起到了重要的作用。中国的韵味，从来就是特别的。笔者对琴瑟和鸣在影片中的作用进行了简单分析，对张艺谋导演的这部电影的寓意也进行了一个片面的解读。

参考文献：

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[2]刘畅，何方方.民族音乐元素在电影音乐创作中的多元化应用——以赵季平20世纪90年代三部代表作品为例[J].名作欣赏，2018，151-152.