“云游”艺术史圣地

Antony

For any art lovers， it would be a perfect tour to follow the path of artists and take a pilgrim trip to the real places depicted in their famous artworks. When the landscape before ones eyes overlapped with the artworks inside ones mind， the audience seemed to turn themselves to be the artists. The art lovers nowadays are lucky to have many beautiful landscapes to explore and worship， many of which are still there， waiting for the curious eyes quietly just as they were waiting for the artists then.

现代交通工具的发展，让全世界成为一个日渐缩小的“地球村”。尽管几乎每个人都向往一场说走就走的旅行，但现实的诸多掣肘总是令人深感计划没有变化快。譬如这肆虐全球的新冠病毒肺炎疫情，打乱了几十亿人的生活，原本提前数月就订好的机票沦为一张废纸，耗费了许多时间精力制定好的旅行计划最终泡汤。好在，我们还可以通过互联网到梦想中的目的地虚拟云游、聊以自慰。

对于艺术爱好者来说，跟随艺术家的脚步、去著名艺术作品中的实景地“朝圣”，恐怕就是一项最完美的旅行计划。当眼前的景物与脑海中的艺术品相重合，就仿佛追到了“偶像”的画布上。值得欣喜的是，很多艺术家都留下了足以让后人追随、“朝拜”的画中美景。

艺术时尚最著名的“朝拜圣地”之一，莫过于克劳德·莫奈的池塘系列。池塘里的睡莲散发着若即若离的朦胧气质，正是莫奈一直追寻的样子。

正如今天的人们所熟知的那样，莫奈的池塘位于诺曼底的小镇吉维尼。这是在莫奈走过了许多法国乡村之后最终找到并定居的地方。他对这里一见倾心，并居住了43年，直到去世。

在吉维尼，莫奈度过了他人生中的大半时间。也正是在这里，莫奈走上了他艺术事业的巅峰。他最著名的“睡莲”系列、“紫藤花”系列、“日本桥”系列，均是以其花园中的景象为原型创作，而得益于当地的精心维护，这些景物至今仍保持着莫奈时代的样子。

让·弗朗索瓦·米勒是美术史上著名的乡村画家。他出生于乡村，虽然在巴黎这样的大都市生活过很长一段时间，但始终没有融入城市生活和巴黎当时的艺术圈。最终，他来到枫丹白露的巴比松村，回归淳朴与真挚的生活与艺术创作。其结果我们都知道，米勒在巴比松的乡村美景中如鱼得水，不僅留下许多刻画乡村生活与农民形象的优秀作品，并且成为巴比松画派最具代表性的艺术家之一。

从艺术史看，对于追求浪漫自由的法国画家而言，逃离原本的生活已经成为追寻艺术理想的必经之路。其中逃离得最彻底的莫过于保罗·高更。对世俗都市生活的厌倦和对艺术理想的执着，使他放弃工作、离开家人，跑到太平洋上的塔希提岛，过上了几乎与现代社会隔绝的生活，在这里他留下了许多触动人心的艺术作品。

知名作家毛姆以高更为原型，创作了经典小说《月亮与六便士》，让高更和他的塔希提岛更加举世闻名。其实，塔希提岛就是今天我们熟知的旅游胜地大溪地，可见艺术家独到的前瞻眼光。

当然，除了这些喜欢浪迹天涯的游子，艺术界也有很多安定平和的“老实人”，一生都未离开家乡的约翰内斯·维米尔就是其中的代表。维米尔生于荷兰代尔夫特，当地宁静舒适的生活让他的作品具有一种平静、优雅的从容气质。尽管其大部分作品都是以女性为原型的人物风俗画，风景画作很少，但依然以宁谧、精致的画面为人称道，当然，这些无疑都是代尔夫特的真实写照。

风景如画，往往是对现实美景的至高评价；然而，真正的好画又何尝不是画如风景。追随艺术家的画笔、追寻艺术史的美景，今天的“云游”正是在为明日的实地游做铺垫和准备。类似的艺术史圣地还有很多，那里埋葬着艺术家真正的灵魂。