一盆一景致，一景一世界

老李

The Bonsai art originated from China. It is one of the traditional decoration art， and also one of the most elegant interests of generations of literati and scholars. People called the Bonsai as ThreeDimensional Painting and the Silent Poets. The interests and exquisiteness contained in cultivating and appreciating the Bonsai is no less than the enjoyment gained by appreciating paintings and poems. The elegance emitted by various delicate Bonsai is a great treasure concentrating thousands of years of traditional Chinese culture. One Bonsai has one landscape， and one landscape is one world. With the Bonsai on the desk， people could image the leisure of the scholars of the past， and get to know the beauty of life.

喜歡花草的人，都习惯在家里摆放绿植，有普通的盆花，有比较讲究的瓶中鲜花，还有花卉爱好者专门去学习插花艺术，并学以致用，以常变常新的插花装饰自己的家。其实在中国的传统文化中，正有一样可赏、可玩、可藏的艺术样式具有经久不衰的魅力，那就是盆景。

盆景艺术起源于中国，既属于传统装饰艺术的一种，也是一代代文人士子的雅好。人们将盆景誉为“立体的画”和“无声的诗”，其培育、赏玩中的考究之处，丝毫不逊于真画、真诗。

虽然大多数当代盆景，几乎没有什么永恒的收藏价值，但很多业内人士依然将打造和收藏盆景，作为一项值得全身心付出的收藏爱好。至于古代的盆景如何文雅、如何使文人墨客为之倾心，我们今天虽不可见，但仍可以从一些古画中得窥一二。

盆景艺术在中国起源很早，在建于公元706年的唐代章怀太子墓甬道壁画中即可见侍女手托盆景的景象。而到宋代，因为文人群体的影响力日益壮大，备受文人喜爱的盆景艺术便也迎来了一个发展和普及的高峰。当时颇有威望的文人如陆游、苏轼、王十朋等人，都对盆景艺术青睐有加。在创作于宋代、描绘唐代文学馆日常的绘画作品《十八学士图》中，盆景便是其中必不可少的装饰元素。

《十八学士图》共有四轴，每幅均由几位学士、仆从和画屏、围栏、树木、家具及各色装饰物件组成。让人无法忽视的是，在四幅作品中，均出现了盆景的身影，足见在当时，盆景已是文人生活中不可或缺的观赏品与装饰品。

或许有人会分不清盆景与盆花的区别。一般来讲，盆景分为山水盆景和树桩盆景两大类。前者属于大多数眼中的“标准盆景”，由山石、树木及水土组成，元素较为丰富，显得更具“景”的样子。而后者往往只有一个单一的树桩，看上去比较单调，和花盆里种植的植物差不多。但是，所谓树桩，显然是树，而不是花盆里常见的植物种类。常见的盆景植物如松柏，往往枝干虬劲、造型雅致，与一般的盆花、盆栽有天壤之别。

明清时期，盆景作为居家装饰物的使用更加普遍，而在绘画艺术中，独立的盆景绘画也开始出现。这些作品为后世细致审视当时的审美风尚提供了可信赖的依据。

此外，在中国绘画史上十分重要的“清供”题材中，也多有盆景现身。所谓“清供”，概指摆放在案头的陈设品与观赏品，是文人对自己日常生活中元素的汇总性呈现。以此便可见盆景在文人生活中的重要地位。

今天，虽然盆景看似已经“过时”，但其从内而外散发出来的古典清雅之气，却是凝聚千年的中国传统文化的宝贵财富。一盆一景致，一景一世界，将其置于案头，遥想先贤雅逸，方知生活妙处。