浅谈“汝雅”的制作工艺与艺术个性

尹秋霞

在中国这片古老而广袤的大地上，无数精美绝伦的艺术品展现着中华民族的光辉，使世人领略了东方神韵。中国陶瓷艺术品在世界艺术品殿堂中有着重要地位，尤其是江苏宜兴更享有“陶都”之盛名，在陶瓷制作方面成就极高。本文所关注的紫砂壶艺术也是诞生于此，因其原材料的稀少珍贵及独特的使用场合，紫砂壶的艺术价值、文化价值与收藏价值等远远高于一般的陶瓷制品，成为中国陶瓷及传统茶壶的代表作。

紫砂壶与中国茶道文化有着密不可分的关系，从根源上说，正是茶道文化的蓬勃发展促进了紫砂壶的诞生。紫砂壶艺术常与中国传统文化、文学等相结合，具有浓厚的古典韵味，在外形上有精致而不做作、细腻灵巧的特征，具有深厚多元的内涵、情感空间，紫砂壶是价值观念、人生理想与审美倾向的集合体，人们在欣赏紫砂壶时也是一个思考的过程。

此件“汝雅”紫砂壶属于较为传统的类型。“汝雅”一名与“儒雅了谐音，基本上奠定了此壶优雅脱俗、沉稳大方的艺术基调。手工艺人运用艺术手段又使壶在结构上具有创新特征，壶的传统韵味与个性特征得到有机融合，充分说明了紫砂壶造型及制作工艺的灵活发展。

此壶的“汝雅”风范首先是通过泥料体现出来的。泥料决定着壶的色彩与质感，与壶的艺术主题也存在关联。此壶的色彩比较特殊，是一种带有灰色调的浅棕黄色，泥料的质感比较细腻纯粹，光泽较为柔和。这一色调使壶有清莲般的淡雅之美，细腻光滑的壶面之中不乏泥料的纹理质感，使壶保持着天然朴素的美，洋溢着自然随和的气息。这种色彩的泥料与茶道活动的那种清净自在，不染凡尘的高原超脱也是有内在联系的，将茶香衬托的更加浓郁。

壶身造型来自经典圆器。紫砂壶从几何构造上看有圆器与方器之分，一些创新造型壶也均以这两种造型作为“地基”，这是紫砂壶稳定性的一种潜在要求。此壶上宽下窄为渐变过渡的造型，顶端为圆满宽阔的壶肩部，平稳端庄，弧面均匀利落，越向下端越窄直至形成平底，看上去就像一个仪态优雅的君子。这一造型看似简单，是对传统“打身筒”技法的发展，但壶圆润的转折及线条变化的过渡均需要手工艺人细心打造，壶底部与壶身是镶嵌而成，要使二者很好地融合起来又要凸显结构感，这些都说明此壶在制作工艺上具有细致灵活的特征。

此壶较有特点的部分在于壶面处的装饰以及壶颈部与把手的设计。壶身下部是经典的莲纹装饰，环绕壶身如盛开莲花，装饰纹样由简约线条构成，是紫砂壶线条艺术的展现。这一装饰同样强调了“汝雅”这一主题，在中国传统文化中莲花所代表的正是不染凡尘与清雅脱俗。壶颈部较为高耸圆润，有如端正的衣领，与壶底部上下呼应。此壶运用了一种隐藏式的壶盖设计，壶盖是与壶身相接合的，壶颈部环绕在外使壶盖产生一种“隐身”效果。

壶嘴的造型比较传统，为较为纤细的一弯嘴，这样就使与其相对的把手造型更加突出。从基本造型上看，把手仍是经典的环形，手工艺人对其弧度进行调整呈现出三角趋势。独特之处在于连接部分，壶的下端正常与壶身相连，连接处延伸线条，使把手气势更加舒展。上端则与壶颈部相连，这样设计能够使把手与壶嘴保持水平，稳定壶的重心，同时也说明了壶颈部这样设计的意义，使壶的造型结构更加紧凑，又能体现出具有创新理念的艺术个性，是紫砂壶艺术美的表达与发展。

“汝雅”二字别有一番韵味，很容易使人联想到中国古代的君子淑女，其内涵仍是一种东方气质与人们对高尚品格、美好道德的认同。手工艺人在进行设计时继承传统，讲求工艺细致，通过巧妙的结构变化使壶具有“和而不同”的气质，这也是此壶艺术个性构成的重要因子。莲花纹样的运用简约清爽，使欣赏者能够更为直观地体会解析壶的艺术主题与内涵，从中获得极为丰富的美的感悟与思考。

结 语

紫砂壶工艺技巧多样，造型装饰千变万化，但总是“万变不离其宗”，这“宗”便是紫砂壶艺术的古典韵味与中华优秀传统文化的深厚。本文通过对此壶泥料、造型等的分析说明，揭示了其制作工艺的卓越与主题表达的方式，理解了“汝雅”这一主题，也完整地体会到此壶独特的气质与个性。内涵气质或者说是韵味是一件紫砂壶的重要组成部分，正如“汝雅”一样，既能给人留下鲜明印象，又能带给人持久深刻的艺术体会。