古筝曲《大漠行》的演奏分析

【摘要】古筝是中国民族乐器弹拨乐器的重要乐器之一。近年来，古筝无论是教学理论、作品创作都得到蓬勃发展。古筝创作新作品也得到了广泛关注，许多各具独特风格的作品层出不穷。在众多创作作品中，由西安音乐学院魏军教师创作的作品《大模型》备受关注。作为一首阿拉伯风格的音乐作品，其开辟了中国民族乐器演绎中东音乐风格的道路，进一步挖掘出古筝的演奏魅力。本文通过笔者的实践研究和理论研究，从作品的创作与演奏两方面进行分析，希望对此曲的演奏起到理论指导的实践意义。

【关键词】古筝曲;《大漠行》

【中图分类号】J616                     【文献标识码】A                      【文章编号】1002-767X（2020）08-0083-02

【本文著录格式】吴双.古筝曲《大漠行》的演奏分析[J].北方音乐，2020，04（08）：83-84.

一、《大漠行》简介及创作介绍

（一）作曲家简介

作曲家魏军，西安音乐学院教授，硕士生导师，陕西筝派代表人物，秦筝学科的带头人;中国音乐家协会、中国民族管弦乐协会《中国筝会》副秘书长、陕西秦筝学会副会长、陕西省古筝考级委员会副主任。1977年，它考入西安音乐学院民乐系古筝专业学科学习，师从高自成、周延甲两位先生，在校学习期间，得益于浙派筝师孙文妍先生、潮州筝师陈安华先生的指教。魏军先生发表大量筝史论文如《秦筝源流新证》《秦筝源流再证》，对秦筝渊源的论述有独到的建树，曾获得1989年陕西省首届艺术科学研究成果论文优秀奖。《长安乐派的发展与完善》论文获2000年中华人民共和国教育部颁发的教育成果一等奖。魏军老师还结合自己的实际教学演奏经验，创作了许多古筝优秀作品获得各类奖项，如《三秦欢歌》，曾获1992年陕西省新（剧）作品优秀奖。《婆罗门引》《乡音》分获1993年第三届全国民族器乐作品展播优秀奖、二等奖。

（二）作品简介

魏军的《大漠行》是一首充满阿拉伯风格的古筝作品。作品中体现出不同于中国的中东异色彩，演奏技巧独特。《大漠行》的旋律渗透着东方的审美意识，旋律风情将听众带到遥远的丝網之路，进入中华古代文明的唐文化，去探索丝绸之路与中原文化的结合，从音符的流动中品味中华民族文化的博大精深。《大漠行》创作于 2010 年，在次年的陕西省首届民族器乐新作品比赛获奖而受到古筝界的关注。整首乐曲的主题旋律描绘出雄鹰翱翔于大漠穿云破雾的场景，展现出阿拉伯人民积极的精神。

二、《大漠行》作品分析

（一）曲式结构

整首音乐作品可以用八个字形容：“民族元素，现代创作”。在作品的创作过程中，结合了西方和声语言及人工定弦等新式技法，在曲式结构方面体现出强烈的中国传统曲式结构框架。整首音乐作品由“引子、行板、过渡段、快板、尾声”几个部分组成。采用中国传统曲式结构“散”“慢”作为引子部分，行板通过三个部分的音乐细致形象地描绘了沙漠的广阔;快板从连续的快速演奏中模仿了驼铃的声音，并且在越来越激励的碰撞中突然结束;尾声短小精悍，将音乐推向高潮，给听众留下无穷无尽的想象。

（二）定弦分析

传统中国五声调式为“宫商角徵羽，即do、re、mi、sol、la，古筝的定弦建立在这几个音的基础上，大部分都是和谐音程，因此，古筝随意拨动都可以发出动人的旋律。除了无声调式，还有可能加上fa、si清角、变宫形成六声音阶或清雅乐音阶。而《大漠行》采用了西方小调音阶定弦，作品中出现作特色增二度，增二度音程是和声小调的特性音程，这样的运用既体现出作品的调式调性，也更加充满中东地区异域风情。在作品演奏过程中，当乐曲行进至89小结，需要演奏者快速移动琴码使音高变为升 fa 和还原si。

（三）阿拉伯音乐风格元素在作品中的体现

音乐文化具有浓郁的地域特征，阿拉伯地区的音乐风格同人民的生活习惯和环境有很大的关系，特殊的地理环境造就了特殊的音乐风格。

在阿拉伯音乐中，首先体现在滑音多。《大漠行》作品引子能够很好地说明这一点，全曲开篇不到二十个音符（谱例1），全曲的异域风格色彩跃然眼前，这与大量使用滑音密不可分。在引子中的滑音充分体现出一望无际的沙漠里的凄凉与悲伤。

在作品中，还充分利用了阿拉伯人的长调音乐，如第9小节运用八拍的摇指来烘托美好的生活，通过长音乐来表达阿拉伯人的忧伤。

三、《大漠行》演奏分析

（一）三连音演奏

在整首音乐作品中，出现了大量的三连音，引子部分、行板部分。在音乐作品中三连音的广泛运用有利于凸显音乐风格，推动音乐情绪的发展，三连音的处理体现出细节的衔接与律动的发展。在引子处左右手穿插的三连音（谱例2），在演奏中要注意，应该在旋律流畅的前提下突出音乐的律动与强弱对比，并做好左右手的配合，描绘的是阿拉伯人在在一起谈笑风生的美好画面。

在行板中使用的三连音则强调音乐的灵动性，采用三轮指的演奏技法，保证声音效果具备颗粒性。

（二）双手摇

古筝演奏左手的灵活度较低，因此，“双手摇”技法非常少见，但在《大漠行》这首音乐中，复调旋律较多，左右手同时出现主旋律的情况非常多见，在50小节的四拍还需要强调左手的旋律，这对左手摇指的密度提出了较高要求。在练习的过程中，左手应当加强单独托劈分解练习，充分利用手腕的力量摆。弹奏过程中，指尖触弦角度也应该严格把握，从而展现出较好的音色效果，为乐曲的整体效果提供强有力的支撑。

（三）拍板

阿拉伯音乐具有强烈的节奏感，在这首乐曲中，出现了以拍板为基础模仿打击乐的华彩段落，通过拍击琴头、琴弦、琴板等不同位置来模仿打击乐的声效，演奏出的“非乐音”与乐音形成极大的听觉反差，视觉上丰富了舞台演奏动态和音乐表现力，使观众产生听觉与视觉的联觉反应（谱例3拍板演奏符号解说），《大漠行》拍板的演奏符号清晰、形象，演奏时加上手鼓伴奏，独具韵味。

四、小结

《大漠行》是新筝乐作品中优秀代表作，具有强烈的阿拉伯民族风格特征，在演奏中，不仅演奏者需要具备丰富的理论知识，更要对音乐作品有着自己独特的理解。《大漠行》在风格技法上对当今古筝发展拓展了新领域。要想演绎好这部作品，演奏者需要在长期的训练和实践积累拥有成熟的演奏技术，不断获取更广泛的知识，才能为演奏打下坚实的基础。

参考文献

[1]李成.筝曲《大漠行》曲式结构与艺术风格解析[D].西安：西安音乐学院，2016.

[2]姜珊.西域音乐对丝绸之路文化的影响[D].牡丹江：牡丹江师范学院，2016.

[3]小泉文夫，杨和平，秦玉泉.阿拉伯音乐[J].中国音乐，1991.

[4]梁郑光.《论诸民族的音阶》的翻译与校勘[D].北京：中国藝术研究院，2013.

作者简介：吴双（1994—），女，汉族，山西大同，硕士，研究生，研究方向：器乐演奏。