刘玉玲的京梆子情

刘玉玲是京梆子的代表人之一，五十多年来在舞台上塑造过众多不同性格的妇女艺术形象，主演过《王宝钏》《王春娥》《窦娥冤》《蝴蝶杯》《状元打更》《一夜皇后》《杜鹃山》《沙家浜》等传统戏和现代戏。在声乐上，她博取众长，为己所用，已形成自己的独特演唱风格。她曾借调到中国歌剧舞剧院和著名歌唱家、歌剧表演艺术家郭兰英同台主演著名歌剧《白毛女》。

郭兰英称她是第三代“喜儿”

刘玉玲是地道的北京人，11岁时就考入了北京新中华梆子剧团学员班。她的启蒙老师是李云卿，后拜京梆子创始人之一著名艺术家李桂云老师为师，成为了李桂云的得意弟子。

刘玉玲聪明好学，学戏三个月就能主演《大登殿》，13岁时还为中国唱片社灌制了这出戏的唱段。学员班结业后加入了北京青年梆子剧团，在多个剧目中任主演。

“中国歌剧舞剧院恢复上演《白毛女》决定借调李元华和我，同郭兰英老师一起轮流主演喜儿，我所在的单位迟迟不放，等我去报到时已正式公演了，已经没有时间为我排戏了。但我意识到这是拓宽我艺术领域的机遇，抓不住就会擦肩而过，我下决心，不但要把戏学会而且要演好，晚上看戏、记戏，白天在家如痴如醉地学戏、练戏。当时，我的父亲过世不久，喜儿哭爹的戏很重，我把自己的感情带进去一遍一遍地练，郭兰英老师又亲自给我加工提高。没过几天导演就让我试排，试排一次成功，震动了在场的所有人，当即让我演出。我在那儿演了半年多《白毛女》，兰英老师称李元华和我是第三代喜儿。1994年纪念兰英老师舞台生涯六十年，专门安排我们俩人同彭丽媛、万山红合演《白毛女》片段，这真是一段难忘的拼搏经历。”

“真是个唱不死的刘玉玲！”

刘玉玲在声乐上博采众长，在学习李桂云的基础上又根据自身条件最终形成了自己的一套演唱方法，从而发展了戏曲声乐艺术，她不仅是表演艺术家，更是一位有影响力的戏曲声乐家。

刘玉玲扮相端庄秀丽，雍容大方，塑造人物鲜活生动，细致入微，她能把握人物的心理状态来区分角色之间的特定身份，能运用眼睛刻画人物的喜怒哀乐。《柜中缘》和《一夜皇后》中的两个人物都是少女，一个是村姑，一个是城市底层的市民。《柜中缘》中的刘玉莲聪明伶俐，有智有谋，最终获得爱情，以喜剧收场。《一夜皇后》中的李凤姐则不同，她虽然追求爱情，但是却被正德皇帝的花言巧语所迷惑终被欺骗。最后一场中有一段主人公李凤姐的大段唱腔，刘王玲运用自己那独特的嗓音條件将人物对帝王虚伪的丑恶嘴脸进行了淋漓尽致的控诉，以身亡的悲剧而收场。《窦娥冤》的故事取材于关汉卿的元杂剧，是一出悲剧，也是刘玉玲的代表剧目，并由这出戏于1984年获中国戏剧最高奖项首届梅花奖。

梅花奖过后，刘玉玲首次以《柜中缘》《状元打更·责夫》《窦娥冤·行路》《蝴蝶杯·藏舟》四折戏成功地举办了个人专场演出。

“1984年我举办了梆子戏专场，一晚连演四折戏核，三个多小时，越唱越冲，刘厚生老师看完戏后说：‘真是个唱不死的刘玉玲！这个评语来得可真不容易啊！我这次拼搏是排除困难，超越自我，如果说这是把坏事变成好事，那不仅是恢复了嗓音，更重要的是开拓了我对声乐的研究，这次拼搏靠毅力，也是靠科学。”

刘玉玲除了本工京梆子外，还于1987年在京梆两下锅折子戏专场中演出了京剧《生死恨》选场“夜织”；与京剧名家于魁智合演了《四郎探母》中的选场“坐宫”，得到了业内专家的认可和观众的高度赞扬。

2009年，刘玉玲在从艺五十周年折子戏专场中再次以62岁的年龄出演《柜中缘》中的少女刘玉莲，风采仍不减当年。此外她还成功地举办了个人独唱交响音乐会，是由北京交响乐团为她伴奏，这在戏曲演员举办个人独唱交响音乐会是极为少数。

在这次独唱音乐会中，刘玉玲演唱了京梆子唱段及歌曲，尤其是为毛主席诗词谱写的梆子唱段《七律·长征》，更是大气磅礴。她那宽厚高亢的演唱，仿佛把人带入到雪山草地的意境之中，给人一种身临其境的感觉。她自1984年至2009年共举办了六个专场，是戏曲演员中举办个人专场的开创者。

曾获第20届中国戏剧“二度梅”

“我唱了一辈子梆子，热爱这门艺术，也为河北梆子的前景担心……”她说。

数十年来，刘玉玲主演过《王宝钏》《王春娥》《窦娥冤》《蝴蝶杯》《状元打更》《一夜皇后》《美狄亚》等众多经典剧目。中央电视台和广播电台多次为她录像录音。由于刘玉玲老师的业绩突出，曾获第20届中国戏剧“二度梅”；获国务院首批特殊津贴，获中国金唱片奖和文化部优秀专家。

现在她是中国戏曲学院客座教授，为中央音乐学院研究生班授课，虽然早已退休，但作为国家级非遗传承人的她，仍积极参加由文化部剧协文联组织的各种艺术活动。她随中国剧协乌兰牧骑小分队梅花奖艺术团赴河北革命圣地西柏坡慰问演出，演唱了讴歌新时代的梆子戏歌《清风颂》，博得了在场观众热烈的掌声。后以这段戏歌亮相中央电视台2018年首届全球传统文化春节晚会，此台节目在春节期间向全球四十多个国家播放，把中国的传统文化洒向了世界。

据《戏剧传媒》郭宗民/文整理