世界电影流派

黄天书

摘 要：本文主要简单介绍了先锋派电影运动的派别，阐述了先锋派电影的特征及其贡献，列举了先锋派电影的代表人物及其作品，以加強对先锋派这类世界电影流派的研究，了解先锋派电影的发展。基于先锋派电影的理论主张及其创作方式，丰富对世界电影的认知，从而促进世界电影的长远发展。

关键词：世界电影;流派;先锋派;创作

先锋派电影，是世界电影流派之一，其产生于无声电影时期，并未将营利作为电影创作的目标，而是一种纯视觉效果的影片，在先锋派电影作品中也并不叙事，常常由创作者自行拍摄，形成短片。先锋派电影起源于上个世纪10年代末，于20年代达到高潮，整个先锋派电影运动持续了十多年，直到有声电影出现才开始没落。法国和德国是先锋派电影创作的起源地，逐步蔓延到整个欧洲，参与此项电影运动者成份复杂，因此不仅涉及到超现实主义，也体现了印象主义等等。

一、先锋派电影运动的派别

（一）先锋派电影运动之法系电影

上个世纪二十年代，于法国产生的先锋派电影运动，在前期和后期有着较大的差异，1925年以前的法国电影重点研究内容是对光的认识，作品整体上呈现抽象化形态，属于印象派电影;而1925年之后的法国电影才真正的被称之为先锋派电影。但也有人将1925年之前的法国电影称之为是先锋派电影运动的第一阶段。

第一阶段的法国先锋派电影运动中，代表作品是费尔南·莱谢尔、雷内·克莱尔等人的电影作品，作为立体派画家的二人，用电影的形式将人们日常生活中的物品形象的表现出来，代表作品有《幕间节目》、《机器的舞蹈》等。此时的先锋派电影并没有完整的叙述某个故事，属于纯电影阶段;第二阶段的法国先锋派电影运动中，最具代表的创作者有谢尔曼·杜拉克、路易斯·布努埃尔等人，他们深受超现实主义文学的影响，并将其充分融入于电影中，代表作品有《一条安达鲁狗》、《贝壳与僧侣》等[1]。

（二）先锋派电影运动之德系电影

德国虽然是第一次世界大战中的战败国，但这更加激发了德国人民的文艺思潮，其开始对德国当时所遵循的传统观念产生怀疑，想要创新传统美感，对包括电影在内的艺术产生了新的认知，这为其开展先锋派电影运动奠定了基础。德国先锋派电影运动同样可以分为两个阶段，1925年之前的先锋派电影发展，重点在于让静止的画面动起来，其开始将抽象画与电影影像相结合，创作出独立的短片，代表作如《节奏23》、《节奏21》;而1925年开始德国先锋派电影开始进入新的阶段，其开始注重剪辑，旨在将现实与抽象相结合，用纪实的镜头，抽象的表现手法来营造出不一样的先锋派电影[2]。

二、先锋派电影的特症及其贡献

（一）先锋派电影的特征

先锋派电影的特征主要表现在以下三点：第一，具有超现实性原则。指的是先锋派电影不同于纪实电影，其超出了现实范围，用抽象的表现形式来展现电影内容。在先锋派电影中并没有故事，而是以画面为主，所表现的内容大多都是一些抽象的图形或是物品。但需要注意的是即使没有故事，先锋派电影也同样需要观众的情感共鸣，其基于人的情感，将人们所经历的生活，创造成如梦般的幻境，将生活中常见的物品，用诗意的方式呈现出来。他们的创作都基于美学，不讲究逻辑性，也没有理性，将人的潜意识搬到电影中，以创作出超现实的梦幻艺术作品[3]。

第二，具有非正常叙事原则。先锋派并不赞同当时所形成的叙事手法，其认为电影中所表达的语言并不能真正的与观众产生共鸣，也难以体现出丰富的情感世界。先锋派认为人们在认识客观事件的同时，还应当建立完整的感性系统，其应当具有丰富的审美趣味。无论是代表作品《一条安达鲁狗》，还是作品《卡里加里博士》，在这两部先锋派电影中都未专注于故事叙述，而是着重描述人潜意识里的世界。

第三，具有无意识原则。先锋派电影中的无意识原则，是上个世纪20年代社会环境下的必然产物，当时的人们旨在突破理性原则束缚，开始追寻非理性原则的意义。先锋派电影在此思潮的影像下，通过镜头的变化和剪辑，用梦幻而诗意的手法，将空间和时间打乱，用新的方式连接，这使其成为当时电影艺术中的闪亮明星。其将无意识融合于电影之中，以幻觉为创作源泉，不再局限于传统的叙事与按额，而是把潜意识内容作为电影的创作对象。

（二）先锋派电影的贡献

先锋派电影对世界电影的发展起到了一定的贡献作用，推动了世界电影艺术的长远发展，其贡献主要表现在这几个方面：一是先锋派电影促使人们加强对摄影技巧的研究，旨在用高超的摄影方式，来表现人内心的真情实感，把人们的精神状态用视觉形式呈现出来。在这个摸索的过程中，摄影技巧有了创新，创造了主观摄影手法、特级摄影手法和移动摄影手法，这些手法被许多纪录片拍摄者和动画片创作者所使用;二是先锋派电影的出现，让人们意识到剪辑的重要性，发现了剪辑的有效作用，能够让视觉产生节奏感，通过不同光影和镜头的变化，来突出画面感，表现画面所传递出的情感。镜头剪辑的运用，可满足于观众的审美;三是在先锋派电影中，运用了诸多情绪镜头，旨在强调人物的内心活动，突显心里叙事性，这为日后电影镜头的运用提供了参考;四是先锋派电影为人们表达人内心世界提供了一种新的方式，可通过影片的形式来纯粹探寻人的精神和心理;五是先锋派电影丰富了纪录片的拍摄方式，纪录片不再只是单调的叙事，或是将真实情况直接纪录出来，还可以利用批判和讽刺的手法来进行表达[4]。

三、先锋派电影的代表人物及其作品

先锋派电影的代表人物有：第一位被称之为“超现实主义电影之父”，即略易斯 ·布努埃尔，其出生于西班牙，于1925年来到法国巴黎，担任让·爱泼斯坦的副导演。1928年与布努埃尔、达利共同创作了《一条安达鲁狗》。这部电影是超现实主义的代表作，短片时长仅有十分六分钟，但在这十六分钟时间里，却向人们展示了死亡、欲望等深刻主题，突破了理性原则，影片中的镜头画面充满讽刺，又让人感到恶心，但正是这些镜头震撼了观众[5];第二位是德国默片导演弗里茨 ·朗，其出生于奥地利维也纳，1918年退伍之后加入德意志闪电影公司，开始尝试电影创作。其代表作《大都会》于1926年上映，其是后来诸多科幻大片的灵感涞源，如《星球大战》、《银翼杀手》中有许多元素便来自于《大都会》。在其科幻片的内核里却隐藏了残酷的社会。

结束语

先锋派电影运动起源于德国和法国，这两个国家的先锋派电影存在着一定的差异性，但基于整个流派的特点来说，先锋派电影最鲜明的特征便是反对叙事，强调抽象的唯美感，其采用的是一种非戏剧化的表达形式。而且企图冲破理性原则的束缚，进行一场纯电影运动，用梦幻的描述方式来展现非理性世界。

参考文献：

[1]肖扬，李文凯.尝试·探索与实验.创新——“欧洲先锋派电影”[J].大众电影，2017（2）：98-103.

[2]曹峻冰，高娜.再论法国电影先锋派与先锋派电影[J].艺术百家，2017（4）

[3]张夏凡.欧洲先锋派电影运动教学思考——从“理性”到“非理性”的过渡[J].大众文艺，2015，No.374（20）：247-248.

[4]于潇然.先锋派电影的特征探究——以电影《像鸡毛一样飞》为例[J].戏剧之家，2016，No.221（05）：166+170.

[5]张兴动，童皓.浅析先锋派电影风格的创新表现 ——以《红尘之门》的创作为例[J].视听，2017（10）