琼剧《秋菊姨母》的灯光设计与呈现

周奇期

编者按：

周奇期，中国舞台美术学会灯光专业委员会委员，浙江省舞台美术学会会员。苏州科技大学理学学士，上海戏剧学院舞台灯光设计，硕士。

本科毕业后师从周正平先生学习灯光设计，曾于浙江传媒学院电视艺术学院承担灯光设计教学工作，主要研究灯光技术和舞台灯光设计方向，独立创作多部话剧、音乐剧、晚会等作品。从业十五年来，参与设计三十余部作品，涵盖话剧、音乐剧、儿童剧、京剧、昆剧、越剧、婺剧、豫剧、杭剧、姚剧、花鼓戏、弋阳腔、琼剧、山歌剧、粤剧等。曾两次获中国舞台美术学会灯光设计学会奖。

琼剧《秋菊姨母》主要以“哺乳插秧”、“巧扮夫妻”、“夜叩心扉”、“拔枪定情”、“神拜花堂”等情节，讲述了海南琼崖纵队女英雄刘秋菊（与老百姓鱼水情深，被称为“秋菊姨母”），在战斗征程中和林茂松结成了革命伴侣等具有传奇色彩的故事。

该剧舞美设计上，在前中区两道可移动的半立体浮雕树片及后区固定的海浪纱幕为基本框架，呈现带有海南独特地域风貌的空间环境。通过两道可移动的半立体浮雕树片的位置变换以及与其他少量起特定空间标识作用的布景（如石块、床等）相结合，产生特定的戏剧空间。因此，在该剧的灯光设计上，如何在物理空间变化不大的情况下营造不同的戏剧环境以及如何将戏剧情感、人物情绪融入其中是其首先要解决的问题。灯光设计依托树这样一种最直接、明显的舞台形象，以影为其延伸，在舞台上投射不同角度、不同强度、不同色彩、不同比例的树影，来强化不同场景的区分度；并辅以色彩对不同情绪、情感的表现，最终营造出不同的戏剧情境。

为保证戏曲演出中对人物正面高照度的需求，舞台上面光及5道顶灯总共安装了37台切割及图案电脑灯。以LED摇头染色灯作为逆光的主要灯具，前后设置4道逆光，使整个演区能被均匀覆盖，而在一些特殊场景中，有选择性地使用其中部分灯具及对其投射位置进行调整，以满足局部气氛渲染的需求。在主演区还重点安装了3道470三合一电脑灯作为侧逆光，加强场景气氛的渲染和舞台画面空间造型效果，使人物更加立体，并满足特殊场景中局部演区的气氛效果表现。在天幕的处理上，主要使用了LED天地排，并在配合使用图案电脑灯在海浪纱幕上投出水纹效果，传递特定的环境信息。

剧中的色彩使用上，以演员的情绪和剧情的气氛为依托，浓墨与淡彩相结合，辅以戏剧节奏在饱和度和明度上拉开层次，更立体地呈现剧中的整体视觉效果。

本剧灯光呈现的难点是对光区的控制，一是在呈现空灵舞台的同时满足戏剧表演基本的照度及色彩需求；二是在舞台布景运动或变化的同时配合演员调度进行光区的移动，使光在舞台空间的流动尽量自然。

开场拂晓时分，村头树下，符椰胡愁绪满怀拉着椰胡。以中蓝的底色与浅蓝的树影作为该场景的时空标识，并用侧向大角度定点光作为人物主光造型，在还原自然环境的同时突出人物的心理、情绪。

林茂松林中手执弓弩射向鸟儿，弹无虚发，秋菊见后不禁被其吸引。这是男女主人公的第一次见面，演区整体光色以暖白为主，加上更加致密的树影以及区域照度控制，在满足戏曲表演基本照明的同时，更丰富地呈现时空环境以及空间层次。

秋菊茂松两人假扮新婚夫妻护送电台过关卡。场景转换至河边码头，此时灯光对环境的描述与之前有本质上的区别，空间标识由树影转换为水影，辅以深蓝的底色，在完成时空转换的同时，营造剧情带来的紧张压抑的气氛效果。

敌人扫荡过后，茂松率战士夜探乡亲。该段武戏由于发生在夜晚，因此其所需的基本照明与整体环境气氛之间存在一定的矛盾，为解决这一问题，灯光设计通过武戏动作与亮相动作的动静结合，配合大面积演区基本照明与小光区重点照明的点面衔接，利用人眼的光强自适应性，尽可能地在呈现夜景环境的同时，满足观众在观看武戏部分的基本照度需求。

潮落时分部队驻地。在呈现该时空环境时，除通过侧光的冷暖对比来加强气氛效果外，还刻意减弱了主演区的树影效果，以增强驻地的隐蔽性。

茂松向秋菊表心迹。该剧情演员调度较小，表演区域较为集中，因此将主要光区控制在舞台中央部分，并适当加强了演区整体的树影效果，在保持画面完整的基础上，映衬出茂松内心的羞涩与浪漫的气氛。

茂松秋菊拜花堂。此时除天幕保留现实空间外，主要演区以意象化的方式对剧情所含气氛做最大化的外延呈现。

薄暮时分，秋菊思念多日未见的茂松。该段表演有单人大唱段，结合剧情所发生的时空环境，以深蓝的底光与浅蓝的树影为基础，结合跟随演员调度而流动的光区，使表演更加自然。

集体婚礼举行前，刚得知茂松死讯的秋菊抒发思念之情。此处大喜与大悲的强烈冲突由冷暖光色的强烈对比呈现出来，同时除保留地面树影外弱化布景的形象，更加注重情绪与气氛的表达。

秋菊想象中与茂松的婚礼。此处为与现实作出区分，并没有用红色来作为呈现气氛的主要元素，并且刻意用小光区将两人之间的空间拉远，表达秋菊对茂松的思念之情。