浅谈戏曲老旦的人物塑造

李继梅

【摘  要】戏曲艺术博大精深，表演作为一门综合性艺术，是以演员为主题的舞台表演艺术，其中各行当均有自身特征，生、旦、净、丑缺一不可。老旦行业并不能占据太主要地位，但在戏曲发展过程中，拥有不可替代的地位。表演者若想把握老旦行业精髓，将其演活，不仅需具备扎实的基本功，丰富舞台经验，而且需不断自我学习，提高自身艺术修养，方可准确定位老旦角色精髓，引起观众共鸣。本文就戏曲老旦人物塑造展开分析。

【关键词】戏曲;老旦;人物塑造

戏曲四大行当中旦是女角色总称，老旦作为戏曲核心分支内容之一，主要指扮演老年妇女的角色。老旦行当表演过程中，重要特征便是念、唱均使用本嗓，其具有一定的特殊性，不如老生平直性，相似于青衣迂回婉转。我国戏曲剧种中，老旦行当表现形式不一，对豫剧老旦而言，其核心力量较为薄弱，表现更注重自由状态，演员对人物解读等深度及高度不足，影响最终人物塑造有效性。因此，需准确掌握老旦行当特征，不断提升表演者综合素养，以此塑造良好的人物形象。

一、老旦行当特征及重要性

老旦行当主要指扮演老年妇女角色为主，舞台演出中老旦占据重要角色，仅在折子戏或中型戏中，对该行当良好发展造成阻碍。同时，由于传统历史因素，老旦行业多由老生进行兼演，实际表演过程中更注重唱功，逐渐形成延长硬朗、苍劲的表演风格。老旦在戏曲表演中不再局限于配角，主要归功于龚云甫先生，其立足老年妇女实际特征设计表演身段，借助青衣唱腔，促使老旦唱腔逐渐趋于迂回。豫剧旦角行业可谓是丰富多彩，不同旦角城县的艺术特征魅力不同，其中最受欢迎的是正旦、花旦等，与此类旦角形象相较，老旦行业缺乏秀美，观众对老旦行业有所忽视，豫剧中专项扮演老旦行当人员较少，多与青衣一同兼演。豫剧中老旦行当，其与青衣、小旦等差异性较小，唯一不同之处在于演唱气质层面，用声方式具有一定的丰富性，且具备相应发生技巧。从新中国成立之后，豫剧中老旦多由青衣饰演，如《五世请缨》、《朝阳沟》、《红灯记》等作品中老旦角色均由青衣扮演，豫剧界专攻老旦名家匮乏。豫剧应与积极向京剧学习，其更注重各行当均衡性发展，多个名家均是老旦行当出身，如李多奎、李金泉等，出演各类作品广为人知。优秀表演者需正确认识角色并无大小之分，需准确掌握角色核心特征，注入自身创新灵感，方可保证老旦人物角色塑造有效性[1]。

二、戏曲老旦行当人物角色塑造策略

1、练就扎实的基本功

表演者具备扎实的基本功，是塑造人物基础保障。戏曲作为城程式化、技巧性较强的艺术，通过高度提炼程式技巧，将各类不同行当人物心理活动演绎的淋淋尽致，不仅需满足人物特征、性格，而且需匹配当时情境，为观众呈现更多的艺术美感。豫剧舞台上呈现多个脍炙人口的剧目，均展示老旦人物特征，从《三哭殿》中长孙皇后、《桃花庵》中的王桑氏，以及杨家戏中佘太君，表演者均掌握老旦行当特征，塑造一个又一个形象人物角色。譬如，佘太君在剧目中展示多种角色，不仅是母亲、婆婆，具备女性柔软内心，而且又深处战乱时期，要求应拥有刚毅、果敢的人物形象特征。表演者若想准确塑造人物形象，需具备扎实的基本功，掌握相关表演技巧，方可生动、形象表演老旦行当特征。

2、戏曲演员需深入生活，融入自身体验及理解

戏曲表演人物形象塑造，具备一定的技巧及程式，但与纯技术性杂技具有较大差异性，表演者若未对角色进行深层次感知，对行当人物性格特征等把握不到位，仅可领会老旦行当“形”，无法演绎其“神”，塑造人物形象缺乏一定的精髓。表演者若想塑造优秀人物角色，需从深层次解读任务形象，掌握角色基本性格和思想情感。北京人艺的苏民老师曾为学生讲授表演时，用三个关键词解读相关要素，即表演技巧、生活积累、思想文化修养，其中任何一项缺位，均会影响创造力。表演者若不热爱生活，特别是老旦角色解读，应在生活中感知不同人物特征，方可准确掌握人物演绎特征，促使塑造人物形象、生动。

3、具备全面的艺术修养

艺术灵魂在于个性，戏曲舞台上人物形象不仅止步于创作，更是表演者个性化展示，即便同一个老旦角色，思想文化及艺术素养不同表演者，最终呈现的作品具有较大差异性。纵观历来优秀曲目之所以长期不衰，核心因素是不同表演者对人物解读不同，自身艺术综合素养不一，最终呈现艺术风格迥异。若想高质量塑造人物形象，表演者素感知角色情绪变化，深挖文字背后思想情感，进而掌握一个具有个性化内心精髓。戏曲表演主要以唱、念、做、打为主，要求老旦演员在多方面均需精益求精，提高整体艺术修养，形成自身个性化表演特色。

3.1增强戏曲舞台锤炼

老旦行当人物形象塑造，需表演者在不断实践中锤炼，促使自身艺术素养提高，赋予人物形象生动性及艺术魅力。戏曲表演过程中核心凸显人物性格，以及实际剧情至关重要，对表演者要求较高，戏曲表演者应通过舞台表演，积累自身经验，提高自身表演水平，塑造的人物形象更生动，增强戏曲表演表现力。豫剧中老旦角色形象为老年妇女，与其他旦角行当虽所属旦行，但在身段设计、台步等方面不尽相同，老旦表演唱法需使用本嗓。表演者应针对不同作品中老旦角色进行解读，表演者需按照戏曲表演故事情境，适当调整表演形式，并不局限于老旦该行当表演中，选取合适的表演方式，凸显人物形象。表演者若想演绎好老旦行当，需在多次实践中积累经验，注入自身對老旦角色特征理解，把握表演中核心要素，有的放失的是完成人物形象塑造，传输人物思想情感。

3.2掌握戏曲表演技巧

表演者只有掌握戏曲表演技巧，精准掌握老旦角色特征，方可塑造优秀人物形象，以此输出人物思想情感，相关表演技巧主要包含以下几方面：第一，了解戏曲主题。老旦表演过程中，表演者需掌握是戏曲故事内容，了解时代主题背景，以其主题思想为导向，精准定位老旦在故事情节中发挥的价值，明确选取的表演方式。遵循上述表演方式及原则，可通过戏曲主题为导向，明确人物形象特征，之后呈现人物形象，揭示故事主题，进而从本质把握角色间的关联，为后续准确演绎奠定良好基础。第二，提高发声技巧。戏曲表演过程中，唱腔十分关键。老旦表演者在舞台表演中积累经验，或积极借鉴其他表演，取其精华，提高自身发声技巧。表演者可通过多个部位共鸣，促使老旦唱腔具有多样性，如此扩宽音域，确保声区高度一致，嗓音更具圆润，增强表演者实际表演过程中表现张力。第三，突出艺术个性。艺术个性是艺术修养提高基础保障，老旦表演过程中需展示自身艺术魅力同时，发扬自身个性，注入新的艺术特性。譬如，豫剧老旦声腔处于自由、散漫形态，根据人物性格特征，塑造人物形象，展示表演者艺术个性，豫剧常派中《大祭桩》中李母，即便家门被抄流落寺庙中，整体形象为贫穷的老旦，初期仍处于养尊处优生活环境下，具有鲜明的对比，表演者通过前后条件转变，利用丹田气纯净、明亮演唱等，将人物角色演绎的淋淋尽致，凸显艺术个性魅力[2]。

结束语

戏曲表演中老旦行当愈发被人们重视，若想高质量塑造老旦行当人物角色，对表演者提出较高的要求，应从多层次、多维度展示老旦行当表演特征，深刻领会人物思想情感，强化表演者基础功，丰富舞台经验以及提高艺术修养，塑造良好的人物形象。

参考文献：

[1]画龙点睛，睛中有神——浅谈京剧老旦表演中"眼神"的运用[J].戏剧之家，2019，307（7）：31-31.

[2]孙黎健.唯有真情最动人从饰演《八珍汤·问苍天》谈锡剧老旦的表演技巧[J].中国戏剧，2019（2）：80-81.

（作者单位：新疆生产建设兵团豫剧团）