读图能力的培养与高中美术鉴赏教学研究

徐熙熙

摘要：读图能力是对部分图片和影像实行查看，经过自身的看法来体会的技能。这样的技能不是单单触及在艺术这一范畴，已然变成与平时生活不可分割的基本素质。在高中这一阶段的教学中，教师可以通过美术欣赏课的教学来培养学生的读图能力，指导学生对优秀的艺术作品进行鉴赏，以了解、鉴别以及赏析的方式提升学生的鉴别赏析水平，创立优质的审美观。

关键词：读图能力；高中美术；鉴赏教学

中图分类号：G633.955文献标识码：A文章编号：1992-7711（2020）11-0049

在现如今这样信息数据爆炸的背景下，多媒体行业也飞速发展，大部分的知识以及数据的获取都源自图片，视觉这一素养已然变成人们的基础素养。可是，较为多的视觉数据一同出现，从某个角度来讲对于学生的进步是不利的，有很多视觉传递的数据是错误的不健康的。如何使学生对正面数据合理接收，科学地解读视觉数据，教师应注重学生读图这一能力的养成。在这一方面，美术教育教学是不可小视的力量。在美术的鉴赏教学中养成学生科学积极的价值思想，正确地查看、解读每个作品之中作者表达出的思想与想法，甚至可以从美术历史与社会思想的深层次解读中了解作品，使学生养成敏锐科学的读图技能。在课堂实践中鉴别赏析作品，基本上都是那些有时代沉淀的经典艺术作品，经过解读提取有关数据，能够在无形中使学生知道应怎样解析探究，创立适合自身审美趣味以及审美思想的鉴赏能力。高中美术的鉴赏实践教学在学生养成读图能力这一能力中拥有极其关键的作用。

一、读图能力在高中阶段的意义

阅读图像的能力有以下基本特征。首先，阅读图像是一种能力，而不是简单地看，这种能力可以通过教育和其他渠道获得；其次，具有视觉素养的人善于阅读和表达图像；最后，这里的“图像”包括从视觉艺术到电影，从广告到视觉材料，如科学、法律和医学。因此，读图能力就是人们利用视觉图像信息进行阅读、思考和理解的能力，然后用图片和其他去“怎么看”“怎么想”和“怎么做”的能力。简言之，看图的能力就是观察、理解和应用图片的能力，艺术课就是从最精美、最具文化内涵的图片中选择图片进行观察、理解和应用。

二、分析读图能力的内在

随着信息时代的发展和社会形态的日益加快，越来越多的信息以图片的形式出现，其中一些图像不可避免地会使青少年感到困惑，如一些广告商以极其诱人的方式影响青少年的身心体验和语言行为，一些低俗的娱乐节目故意创造豪华、盲目和欺骗性的视觉效果以提高观众的消费水平。视觉素养的培养应重视文化审美能力的培养和对图像信息的理解，力求保持了解和理解具有民族文化意识、个人情感参与和审美价值的图像信息的使用。这个视觉素养的培养是美术课程教育中视觉文化审美能力的培养，是美育的重要组成部分。从艺术课程的教学任务方面来看，高中美术课程可以使学生全面了解艺术与自我的关系，以批判的精神去了解和理解这些社会现象，理解各种观点。从艺术评价的角度来看，“读图”具有审美价值的特征。

图像阅读是从图像中收集、处理和分析信息，其具有多方面的教育意义。也就是结合视觉艺术培养学生的读图能力，使学生不仅能分辨事物的美与丑，也可以通过阅读图片和接收信息来理解一件事物为什么“美”或“丑”，这也就是所谓的能力教育。“读图”除了是对图像的一般解读外，更注重文化审美和对图像信息的理解，培养、接受、理解和使用具有民族文化意识的图像信息，个人情感参与审美价值分享，是艺术教育中对视觉文化的审美教育。另外，阅读图片要考虑到阅读的时代性，在充分利用图像便利性的同时，最终使图像和文本可以得到更好的发展与补充。

三、高中美术鉴赏教学中学生读图能力的不足

1.读图较为片面化

现如今的时代是图像读取的时代，图像读取在实际生活中无处不在，人们需要从这些图片中阅读到很多图像和数据进行信息的传输和接收。但是，在现实生活中，由于受教育程度以及阅读习惯等因素的影响，当不同的人看到同一张图片时，信息量和内心感受都是不一样的。

2.教学形式单调化

阅读图片的能力是美术基础欣赏课中学生的必备能力。虽然教师逐渐认识到培养学生阅读能力、读图能力的重要性，但是目前一部分学生很难在当前的美术教育中习得美术理论知识。很多高中学校的美术课，由于时间的限制，每个星期只有一到两节，学生没有一定的知识背景积累，仅靠美术教师课堂中有限时间内对图片的分析，学生主动参与积极性很难提高，难以达到教师的教学效果。

四、高中美术鉴赏教学是读图能力培养的平台

艺术鉴赏教学不仅是给学生简单地讲解藝术作品，更主要的是从美学的角度审视作品所在地的历史、文化背景以及作者所处的年代、历史背景、环境和地位，以及通过美术鉴赏课程，使学生的总体素质得到改进。为了实现这一目标，我们必须从以下几点着手。

1.观看经典美术作品，提高学生的审美水平

高中生大多处于16～18岁的年龄段，尚未完全形成自己固定的世界观和价值观，在整个教育过程中尤其容易受到外部因素的影响。因此，高中美术鉴赏作品的选择应由专家挑选，选择经典代表作，通过美术教师的讲解、分析、引导，指导学生正确地观看、研究这些优秀作品，以此提高学生的鉴赏能力、品味和综合素养。

2.文化的内在，让学生养成审美思想

高中生对于未来和自己的价值有着强烈的幻想，并渴望得到肯定，由于这个原因他们经常发表令人惊叹的评论，并表现出超越自己年龄的成熟。鉴赏课可以提高学生的读图能力，通过欣赏作品可以从某些方面培养他们的审美情趣和认知能力，丰富他们的内心世界，使他们能够把理性和感性结合起来，从而更好地理解。

3.通过鉴赏的途径，让学生明白鉴赏的方法

提高可读性不仅需要对图像进行感知，还需要具备理解图像的能力。通过对作品的分析来了解作品的文化背景，通过作品的意象来了解作者所处的时代和生活的背景，这样的鉴赏方法有助于提升学生的现实审美水平。

4.经过实践任务，使学生明白如何用图像进行表达

学生不能盲目地欣赏知识，要将教师传授的这些方法应用到课堂实际操作中，以取得进步，提高鉴赏力，学生用图片来表现自己的想象力和情感。学生可以通过艺术欣赏、绘画等与之相关的活动更好地表达自己。

五、高中美术鉴赏课中学生读图能力养成的方法分析

1.看重高中生内心的想法

这一阶段的学生具有相对成熟的逻辑思维能力和一定的知识理解能力，也有一些生活体验。他们看到一件艺术品，可以很容易地通过自己的知识和想象力来分析它，但其思想可能会过于简单、主观和武断。美术教师要注意尊重学生的意见，积极引导他们，善于发现学生的闪光点，肯定并采用正确的观点，同时通过补充扩大他们的知识面和视野，加深他们对图片鉴赏的深度。可以运用多种途径和方法，采取个人和小组合作的方式，通过学生的主体性和主导性正确地进行评价，使学生逐渐锻炼出读图能力。

2.指导学生明白“理解”的含义

情感是艺术作品的最重要元素，是作品的灵魂。培养高中生对艺术作品和画面的感悟力是非常重要的。当学生对图像的理解只是表面的，那么欣赏的结果必然是肤浅的，不能表达作者的思想。艺术作品不像表面上那样肤浅，有一定的象征意义和重要性。在阅读图片时要注意这两点，以便更好地探索作品的重要性和深度。

教师首先要把艺术家或画家所描绘的艺术作品带进生活场景中，让学生理解艺术家所描绘的人物背景和场景，这样学生仿佛被带入到当时的情境之中。很多优秀的画家通过艺术作品把他们的生活经验带入其中，教师可以通过表达，把这些作品放在特定的情境中，以开发学生的想象力和发挥作品与作者、画面与内涵的关系，通过现有知识体系让学生深刻理解艺术作品的象征意义。另外，学生应该理解作品的内在意义，这是教学的中心点，有助于提高学生的认知能力和感悟能力。

审美能力主要取决于一个人的经验和知识深度等，每个人对同一件作品都有不同的看法，教师应鼓励学生积极表达自己的观点，及时分析学生提出的观点，不论学生提出的想法是否合理，不要随意全盘否定，应先给予鼓励，对学生参与的热情给予肯定。然后教师可以正确地提醒和建议，可以提问引导学生分析作品，但不能把自己的理解强加给学生，这样会导致他们即使有不同的观点，也不敢表达。

教师要充分尊重学生的主体作用，让学生充分表达自身的看法，增强其自信心。在欣赏“伦勃朗晚年的自画像”时，教师可以提问学生，在其仔细观察和欣赏相应图像后理解以及去思考：“伦勃朗年轻时的自画像和他年纪大了有何区别？为何会出现这样的区别？”

3.养成学生的分析观察能力

观察能力是养成读图能力的重要一环。教师需要结合教学内容，以多种方式促进学生的观察。比如，教师可以让学生深入生活，感受生活中一些平凡事物的变化，并记录和查看。可以观察四季变化和生活中常见场景的变化，培养学生对生活的敏锐感受，从而使其有一双善于发现美的眼睛。教师应把教学内容和学生的行为结合起来，以便对学生进行引导，使学生能更好地体会艺术作品的魅力。

4.养成学生的发散思维以及想象能力

想象力是艺术院校学生的基本能力，如果学生没有想象力，所产生的作品则失去生机和活力。教师在关心学生能力的同时，不应忽视想象力的重要作用，通过图像解读引导学生联想，培养其丰富想象力，缩短学生与图像之间的距离，使他们能够从多个角度欣赏艺术作品，这对提高学生的整体艺术有着很好的促进作用。在欣赏艺术作品时，很多学生可以感觉到每一张作品的与众不同，学生在欣赏作品的内涵和魅力的同时，也可以感受到作品的无穷魅力，他们之所以会有不同的感受，与他们的生活经历、成长环境和想象力密切相关。其中一些学生在欣赏图片、拓展想象力的同时可以很好地感受到作品的魅力，而有些学生却难以融入作品中去。高中美术教育要结合教学内容培养学生的想象力，以提高学生的读图能力，使他们可以发现艺术作品的独有魅力。

5.指导学生使用艺术的眼光去欣赏美术作品

从艺术教育的角度来看，为了提高学生的阅读能力，使其更好地欣赏不同类型的艺术作品，仅指导学生是不能满足教师发展需要的，教师还必须鼓励学生从不同的层次和角度阅读图像，从艺术的角度看待艺术作品，鼓励学生在课堂上发表意见，激发学生的学习兴趣，使他们可以以更积极的态度欣赏艺术作品，接受、学习艺术课程的魅力，从而促进艺术造诣的深远进步。

6.协助学生进一步了解艺术作品

各类艺术作品的内涵都是不同的。畫家在不同时期的艺术创作，其绘画所表达的情感和思想也有着清晰的表现差异。想要培养学生的阅读能力，在高中阶段教师应满足学生真实的学习需求，帮助学生领略美术的深层内涵。例如，当学生在欣赏毕加索的艺术作品时，教师就可根据毕加索所处的不同绘画时期进行具象的展示，继而提高学生的读图水平以及审美水平，这有利于学生全方位的进步。

总之，在21世纪的视觉文化环境中，视觉信息已经深入人们的生活中，手机、平板电脑或Kindle阅读，这些都与视觉符号紧密相连。对学生读图能力的教育，可以使学生养成科学积极的价值思想，正确地查看、解读每个作品之中作者表达出的思想与想法，甚至可以从美术历史与社会思想的深层次解读中了解作品，使学生养成敏锐科学的读图技能。从上述视觉文化对艺术鉴赏教学的影响可以看出，艺术鉴赏教学比“人”更注重人性和学生的融合。

参考文献：

[1]连漩.论述“读图能力”培养与高中美术鉴赏教学[J].中学课程辅导（教师通讯），2017（6）.

[2]谢汝强.“读图能力”培养与高中美术鉴赏教学研究[J].美育学刊，2015（1）.

[3]李韬.小学低年段开放性美术课堂的实践与探索[J].美术教育研究，2018（11）.

（作者单位：浙江省杭州市第七中学310053）