职业院校学前教育专业美术融合音乐跨学科主题活动探究
2020-04-07郭敏
郭敏
摘 要:实施美术融合音乐跨学科教学是根据职业院校学前教育专业需求,对学前教育专业人才培养方式所作的一项教育教学改革实验。跨学科主题活动是学前教育专业课程融合的重要手段,而融合学习模式为跨学科主题活动提供了开放的视野,有助于培养高素质艺术教育人才。
关键词:学前教育专业;美术融合音乐;跨学科;主题活动
现今人们普遍认识到要深入了解某一学科就应该掌握与之相关的学科知识。学前教育专业的知识结构要求是复合型、立体化的。教育必须顺应时代发展的原则,职业院校学前教育专业艺术教育必须改变单科独进的教育模式,树立“大艺术”理念。从美术、音乐两个最基本的艺术学科入手,引导学生涉足更广阔的艺术范畴,以更广阔的视野审视艺术,使他们成为高素质艺术教育人才。
一、学前教育专业美术融合音乐跨学科主题活动的意义
美术融合音乐跨学科主题活动课程,是学前教育专业艺术课程整合的重要方式,也是人才培养的迫切要求,更是提高学生学习兴趣和综合能力的有效措施。其主题活动是围绕某一中心,以美术学科为主线与音乐学科串联起来进行组织教学,通过师生和生生之间共同建构,从而跨越美术、音乐之间的鸿沟。跨学科主题活动大多无现成的教材可供参考,需要教师依据教学实际,跨越学科界限自主开发创新式课程和具体的活动内容,这样促进了教师专业化的成长。
(一)有利于培养以生为本的发展观念
课程为学生的全面发展服务,美术融合音乐跨学科主题活动终归是为了改善教学,促进学生的成长。跨学科主题活动以学生发展为本,从学生兴趣和需要出发,满足了学生多样化发展需求,这体现了学生的主体性和对学生主体地位的肯定。教师在活动中要发挥自己的主导作用,体现学生的主体地位,让学生从被动学习者转化为主动学习者,自发地探求新知识,使其思维处于一种活跃的状态,从而获得全然不同的学习效果。
(二)有利于突出职业能力的培养
美术课程是学前教育学科体系中的重要专业课程,它要求幼儿教师依据不同幼儿的思维特质,启发幼儿进行创造性的美术活动,通过艺术的魅力来浸润幼儿的心灵,开发其智力。学前教育专业美术融合音乐跨学科主题活动选择教学实践中需要解决的问题为主题,过程中强调学生职业能力的培养,有利于改变以学科为中心的传统教学模式,着重提升学生的综合素养,这样符合幼儿教学活动的要求,也有利于学生职业素质的全面提高。
(三)有利于培养教师的合作精神
学前教育专业美术融合音乐跨学科主题活动的开发,需要教师之间、师生之间积极协作,长此以往自然就有利于培养学生的创新精神与合作精神。跨学科主题活动开发利用的水平与教师的专业素质和教学能力有关,但最重要的是教师是否具有融合课程意识,是否从目标、课程、评价等维度来规划主题活动,是否成为课程的动态生成者。我们需要选择恰当的跨学科课程资源和教学方法,使主题活动内容生成与转化。美术融合音乐跨学科主题活动的开发迫使教师在协作中生成教师专业共同体,在融合中提升自己的学习能力和创新能力。
二、学前教育专业美术融合音乐跨学科主题活动的实践转变
(一)避免幼儿师范教育和专业艺术教育的同化
基于学前教育专业人才的发展方向,为了培养新型专业人才,教师有必要摒弃单科独进,兼顾好相关学科知识点之间的关系,将相关内容按其规律特性进行融合。美术融合音乐跨学科主题活动在促使学生把握美术、音乐学科特点的同时,又对艺术教育有了更全面的认识。学前教育专业艺术教育的核心是美育,美术融合音乐应注重审美感知,其课程体系应具有广泛的艺术知识、深入的审美教育方法,以体现学前教育专业师范课程体系特点,避免幼儿师范教育和专业艺术教育的同化,确保学前教育专业学生专业发展方向的明确。
(二)运用通感和联觉效应跨越单一视觉感受
美术与音乐都是实践性较强的艺术学科,可利用艺术通感和联觉效应领悟、理解共同的艺术规律,在美术学科的主题活动中借鉴音乐学科,以启发学生审美情感的发挥,通过触类旁通教学法化难为易,借他山石以攻玉。如在美术融合音乐跨学科主题活动中,用音质的对比变化启发绘画中的色彩变化;用节奏旋律来理解绘画线条丰富的表现力及艺术美感;用重音、弱音、跳音、连音来感受笔法的抑扬顿挫。还可结合音乐作品欣赏加深学生对艺术风格及形象的理解。
三、学前教育专业美术融合音乐跨学科主题活动的实施要求
美术融合音乐跨学科主题活动设计需要经过“跨”和“融”,主题是其核心目标,既要有高度的知识统整性和内容融合性,又应该具有课程的建构意义。主题的开发与选择应侧重于综合性、跨学科性、通识性和文化性。
(一)需要理论基础为支撑
学科融合成熟的理论或方法,是美术、音乐跨学科研究的方法论基础,为跨学科发展及跨学科研究提供学科基础。我们应依据前人的理论基础,通过跨学科主题活动有机融合美术与音乐学科,充分发挥学科间综合教育功能,提高学生的综合分析问题和解决问题的能力。美术与音乐学科间的碰撞、交融和借鉴 ,无疑将为创新性人才的成长奠定基础,也将为今后多元审美艺术理论发展与实践提供指导方向。
(二)需要落实教学目标
跨学科学习仍然有学科教学目标,学习总是围绕着教学目标进行的,美术融合音乐跨学科主题活动需要制订相应的活动计划,要根据跨学科活动内容和学生实际,制定出切实的学科培养方向,不单要考虑基本知识和技能,并且要考虑培养过程、方法、情感态度及价值观等,进而保证学生跨学科核心素养得到专业化培养。
(三)需要以实践为依托
学科融合要重视学生主动学习,要合理吸收翻转课堂的先进经验,将焦点放在理解、应用、评价和创造上,要给学生比较充分的自学和小组活动的时间,让他们在小组内与小组成员开展探讨、交流、质疑、展示和分享等活动,将传统的内化课堂改造为内化和外化相协调的学科融合课堂。美术融合音乐跨学科主题活动赋予了学生很多新的学习方式,使其能夠内化知识,并外化自己的情感和认识,从而形成审美心理结构。综合探究是跨学科融合课程的一种方式,通过实践将知识技能内化和外化,调动各种感官,使美术学习变得开放而充满活力。
(四)需要教师具备跨学科素养
教师应突破过于强调本学科的本位主义思想,站在培育学生综合能力和素养的高度,开展跨学科听课和评课活动,加强艺术学科之间的横向交流与资源协同,让教师建立起跨学科思维,进而提升其跨学科教学能力。美术教师可以请音乐教师参与主题活动设计与开发,共同了解相关知识,解决其中的疑难问题,甚至邀请音乐教师同上一节课。教师之间跨学科的交流与合作是促使教师发展的重要途径,能起到启迪其灵感、为其提供借鉴的作用。
四、学前教育专业美术融合音乐跨学科主题活动的有效性策略
美术融合音乐跨学科主题活动应根据课程教学理论,结合学生和教学环境实际情况,为学生提供一个自由的、跨学科的环境,以突破思维障碍,促进学生深度融合学习。
(一)迁移运用
美术融合音乐跨学科主题活动是围绕美术学科而进行的,旨在以主题为工具,帮助学生发展深层理解力。这种活动既能促进学生思维的整合,又能加深学生对知识的理解,有助于其形成广泛的知识迁移能力。跨学科主题活动课程在组织教学时必须综合运用各种相关知识,学生的学习不能停留于传统单一学科课程学习层面,应发掘学科间的相互联系,促使跨学科思维、知识和技能的形成。在跨学科主题课程教学过程中,教学重心应从知识点的掌握转向思维的形成和知识的迁移应用。
(二)协作构建
跨学科主题课程设置的目的是提高学生的学科学习水平和综合素质,美术融合音乐跨学科课程内容与学生的生活体验和对世界的认识密切相关,跨学科主题活动营造出一种开放自由的课堂氛围,学生在教师的引领下积极融入学习,并通过观察、实验等方式尝试合作。作为学生学习的指导者、促进者,教师应该为学生创造合作、对话的情境。通过实现协作学习中的任务,让学生到达学习的最近发展区。整个过程是通过师生互动和学生协作去解决问题和完成任务,从而提高学生主动学习的能力。
(三)融合创新
美术融合音乐跨学科主题活动注重培养学生的创新能力,教师既是学习资源的选择和开发者,也是学生学习的服务者、促进者和评估者。一方面,教师应努力营造一种宽松、开放、和谐的教学环境,加强与音乐学科的融合,发展学生的多元思维,提高其综合能力和创新能力;另一方面,教師应检验学生在跨学科主题活动中是否已提高了学习内化和外化能力,依据其对知识融会贯通后的表现,让学生进行自我评价和相互评价。
五、结语
学前教育专业传统的美术学科活动局限性日益凸显出来,在融合教育环境影响下,幼儿园也已经提倡按五大领域组织教育活动,每个领域的内容要有机地联系起来,注重综合性、趣味性和活动性。其“领域”是一种广域的学科划分,摒弃了传统分科式教学方式。美术融合音乐跨学科协作教学,可以由美术、音乐教师组成教学团队,最大限度地开发和利用教学资源,使教学效果达到最优化。学前教育专业的学科融合可以提升学生的整合思维能力和利用多学科知识认识问题的能力。对教师而言,它可以促使教师从跨学科、多学科的角度考虑和处理各类问题,完善和更新自己的知识结构,促使教学水平和教学质量不断提高。
参考文献:
[1]钱丽丽.核心素养下高中美术课教学思考[J].美与时代(中旬刊),2017(3):102-103.
[2]刘承湖.跨多学科的美术教学探讨[J].中国校外教育,2016(S1):327.