“实践中求真知”

顾艳红

摘  要：美术教育是培养学生认识美，感受美鉴赏美，创造美的能力的一种教育。通过美术教育，我们着力培养学生对美的事物的观察力、提高学生的形象思维能力和基本的审美能力，全面提高学生的美术综合素养，从而达到学为所用，将美术知识运用到实际生活中。本文分析了地区乡村学校的现状，阐述了如何培养小学生美术实践能力。

关键词：小学  美术  课堂  实践  能力  培养

中图分类号：G622         文献标识码：C            文章编号：1672-1578（2020）03-0184-01

“教学做合一”，中心是个“做”，思想和实践产生新的价值。伟大的教育学家陶行知给“做”下过一个定义：“做是发明，是创造，是实验，是建设，是生产，是破坏，是寻求出路。”他说道：“是活人必定做”。以此引申到美术教育上就是学生要会“做”，学会实践，学会运用，对于学生美术的教育要重视对学生实践创造能力的培养。学生平时应注重生活中的美术积累，在课堂上吸收知识，将生活学习中的所积累的创作素材，运用相关知识的转化为艺术作品，反过来改善生活使生活。

1   培养学生实践能力的必要性

小学时期是学生美术情趣最浓郁、可塑性最强的阶段。因此，作为美术教师对培养学生的美术实践能力有着极其重要的作用。如何合理巧妙的运用有限的美术课堂教学、课外活动时间培养实践能力，是一个极为重要的课题。

2   多方面出发培养学生美术的实践能力

2.1 激发学生的好奇心

好奇心是孩子学习生活的开始。有了好奇心学生会主动开始学习创造活动。记得诺贝尔物理学奖获得者李政道说过：“好奇心很重要，好奇才能提问”。美术教育也是一样，只有激发了学生的好奇心，他们才会是有兴趣学习，有兴趣实践。在小学四年级上册《笔的世界》一课中，教师展示设计师设计的各种外形的笔，学生观察，想想看自己所拥有的笔，“你们想要什么样的笔？需要哪些功能？”同学们在兴趣激发下，产生了好奇心，观察自己身边的笔，学习了解笔的基本构造，设计造型新颖，奇思妙想的笔促进的课堂学习效率，结合生活经验，动手改善生活。

2.2 结合优秀传统文化

美术实践活动区别于单纯劳动的一个重要标志就是美术教育承载着文化的传承与交流。美术是人类文化最早的载体之一，运用美术传递情感和思想是人们广泛运用于生活中。积极参与人文精神和文化的传承，吸收人类社会各个时期的文化资源，做好文化知识的输入，才能更好的做到在实践活动中的输出。

2.3 让学生获得实践创造的成就感

合理控制美术作业的难易程度，以让学生获得作品完成的成就感。在学习过程中，通过努力完成作品，会产生成就感。在学习实践的过程中，教师要合理的制定难度，分步设置恰当的小障碍，引导学生逐步击破，适当给予帮助和鼓励。学生完成作品时，及时给予表扬奖励，使每个学生都能体验到自己动手实践创造的乐趣，成功的喜悦。

3   学生美术实践能力的培养措施

3.1 结合生活，创设培养实践能力的情境

在我们小时候多少有个梦，曾经憧憬过长大后成为一位伟大的如爱因斯坦一样的发明家，给人类以“光明”，造福世界，而我们却止步于此，又有多少人真正的成为了发明家？我们只是想过，梦过，却没有真正的实践过。作为教育者应多给学生提供这种实践的机会，培养他们的实践能力，为其创造不断的探索的机会。

3.1.1 在写生课中学会观察生活

生活是学生创作的源泉，多观察生活才能实践创作。在四年级《自行车局部写生》一课中，学生写生自行车。有的学生结合了每天的上下学骑自行车的经验，了解了自行车的个别组成画出的自己行车结构准确，比例精准，有的学生通过观察，画出了自己的风格，简洁明朗。

3.1.2 培养生活培养学生的创新实践能力

在评判学生的作业时，很多时候依据特定的评价标准，“画面整洁”、“用色和谐”、“构图得当”条条框框的标准限制学生的创造能力，遏制了学生想法的实践能力。鼓励实践活动，给予学生适当的激励，利于学生积极性的保持。

3.2 因地制宜，发挥地区课程优势

浙江省基础教育《地方课程（通用内容）标准》中指出“地方课程是各个不同地方对国家课程的必要补充。地方课程可以针对不同地方、社区学生发展水平的差异及时做出调整，切实照顾学生的兴趣、爱好和特长，从而极大地丰富、拓展教育内容，保证国家教育目标的实现，有效地促进学生自主全面的发展。” 结合地区特征，优秀文化，合理制定教学活动，有利于学生更好的结合实际生活，创造实践条件。具体从以下几方面实施：

（1）在教学知识时，绘画课可以结合一些生活实例，（如利用昆山周庄的传统服装——蓝印花布的颜色进行冷色知识的学习。学生加深对《生活中的冷色》实践运用）。

（2）工艺课的实践更方便操作，用家里的生活日用品进行联想，创作各种有趣的艺术作品。（四年级《生活日用品的联想》）让学生体验生活用品给予的乐趣，生活的魅力。

（3）欣赏课可以走出教室一起领略当地的特色自然景色，人文环境，艺术作品。如苏州的桃花坞年画，昆山的并蒂莲。

美术教育者不再“教”教材，而是要“用”教材，解读教材，因地制宜，了解地区特色文化，就以蓬朗小学为例，本校拥有特色的祖冲之天文台进行天文教育活动，开展丰富多彩的活动。在美术教学方面，学校经常举办天文创作主题的展览。同时重视隐型教育在潜移默化中对学生的影响，少先队刊，队报的编写、展示墙，宣传柜设计让学生参与其中;走廊，教室前面上张贴的知识普及，名人名言的版面设计;活动室及教师里悬挂着装饰画创作;校训、标语的字体设计……这都给学生创造了实践的机会，改善了学习环境。

教育是一种艺术，就如同“断臂的维纳斯”有缺憾的美。每一次的课后，都能发现或多或少的问题，让人遗憾，让人反思，但是幸运的是至少我们发现它，了解它，努力的改善它解决它。遗憾亦是一种美。只有不断地在遺憾的叹息中我们才能成长，学生才能成长，美术教育才能成长。我们不断地摸索，不断地前进，努力为学生创造学习情境，培养学生的观察能力，创造能力，将美术课堂所学应用到省或中去，真正做到“艺术源于生活，高于生活。”

参考文献：

[1] 美术新课程标准[S].北京师范大学出版社，2002.5.