民族服饰发布会的视觉形象设计
2020-03-25李玲芳
李玲芳
摘要:研究民族服饰发布会中视觉形象设计的共性。案例研究法,以2018年“走出大凉山——彝族传统服饰与现代创新设计专场发布会”为例。该发布会视觉形象设计的几大要素及其具体应用。民族服装发布会的设计者应充分理解民族文化背后的内涵,从代表民族的色彩、传递民族精神的图形以及彰显民族魅力的文字这三个角度进行设计。
关键词:服饰发布会 视觉形象设计 彝族 民族服饰 服饰设计
中图分类号:J05 文献标识码:A 文章编号:1003-0069 (2020) 01-0100-03
前言
近年来,民族传统文化如何传承与发展,如何以文化优势带动扶贫就业、增进民族团结成为热门课题。2017年9月,为了促进彝族服饰传统工艺的传承和彝族服饰产业的发展,凉山彝族自治州中共昭觉县委、县政府与清华大学美术学院合作开展了“彝族服饰在现代生活中的时尚化设计与应用研究”课题项目,对彝族服饰产业进行相关的基础研究、设计研发与成果转化,帮助凉山彝族自治州昭觉县研发和孵化彝族服饰创新产品。2018年9月22日晚,项目成果“2018非遗时尚盛典”暨“走出大凉山——彝族传统服饰与现代创新设计专场发布会”(以下简称“201 8彝族服饰发布会”),作为北京国际设计周开幕压轴活动在中华世纪坛发布,获得了良好反响。
作为课题组的成员,笔者主要负责“201 8彝族服饰发布会”的视觉形象设计。在田野考察与文化研究的基础上,笔者概括、提炼出彝族视觉形象设计的三个关键要素,并将其运用到具体的设计方案中,对发布会的整体视觉呈现发挥了重要作用,充分体现了视觉形象设计在服装发布会上不可或缺的意义。以下便从服饰发布会现场视觉形象设计的内容、发布会视觉设计三要素以及“201 8彝族服饰发布会”视觉形象设计具体方案这三点来详细展开。
一、服饰发布会现场视觉形象设计的内容
服饰发布会现场设计内容包括秀场空间布局规划和视觉宣传物料。前者是基于三維空间的设计活动,需要对空间进行分区,与施工方沟通具体搭建情况;后者是完成分区后就某一板块的二维视觉呈现,设计师可根据实际情况着手设计。
(一)秀场空间布局规划
张舰在《T台幕后——时尚编导手记》一书中提到,“不管什么样的场馆,要考虑具备如下区域划分的可能性:基本舞台搭建区、后台换衣区、模特化妆区、观众席区、观众签到区、操作台区、摄影记者区、酒会区”。[1]基本舞台的位置需要最先确定,具体采用何种形式的舞台,也需根据不同民族服装风格以及场地来考虑。一般来说,常用的基本舞台是T型台,由横向的舞台和纵向的伸展台两部分构成。[2]所以,基本舞台设计应围绕着有效地提高表演活动的效率和质量进行,使观众在有限的空间中最有效地接受有关信息[3]。
整体来说,秀场空间布局规划需要设计师与主办方以及施工方进行充分沟通,提前为观众设定完成服装秀欣赏的整个过程的路线,甚至需要进行多次路线模拟,以达到最佳秀场观看效果。
(二)视觉宣传物料
在规划好秀场空间后,下一步需要考虑的便是静态的视觉宣传物料。物料主要包括邀请函、海报、秀场背景板、服装发布会内容介绍册等内容。这些视觉宣传物可以首先将观众带入到某种情境中,在视觉的感知下营造出一定的想象空间,或动感,或优雅,或静谧,或奔放。需要强调的是,整个秀场的所有宣传物料应保持一定的统一性,一般是从色彩、图形和文字统一的角度来实现,不同尺寸的载体再根据本身内容进行相应的适配。
二、“2018彝族服饰发布会”视觉设计三要素
民族服饰发布会的视觉设计包括色彩、图形、文字三个要素。在设计之初,设计师可以通过对该民族文化的研究,寻找民族的“代表色”,提炼传递民族精神的图形,选用彰显民族魅力的文字作为设计基础,这样不仅能让参与服装秀的少数民族模特获得民族归属感,也能让观者加深其对民族文化的理解,达到在视觉感知作用下进行文化传播的效果。
(一)代表民族特色的色彩
彝族在漫长的历史过程中,形成了尚黑、喜红、爱黄的颜色使用观和审美观,这在服饰、漆器上的色彩应用体现得尤为明显。 尚黑——凉山彝族自古就有以黑为贵、以黑为尊的色彩观念。彝文史籍《彝族源流》称“深邃三十三层地,成于黑色圆圈”,对彝族人来说,黑色代表大地[4]。
喜红一红色是热烈与生命的象征,代表了凉山彝族对太阳和火的崇拜。彝族在与自然界共同生存的漫长岁月中,产生了对太阳的敬畏与崇拜;同时也学会了用火来照明、加工食品、取暖,从而使他们的生存技能和体质状态大为提高和改善。彝族著名的创始史诗《勒俄特依》《查姆》以及神话《天地万物的起源》和传说《火把节》等,对这些均有记载[4]。
喜黄—黄色是丰收、吉祥、富贵与文明的象征。在彝族许多民间文学作品中,描写到黄色时,总是充满褒扬和喜爱之情,还用黄色代表美丽善良的女性。
对彝族来讲,这三个颜色的使用都能找到其文化依托,这是一个完整的色彩体系。这三种颜色的混合运用,更能最大程度凸显该民族的主题特点。另外,笔者在确定颜色色相的基础上进行了溯源式再设计,在明度和纯度上让黄色和红色整体偏灰,还原了最符合该民族文化内涵的色彩关系。
(二)传递民族精神的图形
图形作为视觉符号的一种类别,不仅直观地展示了图形内容,同时也能在一定程度上启发观众的思维,引发其对图形背后寓意的思考,甚至与观众形成情感共鸣[5]。
彝族服饰上的图形从题材角度可分为植物、动物、器物以及几何这四个类别。它们造型夸张新奇、风格粗狂且富有变化。这些图形是彝族人从自己的审美角度出发,选用了存在于天地间的万物,运用了丰富的想象力加以提炼而来的,然后被运用在生活的方方面面。它们是彝族民族精神的象征。
此次彝族服飾发布会的海报设计选用了与邀请函统一的设计风格和内容,它保留了代表彝族特色的黑红黄三色和辅助图形(火镰纹与太阳花);主标题字体选择了强劲有力的“汉仪尚巍手书”,该字体将“走出大凉山”的气势完整的展现出来,副标题以及内文字体选择了更易识别的“思源黑体”。由于发布会现场属于露天场地,因此将海报定为80cmx180cm的竖版尺寸,这有利于海报独立呈现而不依附于其他建筑物。同时,海报色彩切换为可印刷的CMYK模式,印刷材质选用了韧度较强的无纺布。
(五)服饰发布会内容介绍册,如图3
介绍册是整个秀场视觉设计的文字内容补充,也是观众全面了解发布会活动流程的渠道。介绍册一般以纸媒作为载体,尺寸和呈现形式由内容来定,主要分为单页、折页和小册子三种形式。折页包含了单对折、双对折、内三折、外三折、观音折、观音对折、风琴三折、风琴四折、以及十字折等十余种折法;小册子也可采用线装和骑马钉等方式进行装订。
“2018彝族服饰发布会”的介绍册包含:课题项目介绍、非遗服饰发展状况、田野考察及调研、课题组设计师及设计理念四部分内容。由于文字和图片内容较多,介绍册在编排过程中除了需要考虑字体的选择和字号大小之外,还需要考虑图文混排的关系和读者视线引导的内容,所以最终在版面编排上笔者运用了单栏、双栏混排的方式,这样不仅能打破版面的一成不变,增加趣味性,也能增强内容的对应性。彝族服饰发布会内容介绍册以直观且高效的传达信息为准则,整体风格大方简洁,封面继续沿用邀请函和海报的设计;形式上最终以风琴四折的折法呈现,单页尺寸为135mmx210mm;介绍册采用了2009的烫透纸,纸张表面如白色绒面,手感舒服,且适当的热压能表现出富有质感的效果,所以封面上“走出大凉山”的标题字就运用了烫金工艺,最终在介绍册呈现上起到了画龙点睛和突出主题的作用。总结
服装秀场的视觉设计是服饰发布活动中不可或缺的一环。从这个设计案例中,笔者获得的经验是,在进行民族性服饰发布会的视觉形象设计时,设计者应充分理解民族文化背后的内涵,从代表民族的色彩、传递民族精神的图形以及彰显民族魅力的文字角度出发着手设计,让服装与视觉形象设计在传播过程中形成一个传播共同体,以更好地塑造服装价值,提升民族服饰形象,推动传统文化的传承。.
参考文献
[1]张舰T台幕后:时尚编导手记[M]北京:中国纺织出版社,2009,03
[2]朱焕良,霍美霖.发布会时装秀的舞美设计研究[J]电影文学,2009 (14):138-139
[3]张原.服装表演舞台设计的视觉表现形式[J]西安工程科技学院学报,2007 (04)459-462
[4]苏小燕.凉山彝族服饰文化与工艺[M]北京:中国纺织出版社,2008,12
[5]闰小琴.展示设计中视觉符号的应用[J]大舞台,2015 (07):76-77
[6]马晓华.四川凉山彝族服饰文化研究[D].北京:中央民族大学,2006,06
[7]钟仕民,周文林.中国彝族服饰[M]昆明:云南美术出版社,2008,12