“艺术即直觉，直觉即表现”

摘  要：克罗齐的美学思想充满了哲学气息，他认为精神才是世界的本原，世界万物需要由心灵进行转化之后才能变成现实。他对于心灵活动非常重视，认为世界上的一切都是由精神创造的。在此基础上克罗齐建立起自己的美学理论体系：他认为通过直觉所表现出来的艺术和感受才是美的，直觉是艺术的，在创造艺术的过程中也可以同时欣赏艺术;艺术是脱离现实而存在的。克罗齐的表现主义美学思想体系庞大，其中包含的内容和思想相当丰富，在西方产生了相当广泛而深远的影响。

关键词：直觉;表现;艺术;克罗齐;美学思想

克罗齐是意大利著名的哲学家，他的美学思想充满了哲学气息，他认为每一件艺术品都有其独特的地方，具有自身的特殊规律，外界的规律对艺术品不具有干涉作用。在克罗齐的心灵哲学当中最为出彩的部分就是“艺术即直觉，直觉即表现”的美学思想。本文将对克罗齐所提出的美学理论展开深入的分析研究。

一、艺术是什么？

——艺术即直觉

（一）否定中寻找艺术的内涵

在克罗齐的眼里，艺术和直觉一样，都是通过形象来进行表达。我们在艺术表达的过程中是通过直觉来实现的，在欣赏艺术的过程中就成为了事实，这两者存在统一的关系。也就是说艺术作品都具有直觉的特性，直觉也具有艺术作品的特性，直觉和艺术作品在这一方面达成了高度统一[1]，两者在内容上是一致的，甚至在特征上也高度相似。這就是艺术即直觉、直觉即艺术。克罗齐在论述的过程中不断地通过否定的方式来证明艺术与世界上所存在的真实事物有着明显的区别，在研究美学史的基础上提出了艺术是独立于其他事物存在的。

克罗齐认为艺术是充分独立的，他所构建的哲学体系对人的心灵活动从二度四个阶段来进行分析。他认为艺术的起始便是人类的直觉，这一阶段已具有独立性，是不能被代替，也是不可缺少的。克罗齐指出，艺术是充分独立的，在其著作当中有很多论述都是在试图论证艺术是完全独立的，只有为了达到艺术目的的艺术才是真的艺术。克罗齐认为艺术必须是独立的，否则就会丧失艺术的内在价值[2]，美学也会丧失其科学性，因为科学本身就需要针对具有独立性的事物而言，因此艺术是与这世界上的万物和思想不同的。克罗齐还指出不能进行艺术内容的选择，这也充分体现了他的“为艺术而艺术”观点。克罗齐的理论也处于不断发展和完善的过程当中，在其后来所推出的著作中对艺术的独立性进行了更加深入的思考：独立性是在表述物体之间的关系，如果艺术具有绝对的独立性，那么艺术本身就是存在绝对关系的;世界上所存在的形式和概念都具有独立性或依存性，要么是具有独立性，要么是具有依存性，如果现实世界和精神世界都不存在这样的绝对关系，那么万物便都会成为绝对存在者，或者是绝对不存在。从这里可以看出，克罗齐在论证艺术所具有的独立性的过程中，认为人的心灵活动会与艺术之间产生联系，人类精神活动的过程也存在密切相连的环节，这些过程都是相互独立的，而且处于不断的发展当中，因此心灵活动与艺术都具有独立性，两者之间又具有更深的关联。

（二）肯定了艺术是直觉的表现

克罗齐认为，艺术是存在于精神活动和人的内心的，是通过人的直觉所表达出来的，与逻辑和实践活动之间没有直接的联系。克罗齐指出艺术与直觉之间存在互相依存的关系[3]。艺术的产生来源于人类的心灵活动，是源于人的内心深处的。他认为直觉知识和艺术在内容方面具有高度的统一性[4]，而且直觉知识与艺术具有相同的特征，从这一点出发能够得出艺术与直觉知识相等的结论。克罗齐对于艺术的本质有深刻的认识，他认为在进行直觉知识表现的过程中所具有的特性，在艺术方面也能够找到相同的特性，在进行直觉知识的表现时也是创造艺术的过程，他在这一方面将艺术的概念进行了扩充。他指出，不能通过艺术来对自身进行表现，因为艺术本身来源于直觉知识的表现。克罗齐认为艺术来源于人类的心灵活动，艺术的存在形式就是心灵，这种表现形式能够使艺术更加充盈。直觉知识创造了艺术，人类心灵活动能够改变艺术的存在，这是具有决定性的。艺术与直觉知识是相同的，这是克罗齐一直坚守的一点。克罗齐认为人类的心灵活动就是直觉知识，在这一方面克罗齐将艺术的内涵缩小了，但是更能表现出艺术所具有的特性[5]，更能证明艺术是完全独立的。

二、直觉是什么？

——直觉即表现

（一）直觉的独特性

在克罗齐的美学理论和哲学体系中“直觉”是最为重要的概念，他对于“直觉”有非常独特的认识和理解。首先，克罗齐所说的“直觉”是直觉知识，克罗齐认为知识要么具有逻辑性，要么是通过直觉得到的，通过想象的方式是无法得到的。它要么是对某个个体的表达，要么就是对一类物体的说明，总之通过知识能够产生的要么是意象，要么是概念。直觉知识是所有知识的基础，其他知识都是建立在直觉知识基础之上，不断地探寻更深层次的意义和关系，通过一系列的推理活动获得更多的概念和具有逻辑性的知识，这也说明直觉知识具有独立性。直觉知识是不依赖于任何人和事物的，它自身就具有观察的能力。克罗齐将直觉知识与逻辑知识进行了区分，但是通常情况下我们谈论这两种知识时，是将其高低程度进行对比的，因为直觉知识是最为基础的具有独立性的，逻辑知识是建立在直觉知识的基础之上的，从这一点来说概念是将直觉包含在内的。

直觉不具有单纯的理性或者感性，而是具有这两者共同的表现，所以说直觉本身具有特殊的含义。直觉是作为个体的形式表现出来[6]，将直觉缩小到一个艺术作品当中我们能够感受到的不是时空，而是能够看到其中所具有的性格和相貌。直觉从本质上来说是人类心灵活动的基础，与“感受”具有明显的区别。感受是无形的，是一种单纯的物质，人类的心灵活动无法对这种单纯的物质进行认识，心灵是无法感受到单纯的物质的，只有通过假设心灵才会产生感受。如果要让心灵认识感受，就需要将形式赋予感受，心灵只能够认识形式。直觉能够进行主动的创造，感受只能够被心灵所认识。感受经过形式的抽离只能够得到抽象的概念，不具有主动性和创造性，心灵能够接受被赋予形式的感受，但是直觉能够进行创造。我们在直觉中会将自身与外界进行对比，将不知是否真实存在的形象或者印象进行对比。直觉所做的只是将对象作为一个镜像去进行观赏，不会对镜像进行评价，也不会想要去挖掘镜像当中所存在的意义，在这个过程中不存在对主体的辨认。通过直觉所得到的意象可以是我们眼前所看到的景象，也可以是我们内心对某一物体的想象，这些都可以作为直觉活动的具体对象。

（二）“直觉即表现”的核心观点

克罗齐认为“直觉即表现”，这也是其美学思想当中的重要理论，将感受和自然事实进行对象化之后才能够成为直觉，心灵活动中直觉和表现是不可以进行拆分的，如果企图将两者进行拆分，那么这两者将再也无法融合在一起。克罗齐所表达的意思是，心灵将感官所感受到的事物进行形象化之后才能够形成表现，也就是形成直觉。它与我们所理解的直接表达心理的感受是不同的，只有在表达的过程中赋予其一定的形式才能够称之为表现，因此可以将直觉知识与表现知识进行对等和统一[7]。克罗齐认为这也是抒情的过程，直觉能够通过情感连接在一起形成一个完整的事物。在克罗齐看来，情感能够将直觉进行连贯和完善，情感是通过直觉表达的，而直觉是来源于情感的，是以情感为基础的。我们能够从克罗齐的表达中感受到直觉能够作为一个独立的个体进行主动表达，在这个过程中是充满情感的，是鲜活而独立的存在。

克罗齐的“直觉即表现”的观点，在科学发达的时代对社会的意识有着极大的冲击。在克罗齐的眼里直觉的地位更为重要，之前直觉是被作为低级认识形式的，但是在克罗齐看来直觉能够更完整地表现生命，是可以将人变得完整，能够将分裂的物体更好地统一起来。克罗齐在分析讨论直觉的过程中将其与美学结合起来，而讨论美学的过程是在艺术范围内完成的，克罗齐美学观点的实质就是表现即艺术，这也是其美学思想中的重要观点。

三、艺术欣赏是什么？

——欣赏即创造

（一）艺术情感的直觉表现

克罗齐认为直觉与表现之间是对等的，两者之间不存在差异。艺术和表现是相同的，但是與非现实情感的表现不同[7]。克罗齐认为，在进行艺术判定时需要将情感作为必要条件，在欣赏一篇诗作的过程中需要确定用什么标准来将其判断为诗，其中两个重要的因素就是形象和情感，这两者在进行艺术判断的过程中是必不可少的。但是我们需要意识到，克罗齐眼里的情感与我们所认为的生活情感具有本质上的差异。克罗齐在赏析维吉尔《埃涅阿斯纪》的过程中指出，在这些形象当中所包含的情感不再属于诗人本人，而是我们通过赏析他的诗歌所产生的属于我们自己的情感，在这些情感当中包含的是回忆、景象和情绪，这些都来源于我们自身。克罗齐认为，直觉就是心灵对感官所接收到的信息进行形式化之后的结果，所以直觉与情感之间不存在等同的关系，而是包含了处理情感的过程。我们在理解克罗齐的直觉的过程中可以结合形式化的感受来进行，而不是将我们的认识局限于情感本身，因为人类的心灵是无法直接感受到情感的。

艺术的创造者和欣赏者所产生的审美情感，与普通的生活情感在本质上是不同的，审美情感是来源于对艺术的反应[8]，普通的生活情感只是生理反应。审美情感在艺术创造者与欣赏者之间会存在不同吗？人类的审美活动是通过心灵来感受艺术品的外观及其内涵，经过直觉处理之后所形成的艺术形象，只存在于个人的心里。克罗齐认为，在创作艺术品的过程中艺术家会具有两个角度，一个是在创作艺术品，一个是在欣赏艺术品。因此，克罗齐认为对艺术品的创作和欣赏是统一的，人类在艺术品的欣赏过程中也是在心灵层面上进行艺术创作，创作者创作艺术品的过程也是对艺术品的欣赏过程。

由此可见，审美过程也是通过直觉来完成的，是一个艺术品的再创作过程，人类产生审美经验的过程与艺术品的产生过程从本质上说是一致的，因此审美活动与艺术活动是对等的[9]，两者可以统一起来。克罗齐成功地将艺术创造和审美统一在一起，这在美学史上是相当重要的。康德认为只有天才才能够进行艺术品的创作，欣赏艺术品的人也需要具备一定的鉴赏能力，但是克罗齐认为每一个人都能够进行艺术的创作和欣赏，只是在量上存在不同，在本质上是没有实质性差异的，都是通过直觉来实现的[10]。这也就是说艺术创作者与艺术观赏者都能够实现艺术的创作和欣赏，这是两者都具有的能力，也就是说人类普遍具有创作艺术和欣赏艺术的能力。

（二）艺术欣赏与创造的统一性

克罗齐所提出的艺术欣赏与再创造具有统一性，也就是说人在对一个表现品进行判断的过程中，需要站在对方的观点上，才能够对一个表现品的美丑做出判断，在这个过程中需要按照原来的程序再进行一遍，这也是艺术欣赏的程序。克罗齐举例指出，在判断但丁的过程中，我们是无法成为但丁的，但是我们需要将我们的心灵提升到与但丁相同的地步，才能够实现对其作品的赏析，我们在赏析他的作品的过程中与但丁是站在一起的，应和但丁具有相同的思想高度。克罗齐认为，人类的鉴赏力和天才是相互关联的，由此他对人类普遍存在的审美判断差异问题也给出了解答。他认为艺术品创作者在欣赏自己创作的艺术品的过程中，也会受到主观因素的干扰，欣赏者在判断作品的美丑过程中也会由于主观因素的存在而出现差异。克罗齐有力地论证了这一点。我们认为在创作艺术品和欣赏艺术品的过程中有相同之处和不同之处，但是在克罗齐看来这两者之间是完全一致的，其中没有体现辩证的思想。人类都具有对一件事物的欣赏和创作的基本能力，但是由于人们所处的社会具有很多的干扰因素，因此在进行艺术品的欣赏和创作过程中就会融入很多有关于时代和社会以及自身的一些因素，这也是不同的人之间所存在的审美创造和欣赏上的差异的原因，这是可以进行合理解释的。

四、结语

20世纪上半叶，克罗齐对美学界以及文学理论界来说都是相当重要的人物，但是实际上克罗齐的名声在“二战”结束之后便不断地衰落[11]。克罗齐将艺术局限在心灵内部，将艺术与直觉等同起来，在克罗齐看来，直觉产生的过程艺术品也被创作了，他认为艺术创作者与艺术欣赏者是统一的。克罗齐认为审美经验与艺术经验是相同的，审美和艺术从本质上来说是同一种活动。总而言之，克罗齐认为人类都具有创作艺术和欣赏艺术的能力，这为艺术的创作和欣赏打开了新的大门，也创造了更多的可能性。他的美学思想对中西方的艺术发展和欣赏都具有一定的影响，克罗齐所提出的直觉理论是相当有影响力的。

参考文献：

[1]贾婷.克罗齐美学的矛盾性——从“艺术即表现”谈起[J].江淮论坛，2017（3）：171-175+180.

[2]克罗齐.美学的历史[M].王天清，译.北京：商务印书馆，2015.

[3]克罗齐.历史学的理论与实际[M].傅任敢，译.北京：商务印书馆，2014.

[4]克罗齐.美学的理论[M].田时纲，译.北京：中国人民大学出版社，2014.

[5]克罗齐.美学或艺术和语言哲学[M].黄文捷，译.天津：百花文艺出版社，2009.

[6]克罗齐.美学原理[M].朱光潜，译.北京：商务印书馆，2015.

[7]庞飞.克罗齐与杜威的主要美学观比较[J].中国海洋大学学报（社会科学版），2016（5）：115-121.

[8]刘晶.克罗齐历史哲学核心思想研究[D].武汉：华中师范大学，2009.

[9]曲艺.浅析克罗齐的历史哲学思想[D].哈尔滨：黑龙江大学，2012.

[10]黄应全.克罗齐后期美学的若干变化[J].首都师范大学学报（社会科学版），2016（4）：86-93.

[11]曲陆石.克罗齐直觉主义美学研究[D].济南：山东大学，2014.硕士论文：45.

作者简介：杨思茜，湖南师范大学美学专业硕士研究生。