藏文化元素在餐具设计中的应用

◎孙绪恒

（西安工业大学 陕西 西安 710032）

藏族地域文化包括丰富的宗教艺术文化、大量的纹样符号和配色都是适合作为艺术设计的素材。但当前藏式艺术设计领域，文化元素与当代艺术设计语言的融合程度较低，藏式艺术风格的表现形式仅仅局限于传统形式的类别[1]。藏族文化蕴含着丰富的艺术设计理念，对当代产品设计有着十旅游文化遗产分可观的指导价值。

一、藏式艺术的表现形式

（一）藏式绘画

藏式绘画的表现形式主要是一种布面彩缎提花进行装裱后的卷轴画，一般称之为唐卡，这是藏族艺术文化当中独具一格、特色鲜明的绘画形式。唐卡题材十分多样、内容丰富多彩，题材为藏民族的政治、生活、历史及宗教信仰等多个领域。这种独特的藏式绘画具有浓郁的民族特点，在绘制中要严格遵循相应的仪轨，整个过程繁复则缜密。用来绘制唐卡的颜料都采用天然的矿物质原料研磨而成。大量的珍贵原材料也从制作上体现了对于宗教信仰的虔诚与崇高敬意。唐卡的绘制过程极为复杂，包括绘制之前的仪式、磨制画布，构图等等。期间还历经各种法会与藏历节日，经过宗教仪式的加持与画师的坚持，才能够完成一幅唐卡。

（二）藏式建筑

藏式建筑集藏族人民千百年来的智慧，结合多地的经验以及自身的实践创造，最终形成了自身独特的风格。藏式传统建筑是西藏地区宗教艺术、建筑艺术及藏地传统造物观的全面体现[2]。建筑在整体风格之中运用了重复、堆叠、对比及平衡的手法进行设计与制造。而寺院是藏式建筑之中较为典型的代表，建筑高耸庄严，单层落地高度低矮，也称之为扎仓建筑。

（三）藏式雕塑

藏式雕刻艺术历史源远流长，最早可以追溯到7世纪，在元代时期发展最为鼎盛。包括佛像、人物、动物、自然图腾以及传统纹样等多种题材形式。表现形式也很多样，有铜雕刻、泥塑、石雕、酥油雕。铜雕刻一般多为捶揲工艺的佛像及各种精美的图腾，铜色似金也同样是表现了对宗教大德的供养及崇敬。泥塑艺术在藏地历史十分悠久，而且基本都运用在佛像艺术上，名为“擦擦”。其造型独特线条优美，佛像体态饱满、法相庄严。

二、藏文化元素在餐具设计中的应用体现

（一）传承性

藏式餐具的设计造型整体趋于藏式建筑的外形感受。在器形比例上表现出敦实、稳定的感受。而在当代的藏式餐具也同其他地域文化餐具相同，没有很完善的结合当代艺术语言符号[3]。器形也只延续传统的样式进行简单的贴图与图案的重复堆叠。

餐具产品在配色方案上多采用具有宗教寓意的红色、黄色、白色以及蓝色等等。装饰纹样复杂精美，且大部分绘制宗教吉祥寓意的图案。例如藏传佛教当中最常见的八瑞相、七宝以及大象、小鸟、灵猴、龙、神鹿等瑞兽。整体颜色绚丽、民族气息感受强烈，但从餐具产品造型上、产品语意上都有欠缺，需要重新考虑造型细节。从历史文化角度出发的设计语言也会体现在最终的餐具器形中。由于文化背景的不同，其与传统的中原文化餐具造型存在一定差别。在设计应用过程中要有所结合，以让更多使用人群所接受，在准确表达藏式元素的同时又能展现出其当代性[4]。

（二）系列化设计

系列化的设计具有不同的器型，这也在某种程度上符合藏族宗教文化内涵、增强使用仪式感与象征意味。系列化产品设计有多个角度可以展开，大量运用当前的感受性以及情感化的设计方法。融合藏式元素，整合餐具产品的原本造型特点进行设计应用[5]。在进行系列化设计时也可以从以下几个方面作为参考：色彩、造型、材质等。不同的色彩也在藏式元素中对应了不同的含义，而要运用在产品设计中还需在原有文化含义的基础上做出象征符号语义的比拟转换与理解。藏式元素餐具的配色可以选取宗教艺术主打色，来作为餐具产品的色彩部分。分别为红色、蓝色、黄色，三个主要的配色如图1、2所示。同样也是藏传佛教当中喜旋法源的颜色搭配，运用相应配色从文化内涵角度更加贴近并且符合相应的文化规范与习俗。在藏族地域文化中，黄色是象征了广袤的土地，在方位意义中代表了南方的金色。运用这样的颜色也是顶礼宗教文化的象征意味。蓝色代表了天，水，以及未来的世界。红色则是具有精血精华的含义。运用藏文化当中的几种原生配色作为色彩系列元素也能够更完善全面的表达其中的文化内涵与产品语义感受如图3所示。同时藏式元素餐具设计在产品语义与设计内涵之中倡导的是情感化设计，特定的地域、浓郁的民族文化能够带给消费者及使用人群更为亲切、充分的归属感。从情感上具有安全、稳定的感受，建立了内在情感的统一和身份认同感。

图1 系列化藏式餐具设计局部

图2 系列化藏式餐具设计——藏式碗

图3 藏式元素餐具全系列

三、结语

藏族地域文化理念中，对于天地图腾、日月星辰及自然世界的敬畏崇拜，都是促成独特藏式艺术形式的重要因素[6]。作为博大精深的中国传统文化之中瑰丽璀璨的一颗明珠，藏式元素不论从艺术性还是观赏性都值得去继续深入探索；藏式元素的餐具设计以其鲜艳独特的色彩给予消费者更舒适的用餐体验，唤醒人们对于健康饮食的理念。