浅谈新媒体时代美编的创新发展

2020-02-25肖婕妤

法治新闻传播 2020年3期

■肖婕妤

在当前新媒体背景下，媒体形式的不断丰富在很大程度上拓展了人们的信息获取渠道，使其在思想观念、认知水平以及审美品位等方面出现了巨大的变革，这为新媒体美编带来了发展机遇。新媒体美编工作主要通过对信息内容进行排版与设计，提升界面的艺术性与可视性，帮助读者更好地获取新闻信息，提升受众的阅读体验，对于培养新闻受众信息获取习惯、提升阅读的愉悦性具有重要作用。

新媒体美编的定位

美术编辑是采用美术技法，根据视觉规律，对信息元素进行组织、加工并优化的编辑过程，具有艺术、技术和编辑记录三重属性。

在传统媒体中，美术编辑一般指进行出版物封面装帧设计、插图、画册的编辑人员。但随着新媒体的快速发展，美术编辑的工作逐渐扩展至对媒体发布的信息内容进行装帧设计，制作视频和音频。美术编辑的职业身份与文字编辑、技术支持等媒体部门越来越密不可分并彼此渗透。在新媒体时代，美术编辑越来越多地参与到媒体内容的制作上，为读者提供更加丰富和多元的视觉服务，满足更多媒体信息接收者的需求。

新媒体美编的功能与作用

1.通过多样化的视觉设计正确传达信息，给予受众良好的阅读体验

平面媒体中，美术编辑通过自己对文字、图片的理解，依据视觉原理，运用美术技法，将文图有机地结合起来，使版面主次分明、条理清晰、画面美观。在新媒体中，美编能起到同样的作用。

随着受众获取新闻信息方式的多样化，移动端已成为人们获取新闻信息的主要渠道。想要吸引用户眼球、提高点击率，视觉设计起到了非常重要的作用。在新媒体飞速发展的当下，信息的传播方式由传统单一模式变成了互动模式。作为美术编辑，需运用丰富的表达技巧和美术元素合理安排界面，在优化视觉形象的同时给受众带来良好的阅读体验。

以工人日报客户端推送为例。客户端最吸引受众眼球的头条Banner 图（横幅广告）需特别突出。Banner图标题的字体、字号、颜色搭配必须好好斟酌设计。Banner图选用的底图分为新闻图片及根据新闻内容自配的非新闻图片。新闻摄影图片往往无需过多设计，只需要保留最有效的画面，根据画面长宽比例做适当裁剪就可以了；非新闻图片则需要视觉冲击力强、构图巧妙、趣味性强。最后配上美编精心设计的标题，形成完整的Banner图，在瀑布式的信息流中抓住用户视线。

客户端新闻内页的视觉呈现同样有讲究。美编在设计的时候和文字编辑约定好每行的字数，控制在24 字以内，这样阅读起来非常轻松，且可以表现出作者条理清楚、逻辑清晰。字体选用易读性强的黑体，小标题加粗变色，这样信息层次更分明，秩序感更强。

微博比客户端推送有着更多的表现形式。配图可以一张、两张或者九张九宫格，还可以配长图等。如果是一张，选构完整、视觉冲击力强的图即可；如果需要多张小图组成九宫格，则要考虑图片的风格统一和指向性，如八张小图都指向中间（第5 张）的图，这样能突出主题。每到法定节假日，如春节、国庆节等，或有特殊含义的日子，如国庆70 周年当日、5 · 12 汶川地震纪念日等，工人日报微博会设计9张九宫格图片或视觉冲击力强的单张海报，配合简短的文字发微博，既传递了新闻信息，又带给读者良好的阅读体验。

丰富的视觉设计和科学的排版，能够使呈现的信息吸引读者的眼球，强化读者的阅读印象。美编通过将信息可视化，形象地完成新闻的传播和表达。

2.运用可视化图表，让新闻“活”起来

在追求新闻可读性和新闻可视化的大背景下，合理运用图表进行新闻解读、数据展示、情景再现，对于提升新闻报道的传播力和亲和力有着重要的作用。尤其是在版面无新闻照片可用，或者单独用新闻照片无法充分表达报道主题的情况下，图表的优势便愈加凸显。

近年来，图表的使用数量有明显增多的趋势，制作水准不断提升，在新闻报道中发挥了越来越突出的作用，为融合发展背景下的报道创新探索了一条切实可行的路径。在新闻报道中合理使用图表，既能起到美化版面的作用，又能起到对相关报道主题进行解读和深化的功能。

文字报道中一些繁琐的数字信息、流程描述等重要信息，往往隐藏于繁复的文字之中，经常会对读者的阅读造成障碍。对这些信息提炼并制作图表，可以对隐性信息进行显性描述，让读者直观了解报道主旨和意图。今年4月，工人日报客户端发布的图表《可以离鄂的湖北健康码长啥样？如何管理？一图了解》，其中的文字信息散落在1000 多字的文字报道中，单靠读者从文字中去寻找并加以比较，显然比较费时费力，而用图表的形式对这些信息进行梳理之后，增强了可读性，提升了传播力。

新媒体环境下美术编辑文化素养的提升

1.提升自身专业水平

在新闻出版大力发展的今天，美术设计已然是创造品牌、提升产品附加值的重要手段。在做好设计创意的同时，美术编辑必须增强自身的专业素质。美编最基本的专业素养是画画、照片拍摄、设计等一些专业的艺术技能，在对专业知识进行学习的同时，美术编辑还应该利用业余时间，对自身的眼界和视野进行开拓，培养广泛的兴趣。

一方面，可以从自身的专业出发，关注日常生活中丰富多彩的艺术形式，对其中所蕴含的设计技巧和设计方法进行把握和借鉴。应该突破专业知识的限制，对学习的内容进行拓展。另一方面，美术编辑在进行作品的编辑时，要注重文字与图像的相辅相成，提高自身的文字理解能力，了解文字的内涵与图画之间的联系，提升自身的文化素养。

对作品的时代特征和文化背景有宏观的了解。通过文化学习，掌握艺术的文化内涵；通过对历史的学习，掌握不同艺术元素的历史背景。只有掌握了大量的艺术知识，才能全方面地了解艺术元素，提升内在的艺术素养，进而提高作品的艺术性。

2.创新、优化审美理念与艺术素养

审美能力是美术编辑的核心素养。在实际工作中，美编要善于对图像进行深层次的理解，找出其文化内涵，进而进行创新。在日常工作中，美术编辑要打破自身固有的认知观，不仅要对优秀的传统艺术作品进行欣赏、感悟，还要留意当下流行的审美观点，揣摩大众的审美心理，编辑的作品要紧跟时代。

传统媒体中，读者关注文字内容大于其版面设计。眼下，新闻、信息的获取方式倾向于快节奏。用户不仅仅满足文字，还更关注图画和影像。这对美术编辑提出了更高的要求。美术编辑要从多维度对作品进行设计，从不同行业、不同地域、不同文化之间寻找灵感。注重信息的融合与创新，学习新的艺术表现形式。提升审美的多样性、表现的丰富性。