清代瓷胎鼻烟壶人物纹研究

孙婷钰

摘要：鼻烟壶，它已经不仅仅是一个容器，经过了数百年的发展，它还是文化符号、礼仪象征。清三代人物纹瓷胎鼻烟壶展现出了丰富的内容，这些人物纹饰大都情节完整，构图包满，画面十分生动。本文便从其创作题材、构图、形成因素等方面进行了探究，也进一步从历史的角度了解鼻烟壶，走近当时人们多姿多彩的生活内容，感受其悠闲自得的生活状态。

关键词：清三代;鼻烟壶;人物纹

烟草最早由美洲大陆向世界传播开来，而吸鼻烟的习俗起源于印第安人①，至明末清初才渐渐传入中国。而鼻烟壶是承載鼻烟的工具，是由大批西方传教士、商人于清朝初年携带至中国的，他们将鼻烟壶进贡给皇帝和王公大臣，深受上流社会与富商巨贾的青睐，因此鼻烟壶被作为艺术品被很好地流传了下来。

由于皇帝嗜爱吸闻鼻烟，因此吸纳了一批制作鼻烟壶的工匠，在宫廷开设了造办处。开始多采用单色玻璃料②，而后随着工艺的不断提高，所使用的材质种类也逐步繁多，造型殊异。

鼻烟壶的种类多样化，主要包括玉石、套料、珐琅等，瓷胎鼻烟壶就是其中较具代表性的一类，并且现存数目众多，是鼻烟壶的一个较大的类别。其纹饰也展现出了丰富的内容，主要包括动植物纹饰、文字类纹饰以及人物类纹饰，而本文主要侧重于瓷胎鼻烟壶人物纹的研究。

一、鼻烟壶人物纹题材

人物纹鼻烟壶纹饰题材，基本表现了居民生活、休闲娱乐、风土分清与田间劳动等各种现象，展现的是清代社会生活的情趣。人物纹一般可以分为四类，分别是山水人物、婴戏图、西洋人物以及神话传说。

1.山水人物

山水人物纹饰在清代人物纹鼻烟壶中并不多见，其主要集中于康熙年间。康熙时期的山水人物鼻烟壶，其颜料主要以青花为主，色彩算不上艳丽，整体较为淡雅，这也充分体现了当时文人追求素雅的审美状态以及沉醉于山水的情绪，也在一定程度上体现了文人们对于大好河山的热爱和赞叹。

“寒江独钓”这一题材在康熙时期是较为流行的，以青花为主，此类青花鼻烟壶虽然是较为少见的，但依然能够寻得几只。例如青花加紫携杖出行图鼻烟壶（图一），其高8.7厘米，腹径2.6厘米，筒式腹，直口。壶体以青花加紫描绘《携杖出行图》③，画面中有一老者携杖立于山中，两只大雁飞行于空中，此外，周围还绘有山石与花草。此类鼻烟壶大多以简练写意的笔法描绘人物动态，形象生动，具有较高的欣赏价值。

2.婴戏图

婴戏图就是人物纹饰的一类，主要包括婴戏花、婴戏鸟、婴戏犬、婴戏鹿等，场景多样化，孩子们的表情丰富，脸庞、形态较为健康，代表着福寿双全、幸福平安，描述了人们对于将来的期望与向往，其中以百子图最为典型。在古代，下到平民，上到士大夫与皇帝，都十分乐意在喜庆的日子里采用婴戏图增添喜悦的气氛。

粉彩开光婴戏图兽面衔环耳鼻烟壶（图二），此壶通高6厘米，腹径4.3厘米，鼻烟壶两侧肩部雕兽面衔环耳。壶体两面均绘有婴戏图，一面绘有两孩童放风筝、捧如意，寓意“春风得意”;另一面绘有两童子举伞盖、抱瓶，瓶内装有谷穗，寓意“岁岁平安”，此外，两侧画面内均加以花草树木作为装饰。

3.西洋人物

清三代瓷胎鼻烟壶人物类纹饰中，有着某些描绘的西洋人物图式。因为这一阶段，国内外交流日益增多，大量国外人来到中国进行贸易和传教，他们在这里工作与生活，这带有西洋人物纹饰的鼻烟壶，就是他们在我国日常生活的现实写照。

如画珐琅西洋少女图鼻烟壶（图三），通高4.5厘米，腹径3.3厘米。鼻烟壶扁瓶形，椭圆形圈足。壶体两面分别彩绘西洋少女，少女均头插鲜花、凝神静思，后面以垂落的粉红色幔帐为背景。开光外饰装饰性花纹，肩部饰垂叶纹。底施白釉，中心署蓝色“乾隆年制楷书款。

4.神话传说

在鼻烟壶人物纹中发现，除了对现实世界中的人物进行刻画以外，还对鬼怪神仙进行了描绘，其中较为典型的是红彩钟馗迎蝠图烟壶（图四）以及粉彩开光麻姑献寿图鼻烟壶。红彩钟馗迎蝠图烟壶两面均以红彩描金为主，绘有红彩钟馗迎蝠图。一面是钟馗手持折扇，腰佩宝剑，笑看身边飞舞的两只蝙蝠;而另一面是钟馗面带怒意，拔剑举足，预图刺死身旁的蝙蝠。

神话故事的刻画，反映出了当时人民对鬼神传说的敬畏以及传承者对于这一事件信以为真的心理。从对神话人物形象的刻画中能够看出，当时人民具有丰富的想象力，且不论是对哪类鬼神的刻画都带有热烈的情感。

二、鼻烟壶人物纹的构图及形式

清三代时期的人物纹鼻烟壶刻画十分传神，周边采用装饰图案感很强的植物纹饰或各种形态的纹饰，从其构图上来说，则呈现出了中国绘画特有的构图表现。

1.强调“主”的主导地位

强调“主”的主导地位，就是突出重要的部分，一般放在画面中最能体现主题的位置上⑤。就人物纹鼻烟壶来说，对于人物的刻画一般置于鼻烟壶腹部，也就是物体最中心位置，而主体外围则绘有辅助纹，这样一来就可增强层次感，以便于主体突出。例如麻姑献寿图鼻烟壶（图五），主体是肩扛灵芝的仙姑，位于画面正中心，其周围绘有松树、栏杆、洞石、花草纹为辅，腹两侧绘有朵花纹为装饰。

2.“留白”与“满”

留白在中国画中是最重要的表现方法之一，可以有形也可以无形⑥。中国画讲究表现意境，而意境是要靠留白来产生的，并不是随随便便空出来就能达到想要的效果。恰到好处的“留白”可以起到衬托作用，能够使得画面更加精辟、简单，刻画中国古代人物的鼻烟壶有很多都是采用了这种手法。

此外，在一些人物纹鼻烟壶中也可以寻找到“满”的痕迹，尤其是刻画西洋人物的鼻烟壶。其主要原因是受外来文化影响，中国画从其构图或是色彩上均呈现出西方绘画特色的痕迹。主要特征便是构图极为饱满，物体与物体之间联系紧密，其特点就是较为容易表达情感，如表格1中所示。

三、鼻烟壶人物纹形成的社会原因

人物纹鼻烟壶的形成因素归根究底主要可分为两大因素，一为内在因素，即由于当时的社会发展状况，由于康、雍、乾三帝对鼻烟壶的热爱，这两点因素直接推动了人物纹鼻烟壶的形成与发展;二为外在因素，即中西方密切交流使得其能够得以很好的发展，最具代表性的便是西洋人物纹饰鼻烟壶。

1.稳定的社会发展状况

（1）经济的稳定

清三代时期，社会经济的复苏与发展，为人物纹鼻烟壶的形成与发展提供了保障。清政府为了强化统治，实施土地再分配措施，传统农业获得了发展，减免赋税，对手工业者废除“匠籍”束缚，这一系列措施使得商品经济能够繁荣发展，手工业生产水平逐步提升，农业生产活动得以运行，我国财政收入也在不断增长。

（2）雅俗共赏的审美追求

这一阶段为了符合人们对于风雅的审美需求的追寻，鼻烟壶的纹饰题材种类不断扩充，例如山水、书法、诗词曲赋等，其目的就是用来丰富瓷胎鼻烟壶的纹饰，寒江独钓纹、携琴访友纹之类的人物纹鼻烟壶便是成品。

除此之外，区别于“雅”的追求，同时出现了一些让人喜闻乐见的吉祥纹饰，例如乾隆粉彩开光百子图鼻烟壶⑦，它的寓意是吉祥与多子，一般受用于平民百姓，在这里也可以说是对于“俗”的追求。

2.三帝推动作用

康、雍、乾三帝都是鼻烟壶的爱好者和收藏者，他们的审美观念和兴趣偏好能够影响到鼻烟壶纹饰的最后设计和生产。

就人物纹鼻烟壶来讲，大多生产于清乾隆时期。这是由于乾隆对鼻烟壶的偏好是清朝皇帝中最具代表性的，在他的大力倡导之下，鼻烟壶的数量大大增加，品种也层出不穷。他倾向于繁缛华丽的装饰，从上述所提到的粉彩开光婴戏图兽面衔环耳鼻烟壶便可看出，乾隆喜爱新奇巧妙的造型。在外观上，他支持创新;在装饰方面，还推进了粉彩艺术的迅速发展。

3.中西方的密切交流

清三代时期，国内外的交流日益密切，对于人物纹鼻烟壶的产生和发展也发挥了一定过得作用。随着国内外贸易的增多，更多西方人来到中国，引进了欧洲的文化、科学技术和艺术等，对于我国的绘画、制瓷等领域均形成来的一定的作用，也在一定程度上影响了人物纹鼻烟壶的形成与发展。

由于清朝時期与西方交流密切，因此在人物纹鼻烟壶中所描绘的内容不再局限于山水人物或是婴戏图，展现的越来越多的是对西洋人物的描绘。另外，在清代初期，一些擅长绘画的传教士来到中国，成为宫廷画师。这些画师为了符合我国帝王的审美需要，在绘画过程中大多以西画为主，中画为辅的绘画方式。在作画过程中，他们学习与模仿了中国传统绘画中线条的运用，尝试在中国传统绘画材料上作画。西洋画家将中国传统作画中的线条的描绘、留白的构图、装饰性色彩与西方绘画方法相融合，形成了于当时较为独特的画风。

四、结语

直到现在，鼻烟壶还是存在于人类历史中，是我国的一大瑰宝。本文主要对瓷胎鼻烟壶纹饰中有关于人物纹纹饰的题材、构图、形成因素等方面进行了探究，还从历史的视角对其进行了一定的了解。

利用分析瓷胎鼻烟壶上带有的人物纹，我们可以感知当时的社会风貌，从鼻烟壶中所刻画的内容中了解了当时人们的生活状态。细腻的笔法和严谨的布局能够让人们感受到浓烈的工匠精神。

总的来说，我们必须对国家的历史文化做出归纳与概述，掌握国家历史发展历程，熟悉国家历史文化，并注入新的生命力，使得其装饰艺术发扬光大。

注释：

①朱培初、夏更起.《鼻烟壶史话》[M]，紫禁城出版社，1992 年 6 月第二版，第6页.

②魏忠燕.漫谈清代鼻烟壶[J].收藏家，2015年，第38页.

③④李久芳.《鼻烟壶》[M]，上海科学技术出版社，2002年12月第一版，第191页，第210页.

⑤⑥杨志宏.《中西方绘画构图比较研究》[J]美术与书法研究，2017年第二期，第41页.

⑦大成编著.《鼻烟壶价值考成》[M]，北京，华龄出版社，2006 年第一版，第50页.