新时代背景下漆艺在茶文化中审美功能的延伸

姚瑞，黄恩武

（福建工程学院，设计学院，福州 350118）

中国艺术形式与品类繁多，讲究造型与艺术感的表达，传统的艺术门类大多通过不同表现工具和材料而区分成为了独立的艺术门类，比如壁画、油画、国画与水彩画等，都是因为表达介质的不同而成为了独立的画种，而漆艺也是因为材料独特性而形成了自身的艺术表现特点与创作特点，同时，漆艺在古代的文明和生产生活中占有着重要的地位，在中华文明的发展中，漆一直是最具东方文明特色的符号和重要的生产生活材料之一，是中华民族智慧、科学进步、美学发展、生产生活、文明发展的完美载体。

漆艺的发展伴随着新时代中国社会结构的改变而改变，伴随着经济发展而发展，随着社会工业与信息化的影响，传统漆器工艺的定位必然要与当今工业社会和信息社会的生产模式、传播模式、展示模式相适应、相融合，同时积极利用网络信息打破漆艺地域性的局限，这样也会让漆器和漆工艺在新的信息世界中重新对自己进行定位，同时改变固有的生产、创作模式。漆器要解决手工生产和机械生产的矛盾，进行技术整合是迫切需要，解决漆器地域性文化特点和民族性的融合与统一的问题，同时还需要创新产品观念使其符合人们的文化需要。

一直以来，不同地域的中国人对茶都有着相当广泛的认同感，喝茶不仅仅是追求养生的功效，更重要的是一种生活态度和心理状态，待客时喝茶，亲朋相聚时喝茶，因此，茶和人们生活融为一体，是生活的一部分，不同的茶器配合饮茶能够使品茶进入到更高层次的审美需求和视觉享受中，例如在唐代和南宋流行的抹茶，会配合深色广口的器皿，器型较大，可双手捧之，抹茶翠绿可爱，汤沫在深色茶具的映衬下透明洁白，茶与器交相辉映，美不胜收。一直以来，传统漆器在茶文化中具有不可或缺的作用，品茗杯的茶托有些就是精美的漆器制品，另外也有脱胎漆器制成的漆杯。在新时代社会生活中，茶与漆正因为两者的变化和共融出现新的特征，茶与漆在相互间的交织交融中给人们带来更多全新的审美感受。新时代下，人们所接触的文化更加多元，民众的文化生活内容更加广泛，形式也更加多样，社会分工和社会职业前所未有的丰富也使人们之间的交集和联系更加紧密，因此，茶带给人们一种很好的契机，把社会中不同的人和人联系起来，人们通过品茗，进行思想的交流和碰撞，可以说品茗的环境是要求思想性的，同时要求较高的视觉美感，所以与茶发生联系的元素也就构成了新时代茶文化本身。

当今人们生活中的茶几集中反映了人们的审美习惯和生活品位，同时茶几是居室环境的中心，反映了整个空间的神韵和美感，因此漆器可以作为干泡的茶盘成为整个茶桌的视觉中心。漆器茶盘有多种风格和色彩倾向，这些不同色彩倾向的茶盘是主人审美喜好的反映，同时也和整间居室的风格有很好的呼应。茶盘漆色变涂也会有多种纹样变化，器型大小有别，空间宽阔则大型茶盘为佳，显得茶桌整体而饱满，空间小，则选用体量较小的茶盘，这样显得整个空间精致而灵动，陈设空间和茶盘息息相关，能让人们在饮茶过程中心情愉悦。茶海茶台是较大的茶器用具，相应地也会有众多功能、形态和体量各异的茶具周边拓展着人们品茶时的整体感受。品茗闻香是一种综合体验，同时也是一种高级的审美享受，在茶桌的陈设用具中，香具也是重要的周边。大漆的香炉是一种当代的漆器种类，在器型上受到明代铜炉造型的启发，但是用脱胎或木胎成胎，然后用层叠涂漆后磨漆抛光的方法做出纹样肌理，炉口饰以金属花纹图案，使香气得到均匀地扩散，可以说香文化的融入使茶文化进入到了审美的精神境界。大漆的香桶和香盒也能完全展现漆器的美感和精神气质，大漆的精致和工艺美感在细小的器物上更能体现得淋漓尽致，使人爱不释手。在茶道用具中，渣斗或是茶洗也是茶桌上光彩夺目的器具之一，木胎茶洗相较脱胎茶洗而言一般胎壁较厚，同时，口径越大的茶洗，体量也会更重，这是木胎本身的性质所决定的，为了使木胎稳定不易变形，茶洗壁也会由口至底逐渐增厚，以增加木胎的机械应力以及稳定性，但是木胎茶洗有一个问题就是由于热茶渣的反复侵蚀和常年使用，会使得胎壁漆面有剥落现象，但是脱胎的茶洗则不存在这些问题，同时漆色和大漆的脱胎胎骨浑然一体，受温度和湿度影响更小，器型轻便，不会受到体量和重量的制约，盛满洗茶水后也不会因为本身重量而增加茶洗重量，在使用中更加方便。

人们喜欢在品茗时佐以茶点干果，这样不仅会缓解空腹喝茶所带来的胃部不适，同时也会丰富品茗时的滋味，特别是在品不同种类的茶时，吃些茶点也会让口感更加敏锐。所以在茶桌上，果盘和果盒的设置具有重要的实用功能。一些果盘在形制设计上进行仿生处理，把器型制作成芭蕉叶或是葫芦的形状，这些造型不仅使漆器的趣味性更加强化，也让茶台增加了灵动和生机，所以这些仿生的茶器在功能和审美上达到了高度的统一，在满足功能需要的同时，也满足了人们审美上的需求，使器物在设计感的层面上达到了更高的构思水平。另外，还有一些果盒更加强调功能性和分类性，比如当茶桌上摆放了多种茶点时就会用到分隔断的果盒，这些果盒构思精巧，做工精良，不同色泽和质地的点心同时进行摆放本身就充满了形式上的美感，同时果盒的设计和漆器工艺的精华所在一般多集中于盒盖，因为大多数情况下，为了防尘，果盒或者点心盒是要用盖子加以覆盖，进行密封保存，所以盒盖则成为了视觉的中心，也就成了漆器工作者的设计中心，因此，多种样式的果盒也就自然地搭配了设计新颖的漆盖。不同风格的茶室，也会搭配与之相适应的器型，所以在果盒和果盘的设计上，会有传统和现代之分，这在一定程度上适应了人们对多种风格的审美和情感需要，从中无不体现了漆器工作者对时代审美的敏感性，也体现着他们对现代设计中美的因素的感知和提炼，印证了立足于当下的设计、符合人们不同审美需求和变化的设计才是有生命力的好设计。

与茶的保存相关的重要茶具就是茶叶罐了。茶叶罐一般来说要看茶叶的类型来进行分类，茶叶品种繁多，有绿茶、花茶、红茶、岩茶以及白茶等，这些茶叶在制作工艺上各不相同，所以茶的性质和储存方法也各不相同。茶叶的储存最重要的一点就是保持茶的口感同时延长茶叶的储存时间，因此保存绿茶花茶类为了储存容易散发的花香和清香，最好密封冰鲜，没有条件冰鲜的也会用玻璃密封器皿在避光阴凉处储存，这样的茶不易加速氧化，但是包括岩茶或红茶都可以用茶叶罐进行封装，同时对茶叶的气密性并无严苛要求，只需环境阴凉通风，茶叶保持干燥不易发生霉变即可。当然为了追求极致的口感和层次的丰富，茶叶罐的体量不宜太大，太久没有喝完则有虫蛀和霉变的可能。所以茶叶罐的器型是依照茶叶的性质和保存条件以及饮用的方式方法为出发点，充分考量其功能性和实用性等因素进行设计。竹木茶叶罐的制作首先要对材料进行处理，处理后的竹材料不易变形开裂，这样制成器皿后稳定性会比较好，同时为了体现竹子本身天然的形态美感和材料美感，罐体在设计上大多保留原材质，大漆工艺与竹制品的结合则以施加图案或者局部变涂为主，或是在文案上进行描金、刻金或者堆漆技法为主处理图案，这样使竹制品的天然美感和漆的工艺美感进行结合，既有着天然的淳朴和浑厚，又有着精美的制作工艺和巧妙的匠心，使人不但能够感受到朴质的自然气息，又能欣赏到漆工艺的技法，丰富了审美的层次和深度，有着较高的艺术性及生活品位。当然水洗或茶洗也可以以竹器成胎，只是内壁需裱布刮灰上漆然后进行打磨抛光，这样不仅光彩夺目、天然成趣，而且竹器也更加坚固结实，经久耐用。茶叶罐的胚也可以用木质的，木质的胎胚需要先加工器型，进而刮漆灰和底漆，经过此道工序，木器上面粗糙的部分和天然的结疤以及虫洞部分会被漆灰填补，从而使器物表面更加平整，便于加工，茶叶罐体积有大有小，但是木质的茶叶罐要注意以方便茶叶取用为前提，体积太大重量过重都不利于茶叶的取用，同时过大的茶叶罐也会使茶叶过于紧压而易发生霉变或者变质。茶叶罐在形制上有方形，有八棱体，有球瓶体等，木质茶叶罐一般选取容易加工成型的杉木，更好的会用榉木，进行通体刮灰上漆，在器物表面上进行贴花、贴蛋壳、贴螺钿等漆艺工艺处理。如今随着生活水平的提高和社会需求的推陈出新，更加稀有和昂贵的红木也与漆艺相结合，例如一些小叶紫檀的成器以及越南黄花梨或是海南黄花梨，都进入到社会生活之中，成为了稀有的收藏品种，这些材料本身色泽美丽，纹路有很强的欣赏性，因此，这些稀有红木本身就已经极具美感，为了保留更多材质的美感，在这些稀有的红木材料上进行雕漆或者局部炝金或晕金技法，从而更显器物之华美，漆工艺与材料本身的融合和结合方式灵活而多样，不仅反映出漆艺工艺的生命力之鲜活，更反映出漆工艺有较强的包容性、适应性，同时又普遍地进入到审美领域的方方面面，有着广泛的欣赏受众。

储藏茶叶需要用到不同形态和功能的茶叶罐，而取用茶叶也是非常讲究的，这就用到了一个特殊的茶器叫做茶则。茶则是针对茶叶罐装的散茶进行合理取用的工具，一般使用竹木等便于加工的材料，也有使用牛角等材料的。茶则口扁平内凹，同时有一定的长度和深度，便于在茶叶罐底进行茶叶的取出，同时也可以对取茶的量度进行控制，用手取茶会带入细菌和水份进到茶叶罐内，不利于茶叶的保存，同时也对健康和茶叶的口感造成一定程度的影响，所以茶则是饮茶文化中必不可少的实用器具之一，同时在不使用的情况下，茶则可作为茶台上的摆件静置于茶案上，在制作工艺上来看，茶则内凹的造型在髹饰上因为不便打磨而有一定的制作难度，所以细小的茶则为了更加精美往往也需要漆艺家倾注大量的心血经过繁杂的工序才能完成。茶则在茶案上一般凹面朝下进行静置，一则是防止灰尘，二是更加稳定，所以茶则的外面反倒转而成了正面，所以漆艺家更是对这个朝向的面情有独钟，设计之精妙令人为之赞叹。

壶承可以接着满溢出紫砂壶或者盖碗中的茶水，因此在设计上一般分为底托和盖板两个部分，底托中水过多时则可以倒掉。茶文化深入社会的方方面面，人们对茶器的选择更加讲究，因此名贵的紫砂壶和优美的青花瓷一般为泡茶的上品，因此作为壶承则担当了一半的视觉中心，所以在壶承的设计上更为精妙，漆艺家也有更大的设计构思空间。壶承有一个平整而稳定的平面，所以给了漆艺家很好的设计空间，同时壶承需要及时排水，所以在壶承上可以进行镂空设计，这就为图案设计和造型的发挥提供了功能和艺术的结合点与着眼点，作为漏水的设计也自然而然成了题眼，例如有些壶承，把雨滴进行形态设计的变换，从而打破平面的时空感，构思巧妙，给人以丰富的想象力和视觉享受。同时壶承也可以当做小的茶海使用，可以在书房案头卧室飘窗上使用，给人们的工作和生活之余增加情趣。

此外，一些小型漆器作品可以在茶盘上充当摆件之用。有茶则有水，水有鱼则灵，一些摆件如太极鱼，器型取鱼的整体造型，在整个茶桌上有动静结合之式，增加整个品茗环境的意境，令人身居室内而有心游幻境之感。

饮茶环境的精心布置会使人有更强的代入感，因此和精美的茶具相比，整个环境的布置也是十分重要的，墙面进行漆画的装饰也会使整个环境的审美和意境有很好的提升，同时漆画占据更大的空间，能有更强的视觉张力和表现力，也更能吸引人们的视觉和兴趣，成为茶室的点睛之笔。漆画作为既传统又新颖的漆工艺门类，展现出很强的艺术性和工艺性，漆画语言拓展了传统室内装饰材料的限制，同时也突出了地域特色和漆的自然属性，同样的，漆画和传统的绘画语言的内在思想和外在形式都遵循的是美术创作的共同法则，有着先天的易于被人们接受的形式。这种形式是通过漆画的语言、符号和材料的共同运用表达出画家对创作思路和审美情趣的认知，形式上和当代美术元素相契合，也是体现画家创作风格和个人审美意味的一种新的美术创作表现形式。漆工艺与绘画思想相融合而成的漆画，让漆画的面貌更为新颖的同时也更具有展示和装饰的价值。漆画同时反映出材料的“漆性”和“作为审美作品的画性”。“漆性”彰显在材料以及制作技法和过程层面，是漆画的外在表现形式，“画性”则需要意境内因和审美元素，同时在一定程度上达成和漆画工艺的协调，融进画家自己的真实的思想和美学表达，所以，只有漆性，没有画意和审美元素是不能称之为漆画的，反之亦然。漆画创作的本意就是漆性和审美性以及绘画性的统一，是技法、技艺和创作精神意境的结合。因此漆画不仅仅创造和拓展了新的审美形式，同时也使艺术和非遗文化、绘画与天然材料之间形成了联系和合力，也使漆器形成了绘画形式的改变，赋予新时代下漆器的新身份和意义。漆画成品坚固平整同时有很强的装饰性，受到人们的喜爱，漆画的发展建立在人们对平面艺术和绘画艺术的认识上，使漆的工艺性和艺术性与传统画面的形式结合，从而产生的具有新的表现形式的独立画种。漆画对已有形式的对接，从一开始就被人们所接受，成为人们熟知的艺术形式，同时漆画在内容上能够承载更多的审美内容和表现方法，可以在茶室等公共空间中进行有效搭配，从而拓展了空间的美感，增强了文化气息。

新时代漆器的设计和制作，在满足了实用、美观需求之外，还必须具有创造性、文化价值并以审美活动形式参与到人们的社会文化生活中，这才是漆艺的根本任务，也是现代漆器创作和生产的根本。充分结合当代漆艺发展的先进技术成果以及相关的美学成果，与社会学相融合才是漆艺复兴并在新时代中持续前进的必然之路，也是我国漆器文化真正形成产业化的根本。