形意相依瓜韵浓——作品“飞黄腾达”赏析

徐 燕

1、整体南瓜造型，古雅质朴

花器紫砂壶中的一个大的类别，也是能反映人们对美好生活期望的表现形式。就如同古代人们所制作的各种的雕塑，每一件雕塑都带有他所象征或者代表的事物。比如说门口威武庄严的大石狮子，又或者说故宫里的九龙石壁，或者说寺庙里的佛像等等，古代人将所要表达的东西具象化。紫砂花器也如同这样，他的造型也是来自于自然万物，将自己身边比较常见的事物融入到紫砂壶的设计制作中去，来表达自己的一些愿景，又或者是将所要表达的愿景去刻绘贴附在紫砂壶上面。清代初期的陈鸣远是业内公认的花器大家，也是当时紫砂花器的巅峰，自那起紫砂壶花器的制作数量明显的增多，更多的人愿意去将自己所想与紫砂壶结合在一起。陈鸣远老师创作的南瓜壶更可谓是栩栩如生，被后事立为经典花器。本文所说的“飞黄腾达”壶便是以南瓜壶为基础，创作出来的。整把壶像是藏在菜地里的一颗大南瓜，饱满敦实，观其外表，感觉一个人搬不起来似的敦实。这把壶的盖子像是盖在南瓜上的一片叶子一样，从壶盖一直延伸到壶身，彼此之间过渡自然，如为一体，壶嘴像是一根南瓜藤，生动自然、逼真可爱。给人一种瓜田李下的感觉，整体栩栩如生，虽细腻古雅，却也不少质朴之感。散发着浓郁的田园气味和田园情趣。整把壶的气势正定，圆润大气，壶身经过手工拍打极具张力，筋纹线条自壶盖一直延伸到壶底。壶嘴短促有力，圈把与壶嘴相呼应，盖面对藤叶的刻画也是非常的精妙，从整体看就是一个丰收的大南瓜。

2、小虫装饰，生趣动人

古人的田园生活甚是让人羡慕，也是现代很多人的追求。古人的生活离不开田园劳作，离不开丰收喜悦，这些都是古人想要生活富足的必须要具备的。而在生活富足之上的就是“飞黄腾达”、“加官进爵”了。这把南瓜壶的壶身采用堆绘的方式去描绘了一个正在向上攀登的蝗虫，看似沿着壶底再往壶盖方向攀登。堆绘手法是紫砂装饰里面一个非常重要的手法，需要堆绘的老师手指功夫到位，心中有画，然后用自己的手指将泥巴揉捏得一小块一小块的，然后通过按压的方式将其贴在壶身表面，尤其是这种同一种泥料的堆绘，制作之后给人以浑然一体的感觉。

蝗虫作为菜地里经常看到的昆虫，出现在南瓜上面并不意外，这样做更加地让这把壶贴近了生活，如同是真实的在菜园里的场景一般，用紫砂来复原了一下一样。飞蝗谐音便是飞黄，而蝗虫本身就喜欢腾起高飞，所以说蝗虫就意味着飞黄腾达。蝗虫加在壶身，增加了整把壶的人情味，增加了它的真实感。这个蝗虫与南瓜两者互相依偎，给人感觉就是静中有动，清风徐来，更添清静。

我们所谈及的紫砂本是有它的外形和装饰，更重要的还是要数他所代表的人文精神，明清时期的文人雅士特别喜欢聚在一起品茗论诗，这样就增加了紫砂壶历史上的文人故事，经过各代文人雅士一起的努力，也提升了紫砂壶的文化气息。很多花器的造型就是一幅画，人们的设计就是营造他的一个意境。细品每一把紫砂壶都能品读出它的意境来。我们从这款飞黄腾达壶的场景继续深入，它所展现的就是丰收的喜悦和勇往直前，不断努力的希望和美好祝愿。

总 结

紫砂壶的题材数不胜数，尤其是从紫砂节这个大的资源库中去挑选的题材真的是太多了，艺术就是要去放眼世界，去探索、去创新，这把飞黄腾达壶运用紫砂的语言，将人们丰收的喜悦和对未来的期望一一隐身到了这把壶上面，达到了内外兼修的效果。