市场化环境下中国民族钢琴音乐发展研究

吴倩

摘 要：随着钢琴音乐教育的普及，钢琴早已成为传播中西方音乐的重要媒介。而如今中国的音乐市场受到越来越多外来流行音乐的影响，钢琴作为中国音乐市场中的“乐器之王”，肩负着传播与发展中国民族音乐的使命。人们欣赏音乐的种类越来越多元化，为中国民族钢琴音乐的发展提供了更多的机遇，也提出了更高的要求。因此，中国民族钢琴音乐需及时更新与调整发展样态，以便适应市场化的发展环境。

关键词：中国民族音乐;钢琴音乐;市场化

注：本文系贵州省教育厅高校人文社会科学研究项目“中国民族钢琴音乐市场化新样态研究”（2016ZC045）研究成果。

一、中国民族钢琴音乐的风格特征

民族音乐作为我国艺术文化的一种表现形式，有着几千年的发展轨迹，并融合了传统的琴棋书画的艺术特点，同时传承了我国各族人民深厚的历史文化内涵，是以民族地域环境特色以及民族精神为基础的一种音乐形式。民族音乐几千年以来的发展也是为了满足人们的生活所需，民族音乐在丰富了人们生活的同时，也作为一种艺术形式被人们传承与发展着。“虽然钢琴是西方文化的产物，在与中国音乐文化的融合中有着一些不和谐，但它转调方便、音域宽广、音色丰富等优势，又给我们的民族音乐文化与钢琴音乐艺术的结合留下了广阔的空间。”由于民族音乐大都以表现劳动人民的幸福生活为主题，故中国钢琴音乐作品具有自己独特的风格。在调式上，不同于西方大小调体系，而是以民族五声调式为基础，加入偏音形成六声或七声调式;在和声上，借鉴西方和声进行规则，在和谐温婉的和声音响中适当加入具有碰撞性色彩的小二度和大二度音程，体现了中国式的热烈气氛，描述广大劳动人民热闹的生活场景;在节奏上，由于中国民族音乐注重意境和韵味的渲染，例如《放马曲》，所以相对于西方古典音乐平稳均匀的节奏特色而言，大量散板的运用也是中国民族钢琴音乐的一大鲜明特点，例如《浏阳河》与《夕阳箫鼓》。在星罗棋布的钢琴音乐作品中，中国民族钢琴音乐作品虽所占比例并不大，但由于中国民族钢琴音乐作品的旋律动机均取自于民间音乐元素，其和声、调性也富含民族民间音乐特色，传递与表达的是中国的传统文化意境。这样的音乐方能走进国人内心，影响着国人的审美取向。

二、市场化环境下中国民族钢琴音乐发展特点

（一）作品创编呈现通俗性

随着时代的发展，大众的音乐审美也在不停变化，虽然我国的“钢琴热”已然影响了许多人开始进行专业的钢琴学习，但大部分普通人对钢琴音乐的审美更倾向于通俗化。例如，理查德·克莱德曼将中国钢琴曲进行改编并结合通俗化的和声配乐将之以新的听觉效果呈现出来，颇受中国普通听众的青睐。所以，民族钢琴音乐要扩大受众面就必须使之更贴近大众生活，更符合大众听觉审美。为此，笔者提出以下兩点建议：第一，鉴于原生态的民族民间音乐为人们所熟知的作品甚少，作曲家应从原生态的民族音乐产物中提取民族音乐元素来进行钢琴曲创作，保持原有的民族旋律、节奏等特色;第二，在原本的旋律当中加入大众所能接受的和声及伴奏织体，不必过度强调“学院派”的技术性，而是要贴近大众生活，令群众产生共鸣。

（二）作品风格呈现多样性

文化全球化的趋势日趋加强，这对中国民族钢琴音乐创作具有积极的影响。首先，文化全球化加速了钢琴音乐在我国的传播，加深了中西方音乐文化的交流，使中国民族钢琴音乐在碰撞中升华。更多作曲家们的创作思维倾向于多元化，借鉴不同国家的音乐元素来进行作品创作的观念愈发强烈，在不破坏原有的民族音乐元素的基础上，将全球音乐发展的框架与之融会贯通，努力借鉴吸收全球音乐文化的优秀部分，逐步形成多元化的中国民族钢琴音乐。

（三）传播模式走向产业化

在现代市场经济条件下，大量的外国音乐进入我国的音乐市场，民族钢琴音乐的市场地位受到冲击，影响中国民族钢琴音乐的发展。面对这些阻碍，重新整合音乐市场资源，打破中国民族钢琴音乐传统的演出形式，让其运作模式逐步走向产业化势在必行。针对一些优秀的民族钢琴音乐作品，需要打造其品牌形象，利用市场营销手段提高其品牌影响力，打造具有代表性的民族音乐品牌，树立具有特色的中国民族钢琴音乐形象。

（四）传播范围走向全球化

钢琴作为舶来品在中国的音乐市场产生了较大影响，民族钢琴音乐要获得更好的发展，则需要在全球化的背景下以及民族性的支撑下，走出国门。民族钢琴音乐如果仅局限在国内音乐市场中是难以进一步发展的，因为现如今的国内音乐市场随着经济的发展也出现了国际化的竞争形式，民族钢琴音乐只有富有全球化竞争能力、建立全球化思维才能与其他外来音乐相抗衡。总之，随着民族钢琴音乐的发展，市场化运作的传播范围也应该是全球化的，因此，在全球化视角当中找准自身的位置势在必行。

三、市场化环境下中国民族钢琴音乐发展策略

（一）大胆创新民族钢琴音乐传播内容

中国民族钢琴音乐的发展不仅需要在运作模式上走向市场化，更需要在传播内容上不断创新。要让民族钢琴音乐在市场化的竞争中脱颖而出，必须抓住“大众化”这一商业标签，传统的民族音乐之所以难以吸引大众眼球，是因为它的旋律、节奏等元素不符合大众化审美。因此，在民族钢琴音乐的编曲创作中，要力求旋律优美、节奏明快。但是，民族钢琴音乐的民族性特色不能忽略，这是民族钢琴音乐在市场化发展下的立身之本，也是它的价值所在。在充分尊重民族钢琴音乐民族性元素的基础上，创新民族钢琴音乐的传播内容，是发展民族钢琴音乐的重要策略。

（二）遵循市场化发展规则

中国民族钢琴音乐在市场化下的进一步发展，还需要建立正确的文化观，遵循民族钢琴音乐创作的市场化发展规则。首先，要在坚持弘扬爱国主义精神的基础上，运用商业化的手段以及发挥民族音乐本身的艺术魅力来吸引大众，通过促销、演讲、宣传等各种传播形式来扩大其影响力，为实现民族钢琴音乐产业化运作奠定经济基础。如今，在音乐这个广义的知识领域，一些平淡无奇的歌曲却引起了巨大的市场轰动，且带来巨大的经济效益，市场化的良好运作在其中发挥了重要作用。其次，民族钢琴音乐创作需要结合受众群体，特别是现在青少年群体的心理需求，将音乐创作和市场需求相结合。现在有些文化公司策划与运作一场音乐演出，会采取极具创造性的宣传模式，引入比较有特色的广告吸引广大群众。在民族钢琴音乐演出中，需要运用现代化手段，结合灯光、音响、场景等的设计，打造出满足市场需要的音乐演出。在民族钢琴音乐发展初期，其宣传或展演模式大多依靠政府规划和支持，其形式以公益性为主，而在这样的情况下，民族钢琴音乐的更多商业价值并未得到开发。最后，为了我国的民族钢琴音乐走向市场化、国际化，利用专业的市场化人才来规划其发展路线势在必行。鉴于此，应当加强音乐领域市场化人才的培训工作，可以把人才培养纳入音乐院校的必修课程体系之中。同时，社会各界人士应该在社会资源和资金方面给予帮助和支持。这样不仅能培养出合格的人才，而且还能创造出良好的经济效益。

（三）增加民族钢琴音乐教育课程

青少年是祖国的花朵，民族钢琴音乐是一个民族的重要精神文化财富，如果没有青少年的传承，民族钢琴音乐就会失去其存在发展的意义。所以，民族钢琴音乐的发展，需要从青少年抓起，在学生群体中大力开展民族钢琴音乐教育，发挥民族钢琴音乐教育的优势，陶冶学生情操，提高其民族意识。这可以说是目前民族钢琴音乐教育的一项重要任务。作为音乐教师，应该在传授民族钢琴音乐的同时，表达真情实感，以欣赏民族钢琴音乐为主要形式来提升学生们对于民族音乐的感知力。

四、结语

钢琴音乐已经拥有大量市场受众群体，在当今钢琴音乐的高速发展下，激活民族音乐元素，让其与钢琴音乐创作相结合，以此将富有中国传统精神文化的民族钢琴音乐推向市场化、全球化。而在其向市场化发展的过程中，要明确民族音乐的重要价值，在保证其民族性的基础上尽可能地挖掘其市场化发展的各种可能性。积极探索民族钢琴音乐的市场化发展之路，不仅能够充分发掘其市场化经济效益，更能以此促进中国民族钢琴音乐文化的传播与弘扬。

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作者单位：

贵州财经大学艺术学院