戏剧表演中台词的重要性及其节奏与情感表达

2020-01-17姜磊东北师范大学人文学院

环球首映 2020年5期

姜磊东北师范大学人文学院

在我国的戏剧表演过程中，台词的节奏主要是指在一段特定的时间内，演员将剧中的台词按照一定的节奏使用唱或者说的方式将其有规律的表现出来，声音以长或者短的方式将其展现出来，同时，台词的节奏也对剧中任务情感的表达有一定的影响，所以，在进行戏剧表演的过程中，一定要将戏剧的表演节奏以及人物情感表达出来，才能够将一个人物演绎的更加灵活灵现，同时还要掌握一定的戏剧技能，才能够将戏曲中所蕴含的情感充分的表达出来。

一、戏剧表演中台词的重要性以及特征

想要将戏剧表演中的台词以及情感表达能力很好的掌握，首先就需要对戏剧的基本特征以及表演特征有个基本的了解，我们大家都知道，戏剧表演主要面向的是台下的观众，演员都与台下的观众有直接的接触，直接接触的意思是：台下的观众能够直接观察到台上演员的表情，不论演员饰演什么样的角色，开始怎么样的表演，得到观众的一致认可是演员最成功的地方，将戏剧中的情感表达出来，同时在表演的过程中，表达出自自身的真实感受，渲染出剧本中的氛围，或喜或悲的即视感，从而达到感动观众的目的[1]，只有演员将真实感演绎出来，才能够将戏剧的气氛渲染得更加彻底。

二、在戏剧表演中将台词节奏与情感表达相互融合

（一）将情感融入戏剧表演中的重要性

戏剧表演也被归纳到舞台剧中，在舞台上就要求演员有一定的演技以及动作，在表演的过程中，需要使用一定的面部表情与动作，对剧中的人物进行刻画[2]。当然在一部戏剧中一定有一个故事，这也是戏剧的基本要求之一，在这个基础上，将观众带入到戏剧当中，让观众感觉这些事件都是极其真实的。不能让观众出现出戏的情况，演员以自身的表演将观众带入到剧中，让观众感觉到自己也成了戏剧中的一部分。

在戏剧表演的过程中将戏剧中的台词与表演的节奏进行相互融合，意思是将戏剧表演中出现的主体结构和辅助节奏实现相互契合，在叙述中无论是剧中的对白还是剧中台词的解读。都是建立在对剧本有大概了解上的，通过对整个剧本从故事的解读，进一步对故事中所涉及的人物和事物进行概括。在剧本中的节奏直接决定了剧中人物的节奏速度，这就是主体节奏，除此之外，相对于主体节奏而言，还有一个辅助性的节奏使人物的刻画更加完整[3]。比如在川剧《白蛇传》中讲到，小青原本是一个双性人，本来是一个男儿身，但在撮合白素贞与许仙的婚事时，他又化身成为一个聪明的姑娘，在剧中讲到青儿与法海的战斗中，他又变回了男儿身，从中显示出青儿的仗义气质在川剧《白蛇传》中，以十分特殊的艺术处理手法和变化多姿的表演，从剧中凸显出青儿的性格，通过表演者对剧本的深刻理解，将剧中的故事完整地呈现在我们面前。

（二）演员设身处地地表演更加真实

在剧本中将台词节奏与情感表达相互融合，对于演员来讲不仅仅需要从剧本中将人物的性格以及言行举止进行诠释，需要不同的情景和氛围对人物进行完美烘托，逐渐将剧中人物的个性特征显示出来，使得的人物变得更有活力，这样做的目的是让剧中的人物变得更加真实。演员在表演时将台词与情感相互融合在一起，演员以剧中人物的视角去体验剧本中的各种困难，在体验剧中人物生活的同时融入该剧中，以达到更好的理解该人物，从而表达出其演员的真实情感。

在许多演员进行表演时，需要对剧中自己饰演的人物进行仔细揣摩，在刚开始时都很难将剧中人物的情感完整的表达出来，因为演员需要通过揣摩剧中人物的性格，将剧中的情景以及人物所要呈现出来的表情表现出来，或是懊悔或是开心[4]。然后从戏剧台词中一句一句进行推敲，确定是一部悲剧还是喜剧，然后根据剧本的台词来判断剧中人物的整体状态，通常演员会将自己带入剧本的故事当中，这样才能将故事中的情节变得更加细致。