高中合唱团训练的实践与探索

姜静

摘 要：合唱团训练是提高学生歌唱水平和整体音乐素养的重要途径，是集体荣誉感教育和贯彻德育的良好平台，更是素质教育核心的重要体现。因此，在高中阶段开展合唱团训练活动，可以有效地培养学生的乐感及合作能力，锻炼学生的合唱能力，促使学生在合唱团训练活动中，开阔音乐视野，为学生德智体美劳全面发展奠定务实的基础，并推动校园文化和校园精神文明建设。文章基于此，结合自己的实践教学经验，针对高中合唱团如何有效地开展训练进行阐述，供广大高中音乐教师借鉴参考。

关键词：高中;合唱团;训练

中图分类号：G633.951 文献标识码：A 收稿日期：2020-07-16 文章编号：1674-120X（2020）31-0092-02

合唱是声乐演唱常见的形式之一。合唱的前提是共鸣、气息和发声，并在演唱过程中注重音乐的共性，追求和声协调一致、和谐均衡，对和声美要求较高，因此合唱不同于其他歌唱，在演唱形式、艺术表现特征、艺术品质、艺术特点、发声与音色运用上都存在较大的差异。对普通高中的学生而言，高考科目学习任务重，加上之前缺乏长期有效的合唱训练，音乐基础较薄弱。对音乐教师而言，在有限的时间内组织学生开展合唱训练是一项不容易的工作，特别是良好声音的训练。

一、歌唱姿势的训练

姿势是声音的源泉，也是呼吸的源泉。正确的姿势能够为演唱者提供有力的深呼吸之源，最大化地展现出合唱的艺术效果，因此在开展合唱前做好歌唱姿势的训练尤为重要。

歌唱姿势是整个合唱团的外在形象，关系到合唱演唱的效果，所以要对学生的歌唱姿势进行训练。在常规合唱训练中，不难发现正确的歌唱姿势是练好学生声乐技巧基本功的基础和前提，两者之间具有很大的关系。正确的演唱姿势，能够有效地保证呼吸方法的正确性。比如，在发同一个声调时，统一的歌唱姿势，能够提升整个合唱团的外部形象，并展现良好的歌唱状态。同时，学生学习合唱的首要内容就是歌唱姿势，主要分为两种：站唱和坐唱。站唱姿势要做到身体直立，肩部放松，上身处于放松状态。两腿分开与肩同宽，下半身稳定而不僵硬，双脚分开站立，展现生机勃勃、精神饱满的歌唱状态。站姿笔直，腰部直立，胸部扩张，微收小腹，双肩舒展且平放，双臂自然下垂，类似站军姿。脸部肌肉放松，面带微笑，切忌歪头、弯嘴、皱眉，整体表情自然大方。眼睛平视前方，头部端正，颈部放松，下巴自然下垂稍向后收，无论在训练或是演唱过程中都不能随意乱动。

坐唱姿势要求坐在椅子的前三分之一或二分之一中间区域，切忌背与椅子接触，膝盖弯曲，肩部放松，腰椎挺直。头、颈、背在歌唱過程中始终保持垂直的状态，并自然放松身体，歌唱状态处于积极向上，不能僵硬拘谨或身体松垮，最好的状态是紧而不僵、松而不懈。

无论选择哪种唱姿都要以学生的实际情况为主，都需要保持深呼吸，眉心略微上抬，面部肌肉放松，面带微笑。

二、呼吸训练

呼吸是人的自然本能现象，在不经意间自然通畅的简单动作。但是在歌唱中呼吸技巧的掌握十分重要，尤其是保持良好的呼吸状态。在歌唱过程中，呼吸是发声的动力，是提高合唱效果的基础和前提，而影响合唱效果的主要因素有演唱者的气息运用不正确、呼吸方法不当等，所以在合唱团训练中，要高度重视呼吸训练。

其实在唱歌呼吸技巧中，呼吸的诀窍并不在于能呼多少气，许多初学唱歌者都认为一次性吸气多说明呼吸就练好了。然而万事有度，如果呼吸过量了，就会导致呼吸器官弹性越来越差，憋气过程导致声带发抖紧张，出现各种发声问题。呼吸最重要的是符合音高、音色、力度、音量、情感等各方面。连贯、流畅地唱一首歌是判断唱歌能力的一个标准，唱歌的呼吸讲究气息的柔和和均匀。想要唱歌同样对音域也有很高的要求，宽广的音域更适合唱歌，随着歌曲声音的高低变化，呼吸过程也相应地发生变化，音低则呼吸较弱，声带长而厚，张力小;音高则呼吸压力强，声带短而薄，张力大。唱歌中的高音要加强呼气时候的气势，体现出对呼吸的支持;对于弱音，并不意味着呼吸就要放松下来，反而需要呼吸韧性的不断支持。唱弱音的时候，往往是歌曲中需要表达情感的内容，对唱弱音气息的控制是学唱歌的高级内容。

相比专业歌唱的呼吸，高中生歌唱的呼吸具有气息短、呼吸短促等特征，在合唱长句时明显感觉到呼吸不通畅，所以在高中合唱团训练中要注重呼吸训练，根据学生的实际情况选择对应的训练方式。为了有效地提高呼吸训练的要求，应向学生具体讲述吸气要点和呼气要点。

吸气要点：气不在于多少，而在于是否能够吸到肺底。做到上胸放松，气吸肺底。吸气必须在自然放松的状态下进行，肋骨向两侧扩张，脊椎骨要有向上、下两端延伸的感觉，腹部肌肉不收缩等。

呼气要点：喉咙始终保持打开状态，注意支点、对抗点的形成，脊椎骨要有向上、下两端延伸的感觉，腹部肌肉收缩。

呼吸是合唱的支持和动力，正确掌握呼吸运气，才能有效地提升合唱效果。呼吸是一项最为重要的基础训练，也是一项必要的训练内容。合唱过程中的吸气不同于一般的吸气，气息时间长，且吸气量大，因此在合唱时要运用多种有效的吸气方式。在训练时，将双手贴在胃上侧一对肋骨上，通过急促的呼吸方法，能够明显感觉到吸气时肋骨向外扩张，呼气时复原。控制这一动作十分重要，做到运用自如，确保身体其他部分的肌肉能够保持在放松状态。然后进行慢慢呼气的训练，做到气长、持久、均匀和节制即可。鼻和口是呼吸的重要器官，两个器官配合使用，可以有效地提高呼吸效果，并控制吸气量。

打哈欠是常用的呼吸练习方法，目的是体验喉头打开的感觉，张大嘴巴，喉头下巴自然放松，做深呼吸练习。模仿蜜蜂嗡嗡声是常见的训练气息保持的方法，目的是控制呼吸，要求做到发声平稳而悠长。模仿犬声主要是训练横膈膜的跳动，目的是驱动横膈膜的活动，并感受跳动，小狗声尖而快，大狗声沉而慢。用发“嘶”的方法训练气息的控制;用一口气数“萝卜”的方法训练气息的支撑。

最后，结合具体的歌曲进行吸气训练。在吸气训练过程中需要选择对应的曲目，不同的吸气训练内容选择对应的曲目能够达到较好的效果。同时在吸气训练过程中可以适当地增加一些咬字和吐字的训练，从整体上提高基础训练的效果，为后续的合唱训练奠定坚实的基础。

三、合唱中文本的理解与训练

在开始合唱训练前，首先要全面了解曲目，包括创作背景、歌词意境以及所用到的专业术语。比如，在训练混声合唱作品《贝加尔湖畔》前，先向学生讲解这首歌曲的创作背景。歌手李健去到贝加尔湖畔后，有感而发，创作了这首歌曲。接着，运用情境教学法，通过多媒体播放贝加尔湖畔的图片和歌曲视频，将学生带入贝加尔湖畔的美景中，感受歌曲浪漫宁静的意境。通过图片、视频与歌曲相结合的方式向学生全面讲解这首歌曲的基本信息，以及演唱过程中的技巧，促使学生对歌曲有深入的了解，并在演唱过程中有效地融入自己的情感，达到“唱、情合一”的境界。

在正式合唱前，先做热身运动，以确保每名学生的身体都能处于放松状态，并松弛自己的声带，打开共鸣腔体。在身体上，可以适当采用按摩、抖肩、跺脚、甩手的方式，实现放松身体的目的。在准备歌唱时，可通过一些声音上的练习和表情的变化来打开共鸣腔体。由于合唱前热身运动比较重要，因此要引导学生养成良好的习惯，在今后的合唱中能够自觉进行热身运动。

在合唱过程中，音量和音色平衡特别重要。每个学生的音量都会存在一定的差异，为了保证合唱演唱的效果，必须控制每名学生的音量，只有将不同声部的音量达到平衡状态，才能充分表达出歌曲的意境。且同性与异性学生之间的音色也存在较大的差异，需要在训练期间，根据每名学生的音色进行合理的分工和调整，最终实现音色平衡的目的。合唱是一项多人共同演唱活动，只有让学生相互倾听和协作才能达到理想的合唱效果，且需要学生之间相互磨合、不断完善。

四、声音融合训练

对合唱团而言，声音的美妙融合是合唱的灵魂，是合唱团整体演唱水平的重要表现。因此，高中合唱团训练必须注重声音融合训练。合唱团对声音的要求较高，尤其是成员的视唱练耳水平。视唱练耳主要体现在识谱和音准上，每个成员都需要进行有针对性的训练。从视唱听音训练到歌曲训练，从音阶训练开始，到旋律乐句训练，再到大小调式、五声调式，不同的乐谱演唱难度不同，在和声训练中要注重方式方法，避免影响学生的合唱训练兴趣，影响和声训练的效果。

在声音融合训练时应注重方式方法，循序渐进。比如，使用循环呼吸方法发音时，成员之间要相互听，教师借助手势示意，引导学生，促使成员的声音慢慢融合，同时有效地锻炼学生的听力。

前期的声音融合训练十分重要，先进行一个月的声音融合训练，一周2次，每次半小时。然后，再进行声部融合训练，此训练过程分别进行声部融合度训练和声部教唱配合训练。教唱环节要根据实际情况开展，如有难度的声部融合训练，在课后要加强练习;成员有识谱基础，可以直接随钢琴学唱。这样才能激发合唱成员对音乐的兴趣，教学效果才会有大幅度的提升。

五、结语

总之，在高度重视音乐教育的背景下，应结合学生的兴趣爱好，积极开展合唱团训练;尤其是在高中阶段，借助音乐的魅力，缓解学生的学习压力。合唱是多人齐心协力的音乐活动，对每个成员的要求较高，要積极开展唱姿、呼吸、文本理解和声音融合训练，只有好的训练方法，才能有效地提高整个团队的演唱水平。因此，需要音乐教师不断进行实践和探索，为高中音乐教学打下坚实的基础，推动高中音乐教学事业的发展。

参考文献：

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