“一带一路”背景下新疆传统美术非物质文化遗产传承与发展策略

刘洋米高峰

Liu Yang1，2Mi Gao-feng2，3

（1.南阳师范学院软件学院，河南 南阳473061；2.陕西科技大学“一带一路”文化IP 开发与设计研究中心，陕西 西安710021；3.陕西科技大学设计与艺术学院，陕西 西安710021）

(1.School of software，Nanyang Normal University，Nanyang，Henan， 473061；2.The Belt And Road Culture IP Development & Design Studio， Shaanxi University of Science & Technology， Xi'an， Shaanxi， 710021；3.College of Art & Design， Shaanxi University of Science & Technology， Xi'an， Shaanxi， 710021)

处于“一带一路”核心区的新疆，地域辽阔，民族文化丰富多彩。新疆人在长期的生产劳动和生活中形成的传统美术，艺术类型也缤纷多彩，具有鲜明的地域文化特征。传统美术，作为非物质文化遗产中重要的一部分，拥有极高的历史、经济、文化与艺术价值。加强新疆传统美术非遗的传承与发展，不仅有利于带动新疆经济的发展和民族认同，更有利于丰富中华民族的文化内涵、维系文化多样性，提升国家的文化形象。

1 “一带一路”赋予新疆传统美术非遗的新机遇

截至2019 年10 月，中国已与137 个国家和30 个国际组织签署近200 份共建“一带一路”的合作文件[1]，2020 年3 月，尽管处于新冠肺炎疫情期间，中国与“一带一路”沿线国家进出口仍同比增长3.2%，达到2.07 万亿元[2]，“一带一路”已经由2013 年倡议期进入高速发展期。在这样的高速发展背景下，中华民族传统文化与沿线国家文化的互动融合得到进一步加强，沿线国家对中国文化的认同感进一步提升。新疆极具特色的文化在历史上对东方和西方世界都产生过积极而巨大的影响，而新疆与沿线的俄罗斯、蒙古、哈萨克斯坦、巴基斯坦、印度、阿富汗等国有多个跨界居住的民族，拥有相同的宗教信仰，相似的民风习俗[3]。历史的影响、相同的信仰、相似的风俗等天然条件为新疆地区与沿线地区人们在文化上的相互理解、相互尊重提供了坚实的基础。

新疆自古以来就经历着多元文化的碰撞与相互融合，多种宗教信仰的共存与相互影响，自然条件差异与频繁人口迁移的相互作用。在这样的条件下，新疆独特的历史文化记忆造就了各异的生活习俗、多样的文化特质，也孕育了丰富多彩的新疆各民族民间工艺美术[4]。中亚艺术、希腊艺术、罗马艺术、波斯艺术、印度佛教艺术等在此交流渗透融合[5]，这些艺术在新疆传统美术（民间工艺美术）中都有体现。新疆传统美术非遗，是新疆各民族审美文化和审美价值的重要体现，也是各民族人民沟通的桥梁。通过“一带一路”，不仅加强了中国与世界的沟通交流，更是加强了新疆与沿线地区的互动融合，新疆传统美术非遗作为民族文化重要的一部分，亦为沿线地区人们理解中国文化提供了新的视角。而“一带一路”也为新疆传统美术非遗与沿线地区的交流，提供了不可或缺的途径，大大推动了新疆传统美术非遗的传播，为新疆传统美术非遗的传承和发展创造了前所未有的机遇。

2 新疆传统美术非遗传承发展现状

目前新疆入选国家级非遗共133 项，其中传统美术9 项、传统技艺24 项、民俗24 项[6]。同时，新疆建立了自治区、地(州市)、县(区市)、传承单位和传承人4 级的民族传统文化保护网络[7]，设立了一批传承中心、传习所等传承机构。尽管国家和自治区相关部门在宏观管控、申报层面作出了不懈努力，部分传统美术工艺项目的保护和传承，也取得了瞩目的成绩（如和田地毯和艾特莱丝丝绸等形成的规模化产业、良好的国际影响）。但伴随着城镇化、现代化进程加快对新疆以往封闭社会环境的打破，新疆传统生活环境、生产和生活方式亦发生了巨大的变化；民间艺人的生存空间也开始受到了挑战，多重社会因素架构下的民间艺人在民间技艺的传承问题上变得举步维艰[8]。传统美术正渐渐失去其赖以孕育、生存、发展的社会环境，导致一些承载着新疆民族文明与文化记忆的传统美术遗产陷入了传承困境。

2.1 就当前传统美术非遗传承中民众的保护意识而言

接受高等教育水平的高低，直接影响到民众对传统美术艺术品价值和内涵认识，进而影响其保护意识。而新疆少数民族人口接受高等教育的平均水平为9.3%，新疆少数民族实际受高等教育水平可能更低[9]。

2.2 就当前传统美术非遗传承的文化传播空间而言

现今移动互联网、多媒体交互、人工智能、虚拟现实、当代影视、现代艺术、二次元动漫等当代科技与文化艺术不断崛起，极大地压缩了传统美术非遗文化的传播空间和影响范围，大众的文化观念发生了变化，一些新疆传统美术非物质文化传播手段单一，无法紧跟当前的社会文化艺术潮流而正在边缘化，逐渐被人们所遗忘。

2.3 就当前传统美术非遗的生存空间现状而言

市场经济转型不足、缺乏投资导致一些新疆传统美术的生存空间正在迅速变小，其中不乏一些传统民居建筑艺术、民间生产生活类美术、传统服饰、手工艺等已经不复存在或处于无人继承濒临消逝的局面。例如吐鲁番地区“阴阳楼”建筑法、英吉莎的土陶、木戳模印花布技术等至今都没有文字记载[10]。尽管一些项目入选国家级非遗，但由于人们对传统手工艺生产的生活用品的需求转变为对现代工业产品的需求，导致其传承前景仍不乐观。

2.4 就当前传统美术非遗的人才现状而言

新疆各级非遗保护相关部门都面临着人才严重短缺的问题，专业人才的不足严重制约了传统非遗保护工作的展开和力度。例如英吉沙县文体局张清源（党支部书记）就说过，该县拥有4 个国家级非遗项目和60 个自治区、地区级非遗项目，但文化馆专职非遗保护干部仅2名[11]。

3 新疆传统美术非遗传承与发展对策

3.1 提高受教育水平，提升民众保护意识

新疆各族人民是进行传统美术非遗保护最基层的力量，也是最重要、最广泛的传承群体，因此增强新疆各族民众的保护意识，从思想源头上注入保护与传承观念，对提升传统美术非遗的可持续传承与发展至关重要。措施有两个层面：宏观层面，政府在新疆少数民族受高等教育政策上要进一步倾斜，特别是偏远地区，扩大少数民族受高等教育的渠道；微观层面，现今5G 网络的逐渐成熟，民众可以充分利用网络开展各种各样的高等教育线上学习，相关高校可以针对新疆少数民族开设相关的特色课程（少数民族语言非遗文化普及课程，少数民族美术鉴赏，工艺品国际营销等），民众在线学完认定学分，达到要求颁发相关的学历证明。提高受教育水平，从源头提升整个群体的文化意识和非遗认同，是长远之计。

3.2 抓住“一带一路”机遇拓展传播空间，扩大影响力

现今，大众对传统美术文化的了解和认识也不断提高，人们渴望在任何时间、任何地点都能开展美的欣赏与学习。要求即时、沉浸、真实地了解相关的地域美术文化、特色美术形式，甚至希望能与传统美术传承人进行对话、互动。这也将形成一种倒逼机制，促使传统美术传承的不断流变与创新，而不仅仅是发掘与保护。在拓展传统美术传播空间方面可以通过以下几个方面来开展：

第一，在发掘、整理、保护新疆传统美术资料的基础上，可以结合书籍出版（包括网络版）、媒体广告、文创产品、影视动漫等媒介完成新疆传统美术非遗的传承与推广。例如，上海美术电影制片厂陆续推出的“阿凡提”系列动画片，相关企业和艺术家出品的“阿凡提”系列漫画；以及其他与新疆题材相关的书籍漫画和影片，相关高校创作的新疆题材动漫，如陕西科技大学设计与艺术学院创作的动画短片《玛依拉》、插画作品《东归英雄传》等[12]；这些都间接传承和推广了新疆的传统美术。同时，还需要针对“一带一路”沿线不同国家、地区民族的文化实情制订媒介推广策略，最终将新疆传统美术中的文化和艺术品通过“一带一路”向沿线流通。例如纪录片《我从新疆来》的对外传播就值得借鉴，其采用了“地方媒体——国内主流外宣媒体——境外华文媒体——海外主流外文媒体”的传播模式，呈现出了一个逐级扩散的传递路径[13]，取得了巨大的影响，还一度形成民族文化IP 话题的关注热潮。

第二，建立传统美术艺术品展示博物馆、传统美术非遗体验馆、传统美术资料库、传统美术传承人聚居村落等来吸引当地民众和国内外游客参观学习。例如，云南的民族村就可以作为参考；还有新疆吐鲁番大漠土艺馆就是企业和非遗传承双赢的例子，该馆通过展示土陶、桑皮纸、印花布、花帽等手工技艺的完整过程来吸引游客，既扩大了非遗的影响力，也创造了经济效益[14]。

第三，借助“一带一路”机遇邀请国内外专家学者、新闻媒体进行采访和实地考察，提高新疆传统美术在国内外的知名度，促进国内外大众对新疆传统美术的了解，培养潜在受众。

第四，充分利用移动互联网、人工智能、数字与虚拟现实技术等新兴科学技术来推动传统美术非遗的传承与传播，例如：开展网络直播非遗、非遗虚拟在线、非遗游戏、新疆传统美术非遗有声故事等。

第五，培育一批传统美术非遗品牌项目、主题乐园、旅游项目等。例如与相关机构合作编排传统美术技艺实景演出，同时融入沉浸式体验技术的相关产品应用，让观众能够深度融入气势磅礴、悲壮感人的历史情境中，获取震动心灵的观赏体验[15]。

总之，不断吸收新技术、新理念融入传统美术的保护与传承中，拓展传播空间，扩大传统美术影响力。引导民众的审美意识，让民众从心底里认同传统美术非遗的价值和不可或缺性，形成人人懂、人人爱、人人护的局面。

3.3 政府主导，学界守护，企业先行，民众参与共同助推传承与发展

安德烈·奥斯特洛夫斯基博士曾说过：“新疆非遗不仅是新疆、是中国的宝贵财富，也是世界的宝贵财富，非遗保护需要多方面的投资，从中央财政预算，到地方财政预算，再到社会各方面的资金投入，建立起这3 个方面的投资，才能最大限度地保护好这些宝贵财富。[16]”新疆传统美术非遗保护、传承离不开各方的投资和非遗经济的转型，离不开政府、企业、学界、民众的共同参与，有以下几点：

（1）各级政府部门应发挥其主导作用，因地制宜整合散落民间的传统美术项目。在文化产业建设上的资金、政策等方面给予企业、传承人足够的扶持，并及时优化非遗申报、审批、保护等流程，引导企业对合适的项目先行一步进行产业化转型，使传统美术非遗传承的持有者和企业两者相得益彰，进而产生持久的经济效益。

（2）新疆传统美术非遗具有一定的专业性，在此过程中建议政府加强与非遗传承人的对话，同时采用“内行”即“非遗文化学者”共同参与传统美术的传承与发展，避免出现“外行”主导“内行”的不当行为。在促进企业投资、非遗经济发展的同时，保护好新疆传统美术非遗的本真性，促进其活态传承。

（3）学界、民间团体在传统美术非遗的研究上，除了注重传统美术的保护，也应注重其“活态”可持续发展，积极挖掘传统美术的经济价值，展开传统美术相关设计产品的开发工作，让传统美术的商品形态能符合当今经济环境的需求。

（4）传承人、广大民众是传统美术非遗传承与发展的一线推动者， 同时也是传统美术的直接受益者，需要用开放、思辨的姿态看待传统美术经济发展与文化传承之间的关系。

经过政府、学界、企业和广大社会民众的共同努力，根据不同民族、不同类型传统美术的特点在实践中不断调整经济转型方向，控制适当的转变力度。最终，多方联动既给传承人和企业带来可观的市场经济效益，又实现传统美术的“活态”传承。

3.4 构筑传统美术非遗保护与传承的人才体系

新疆传统美术非遗的“活态”传承与发展，离不开传承人才的培养。培养传统美术和手工艺传承的创新设计人才，离不开3 个关键词：传承、保护、创新[17]。早在2002年召开的中国高等院校首届非物质文化遗产教育教学研讨会上，就确立了教育作为非物质文化遗产传承的重要作用以及高校作为信息与智能的集聚地在文化传承方面的巨大潜力和发展前景[18]。高素质专业化的艺术设计人才是打造新疆特色文化品牌的重要力量，高校作为文化、艺术人才的集聚地应该承担起新疆传统美术的教育、发掘、创新、保护、传承等方面的责任。

一方面，依托高校教学科研、人才、影响力等资源，将传统美术非遗融入高校设计专业教学和设计项目实例等活动中，在“一带一路”带来的传播机遇中，结合先进的设计理念、多媒体技术和信息技术推动新疆传统美术非遗顺利完成发掘、流变、创新、发展这一过程。

另一方面，政府、高校、企业、非遗传承人4 方合作设立相关的传统美术发掘、认定、研发、市场等部门。建立社会培训机构，承担非遗接班人的培训和传统美术非遗保护专业人才的培养与能力提升工作，如：新疆艺术学院与昌吉州木垒哈萨克自治县合作，定期开设的哈萨克族刺绣培训班；新疆大学与新疆宝亨集团成立的“新疆非物质文化研究中心”等就是很好的案例。

另外，建立合理的非遗传承人运作体制，实行传承人动态认定机制[8]，通过机制创新来激发传承人的积极性。

最后基于以上几方面，高校可以培训大量的非遗师资补充到整个教育体系内，打造从小学到大学到社会的人才培养体系。同时吸引相关的专家学者与设计人才加入新疆传统美术研究、开发、传承队伍中，以此在教育领域最大限度拓展新疆传统美术的人才途径。

4 结束语

非物质文化遗产的保护与传承，一直是一个值得讨论但又略感沉重的话题。每个国家和每个民族都在利用各种方式、各种技术来试图延续他们所珍视的文化遗产，随着时代的变迁，由于各种原因一些非物质文化遗产的消逝仍不可避免，就像历史上已经失传的诸多传统文化一样。以非遗为代表的古文明、农耕游牧文化如何与当代的科技、主流文化进行有机融合而不失去自我，对于实现新疆各民族非遗的传承具有重要的意义。也可以充分借鉴国内外的相关案例。欧洲的意大利、法国都成绩显著，意大利每10 个市镇中就有1 个是历史中心区；法国每年约有占全国总人口18%的人次参加“文化遗产日”活动[19]，此外，还有韩国、日本、英国等国也在这方面拥有很多经验，值得学习和借鉴。

传统美术非物质文化遗产既有审美文化的独特性，又有传承过程的活态流变性，就其本质而言，它不是孤立的存在，而是一种生存于生活中、不脱离生活的“生活文化”，一种文化型的“生活相”或生活模式[20]。新疆传统美术“生活相”的流变已不可避免，新疆传统美术怎样与新疆现代生活模式和市场经济进行完美结合，进而达到互融并存共同发展的双赢局面，将是广大艺术文化学者和从业者需要不断研究的重要命题。传统美术非物质文化遗产来源于社会大众，也应该回归反馈于社会大众，其保护绝非是收集整理、记录遗产做成冷冰冰的档案存放起来，而是要分享传播出去。而文化传播的核心，归根结底是内容和价值的传递[21]，在现今“一带一路”的大文化背景下，充分挖掘新疆传统美术非遗独特的价值内涵，打造极具活力的民族文化IP，让全疆、全国、乃至全世界更多的大众了解传统美术，喜欢上传统美术，将新疆传统美术以鲜活的形式传承发扬下去，仍需要人们不懈探索。