烙画技艺及发展前景探析

文 王 磊

烙画又被称为烫画和火笔画，属于中国民间传统艺术形式。事实上，传统烙画工艺与民族文化及历史具有深厚的渊源，特殊的材质肌理及独特的色彩关系等，都体现出这种技艺的美感。烙画表现形式与绘画一样，都能依据作者所需画出不同种类的物体，比如花、鱼及鸟等；因烙画属于高温条件绘制的作品，能够长期保存且受环境影响较小，这种作品持续时间长、无污染，常常用作室内装饰。随着时代不断推移，各种绘画艺术都在快速发展，新的绘画形式不断出现，必定为烙画发展带来巨大挑战。因此，探讨烙画发展前景具有艺术价值。

一、烙画艺术起源

从民间各种美术艺术来看，都蕴藏着劳动人民的创造力与智慧，与人民生活紧密相关。从艺术价值视野来看，其价值远超民间美术自身，极具丰富的历史、美学及人类文化等各种内涵，不仅是民族文化的宝贵结晶，而且还是中国美术的重要组成部分。

烙画属于中国民间美术范畴，属于新颖而古老的绘画艺术。依据《史记》考证，东汉武帝刘秀曾经下诏书，将火针刺绣作为朝廷的贡品，该资料是世界上与烙画相关的最早记载资料。在历史发展过程中，烙画技艺曾经一度失传，逐渐消失，甚至还出现匿迹迹象。一直到清代，烙画经过衰弱后重新出现，当时是采用灼热的线香及金属棒等各种材质，将这些材质烫烙到木材、竹子等材料上，烫制出花纹、画面及文字等各种工艺画。依据记载，云南匠师可在竹筷上烙出人物、山水、鸟兽等各种画面，可谓是曲尽其妙，在清代光绪年间（1875—1908）曾经非常兴盛。尤其是江苏烫画扇、广东烫画葵扇等都比较有名，特别是江苏烫画扇，到光绪末年从业人数超过2000人。到20世纪50年代，烫画扇主要为檀香扇，主要在苏州集中。在光绪初年，河南南阳赵星三创建烫画工艺，其烫画筷曾经为宫廷馈赠礼品，后来逐渐成为当地传统工艺品。1921年，河南南阳筷子店超过10家。在30年代，烙画筷年产2万～3万把。而广东新会烙画葵扇从清代同治年间出现，比较著名的艺人有赵兆铭、赵晃及赵元等等。

二、烙画技艺表达

烙画工艺性具有全方位公益性，不但与制作工艺相关，还与使用工艺紧密相关。事实上，老烙画从开始出现，就与材料及技法密切相关，可谓是互为联系。烙画展示的语言特征，与“火”的特征紧密相关，更是构成烙画语言的基础。本文就从材料与工具及表现手法方面谈谈烙画的艺术性。

（一）材料与工具

从烙画发展史来看，这种画从传统国画中逐渐产生，可谓是脱胎而出，其特殊处是所用材料，主要材料就是以铁代笔进行制作，通过高温进行处理。只有真正了解烙画的特点，才能够真正表现出独特的艺术效果。而且在制作烙画时，木材质为其主要载体。在制作烙画时，常常将铁针作为工具，采用油灯进行炙烤，然后开始烙绘，主要为尺子、筷子及木梳等各种小件物品进行装饰。随着工艺及工具快速转化，从单一烙枕或者烙铁逐渐朝着各种型号的电烙笔转化，这种工具就能够随意调整温度，能够配备各种特制笔头，将油灯烙转化成电烙及激光烙，极大拓展了这种创作模式的表现能力。选材上也发生巨大变化，不再局限于树皮、木材等材质，自然其画面上也产生出凹凸不平的变化，具备一定浮雕效果，色彩呈现出深色及浅褐色甚至黑色，采用丝绢及宣纸等各种材质，丰富了烙画的艺术形式。在各种材质上，竹木材及葫芦材质较为厚实，因此烙制就比较容易控制。而丝绢、宣纸比较薄，有利于烙画自身依据不同碳化程度形成浓淡、深浅及虚实的变化。要掌握烙画技艺，必须具有更高要求，还必须要依据画面内容对创造再次进行创作。可以说，宣纸、丝绢属于烙画的精品。

（二）技法表现

在烙画创作过程中，表现技法具有多样性，主要是从中国画中脱胎而出，因此其主要形式为绘画技法。

1.局势

随着不断发展演变，烙画构图上构建出许多与自身审美要求相符的法则，即为左推右让、上轻下重及左虚右实等各种发展，烙画比较讲究布局上的气势。烙画气势并不单一，主要有横、竖、曲、团及放射等各种气势；纵观烙画，局部形象占比越多，自然也就越难把握气势，极难控制，而且更显出其重要性。烙画必须要有构图中心，要有主有宾，绝对不能喧宾夺主，充分体现出主题效果。比较常见的用法为主体居前、居中及居大等等。

2.疏密

在烙画过程中，对疏密关系处理上同样有一定要求，必须要满足有开合、有聚有散，画面线条和物象的疏密必须要恰当合理，这样才能让画面具有生气。形体、色彩及线条都一样，必须要采用特殊有机物体组成画面。比如，传统葫芦烙画，大多数都有空白，这样就能够展示出形体结合的特征。

3.对比

在烙画制作过程中，画面对比关系比较关键，必须要注意构成艺术要素，主要包含大小、远近、长短、曲直、刚柔及动静等各种变化。画面的色彩、形体及结构等各种造型因素，必须要实现力的平衡，展示出庄重、平和、严谨及完美的艺术效果。而且在处理烙画背景上，还必须要注重选材要素，必须要与主题思想相符合。背景对主题内容具有补充作用，一定要有利于制作出具有典型环境和意义，能够对主题思想进行说明及延伸的作品。在一幅完整作品中，用一些有象背景与无象背景共同衬托出主体形象，就能够达到极好的艺术效果。

三、烙画技艺发展前景

烙画源自民间生活，有一些传承于历史，有一些从外地移植而来，有一些属于新形式创新，最终形成浓厚特色，深受人们喜爱。如今烙画艺术又焕发着勃勃生机，展示出一种新时代特色。随着科技文化快速进步，烙画艺术以独特艺术魅力营造出一种健康积极的精神氛围，为社会文化建设服务，促进传统文化交流，为推动经济、政治及文化发展贡献力量。

如今，烙画已经发展成为风格高雅的艺术品，常常用于馈赠友人，备受全球人们关注和喜爱。从其发展势头来看，烙画技艺朝着以下几个方面快速发展。

（一）表现手法

烙画表现手法不断发展，从传统粗简烫法开始，逐渐演变到白描烫法、写真烫法。技艺大师针对色彩单一等各种不足，反复实践，从丝绢上把反复烫制与层叠着色结合起来，独创出套色烫画技法。这种技法不但体现出油画所具立体质感，还具有国画笔墨韵味，从传统烙画基础上借鉴国画与油画的精华，通过特殊手法与烫套色处理，非常巧妙地将绘画艺术表现技法与烙画技术融合起来，展示出一种吸人眼球、独特的套色烙画，其发展前景非常广阔。

（二）画体色泽

传统烙画都依据碳化原理，采用各种烫铁，控制好温度后依据碳化程度对物象进行调色，常见为深褐色、浅褐色及黑色，将这些色调烫制到木板及竹板上非常精美。随着时代发展，人们对文化追求呈现多样化，为传承烙画艺术，艺人大胆进行探索创新，能够烙制出十分灵动的山川与云海，画面生动逼真；烙制动物更是栩栩如生，毛发非常逼真。而且随着这种技艺不断传承，其画体色泽朝着多元化发展。

（三）烫制材料

过去仅局限在三合板、木板上烙绘，画面出现凹凸不平的变化，具有浮雕效果。因材料限制，许多作品无法折叠，从而限制作品幅面发展，同时还影响到作品的收藏及运输等各方面，制约着该行业快速发展。烙画技艺大师高度关注这方面因素，通过多年实践和探索，实现在丝绢上进行烙画，极大拓展了烙画艺术领域。随着时代发展，烙画艺术者还在不断探索，不断拓展烫制材料，为这门技术拓展更大发展空间。

烙画属于一种独特画种，独特艺术性及思想性吸引着许多艺术家不断探索与传承。烙画艺术者必须要与时俱进，高度重视这门艺术的魅力，不断探索这门技艺的发展，推动这门艺术与时代融合，开拓出广阔的发展空间。