巧用译读法来赏析古诗词

陈月仙

古诗词是我们宝贵的民族文化遗产，我们应该通过有效的讲解来帮助学生理解这些诗词，而笔者在教学实践中，发现译读法对于学生理解诗词具有重要的作用。学生可以通过翻译诗词的字句，一个字一个字落实，然后可以很好地剥开诗词的神秘面纱。

一、译读诗词，理解句意

《普通高中语文课程标准》中提到：“语文课程应引导学生在真实的语言运用情境中，通过自主的语言实践活动，积累言语经验，把握祖国语言文字的特点和运用规律，加深对祖国语言文字的理解与热爱，培养运用祖国语言文字的能力。”

很多学生经常说不能读懂诗词的意思，无法理解作者所要表达的含义，经常是云里雾里，就好像徜徉在云山之中，以至于花了很多时间去解读，效果却不尽如人意。一方面因为他们读诗读得比较少，不懂得诗词特有的语言形式;另一方面，学生在理解诗词所运用的艺术手法方面，掌握得很少，不能够从内在、外在多方面理解诗词。

学生在翻译的过程中，逐渐将诗词的内容搞清楚，并基本了解诗人描写了什么样的场景，写了什么故事，故事中的主人公都在做什么事情，诗人主要想表达什么情感。如我们阅读贾岛的《寻隐者不遇》：

松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。

学生在翻译的过程中，了解到隐者的形象是怎样的，又可以调动自己的情绪，展开想象，一幅惟妙惟肖的画面就呈现在眼前了，通过译读来促进学生的想象，岂不是十分有效的尝试吗！学生在翻译的过程中，还可以很好地积累一些重要字词，进而提升学生的语文核心素养，为以后学生的自我创作提供了很好的平台。

学生在翻译诗词的过程中，还能够很好地梳理自己以往的阅读经验，丰富自己的阅读体会，让自己可以很快地爱上诗词。

二、译读诗词，丰富意象的理解

我们都知道，诗词往往是由情和景两个要素组成，景往往是为了抒情而服务的，景不仅仅是自然的呈现，有时还可以更好地抒发情感，渲染氛围，暗示情节的发展，为人物情感的抒发起到相得益彰的重要作用。如果可以读懂诗词中的意象，对于学生而言，离对整首诗词的解读也就不远了。

古诗词中的意象往往因为文化的凝结而意义固化，所以通过类文读法，也就是一类诗词的解读，只要能够读懂几首诗，以后遇到类似的诗词，就可以很快理解诗人所要表达的情感了。如李白的《静夜思》：

床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。

这首耳熟能详的古诗，其中最重要的意象就是明月。作者描写床前的月光，铺洒在卧室里，诗人无法入眠。“地上霜”该如何理解呢？一方面可能因为天气比较冷，给作者带来的直接体验，也可能是一种心理作用，为什么呢？因为作者看到了明月，而想起了远方的亲人，他们同样在明月之下，让作者的思乡之情得到了很好的呈现。

诗词中作者的情感，往往通过诸多意象组成的卷轴呈现出来。诗词中的很多物象，因为被赋予了人的情感，所以，在解读的时候，需要通过翻译进而真切地认识到这个意象所表达的情感含义，进而将意象背后所涵盖的情感反映出来。

所以，通过古诗词的译读，我们可以积累更多的意象的内涵，进而可以提升学生解读诗词的能力，丰富他们的艺术修养。

三、译读诗词，学会鉴赏创作手法

诗词的创作离不开艺术手法的运用，丰富而巧妙的艺术手法，让诗词的表达拥有了强大的翅膀。

《普通高中語文课程标准》中提到：“积极倡导基于学习任务群的专题学习，围绕语言和文化、经典作家作品、科学论著等，组织学生开展合作探究、研讨交流活动，鼓励学生以各种形式相互协作，展示与交流学习成果。”诗词的创作手法，是解读诗词的重要抓手，也是提高学生鉴赏能力的重要媒介。

我们要鼓励学生认真译读文本后，通过研究讨论，进而梳理诗词中所使用的重要手法，既可以加强学生的合作学习效果，又可以让学生在交流中，不断地提高自己的鉴赏能力，特别是寻找关键要素的能力。如辛弃疾的《永遇乐·京口北固亭怀古》：

千古江山，英雄无觅孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。

元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年，望中犹记，烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。凭谁问：廉颇老矣，尚能饭否？

学生在解读这首词时，会发现词的含量十分大，这与作者在词中用典的手法有着重要的关联。用典可以很好地将文字的含量发挥到极致，是一种十分经济而又考验诗人的重要手法。如果运用不好就会变得拖泥带水，显得十分冗杂，而辛弃疾则是巧妙地通过文字的组合，将一幅幅画面不断而有序地呈现出来。所以，通过对艺术手法的掌握，就可以很好地把握作者所要传达的重要情感了。

总之，通过翻译这种简单而笨拙的解读诗词的手法，可以更好地剥离诗词的神秘面纱，让学生在日积月累的赏析过程中，可以更好地掌握解读诗词的方法。