川剧打击乐演奏的特点以及技巧分折

2019-12-26罗敬林

文化创新比较研究 2019年3期

罗敬林

（四川省自贡市川剧艺术中心，四川自贡 643000）

打击乐在人类历史中的存在的时间十分久远，在原始文明的时候就能看到打击乐的身影。近年来，社会对于川剧打击乐十分重视，越来越多的专家学者开始研究川剧打击乐的相关课题。打击乐看起来十分简单，然而要想精通打击乐的精髓，需要不断加以钻研，通过掌握打击乐的特点以及技巧来对其进行更深刻的理解。

1 关于川剧打击乐的概述

川剧打击乐的乐器组成多种多样，包括手板、小鼓、大锣、堂鼓、马锣等乐器组成。多种乐器一同奏乐，共同听从一个乐师来指挥。川剧打击乐的乐器一般采用铜制，乐器的重量决定了其音高。川剧表演中根据不同的场景来设计不同的音调。

2 打击乐在川剧中的重要性

打击乐自身具备一种独特的艺术功能，在川剧舞台中扮演着十分重要的角色。随着时代的进步与发展，打击乐从原本的乐器铺垫，逐渐转变成为如今的具有川剧代表的一种，并且融入进川剧艺术的机体之中。川剧的舞台上，随处可见打击乐的身影，穿梭在川剧的剧中，也在场前场后有所体现。打击乐在川剧中的存在感越来越强，向观众传递一种美的感受。在川剧的表演中，打击乐的存在能够有效的将表演、唱腔、舞美等情节相连接，让整个川剧更加连贯与完整。这也在一定程度上体现了打击乐在川剧中的重要性。

在川剧的表演中，打击乐的锣鼓速度十分讲究，需要根据实际情况进行调节，带动整个节奏的变化。打击乐通过快速、中速与慢速的调整在川剧中进行演绎，展现力度的强弱。打击乐在川剧表演中的作用十分重要，不仅能够调节演员的身段表演，而且有助于渲染舞台整体的气氛，丰富舞台的表现力。打击乐中司鼓的作用十分重要，，不仅要指挥整个川剧戏曲，而且需要根据剧本进行戏曲的编排。一个优秀的司鼓者能够运用灵活的运用打击乐有效的控制整场表演的节奏，为观众呈现出理想的舞台效果。

3 打击乐在川剧中的地位

从古至今，戏曲的发展都离不开锣鼓，二者相辅相成，互相成就，缺了其中地任何一方，另一方都很难留存到现在。戏曲在历史的长河中不断发展，曲种得以不断地丰富，为中华民族地戏曲发展贡献了自己地力量，川剧便是其中之一。在戏曲发展地初始阶段，音乐伴奏比较单一，戏曲在表演地过程中不够饱满，随着戏曲地不断精进，一些其他乐器地加入，使得戏曲在演奏的过程中更加具有观看性与审美性。其中锣鼓作为历史最久地乐器之一，一直留存至今。所谓的三分唱七分打指的就是锣鼓。可见打击乐在戏曲中的地位。可以说川剧中的打击乐是川剧艺术中不能分割的一部分，是川剧的灵魂。

4 目前川剧打击乐在发展中遇到的问题

4.1 其它艺术形式对其造成冲击

随着我国经济的不断进步，社会的不断发展，人们的生活水平得到了明显的改善，在人们物质生活得到满足的同时，对于精神世界的追求也就越来越高。艺术在为人类服务的过程中，不断丰富艺术形式，艺术种类渐趋多样化，越来越多流行的艺术逐渐受到了社会大众的欢迎。传统艺术在发展的过程中由于受众群体越来越小，发展的空间越来越窄，对于流行艺术的冲击也越来越无法招架。川剧的打击乐作为传统戏曲的一种，同样面临着传统艺术在当今社会发展中所遇到的问题。在越来越多中艺术形式的冲击下，川剧的打击乐在发展的过程中显得十分滞后。目前，大多数年轻人对于川剧打击乐的了解程度不足，甚至对于川剧的认识也是寥寥无几。当今社会，各行各业都讲究一个“快”字，需要人们沉下心来认真去学习研究的川剧打击乐显得十分缺乏优势。

4.2 大众对川剧打击乐的认可度不高

社会大众对于川剧打击乐的认可度不高是目前我国川剧打击乐发展过程中存在的主要问题。世界上的一切食物都处在发展和变化之中，川剧打击乐要想存在于世界之上，也逃脱不掉发展与变化的命运。在川剧打击乐发展的初期，农村是表演者表演的主要阵地。由于外在的物质条件有限，价值表演者的表演以及乐队的整体水平有限，打击乐与唢呐是吸引观众的两种重要的乐器。加之川剧在表演的过程中，打击乐会发出浑厚有力的声音，听到表演的大众往往会闻声前来。

然而，随着时代的不断进步，科学技术不断发展的今天，人们的生活得到了改变，川剧作为艺术形式的一种也处在变革之中。为了能够满足人们对于精神世界的追求，川剧在发展的过程中努力满足社会大众的需求，开始从农村走进剧场，更好地服务社会大众。虽然川剧走进了剧场，但是效果却不够理想。究其原因，是川剧本身在表演的过程中声音过于嘈杂，一般的观众很难接受这种艺术形式。长此以往，川剧在剧场中上座率越来越低，在剧场中观看川剧表演的观众大多是川剧的忠实粉丝。缺乏观众群的艺术形式最终的结果是能是走向灭亡，川剧要想得到长久发展，急需解决这一问题。

4.3 川剧打击乐的未来十分堪忧

随着社会主义市场化经济的不断发展，科学技术水平的不断提升，人们对于物质生活的要求越来越高。为了满足自身日益增长的物质文化需求，越来越多的人在找工作的时候以工资的高低为主要标准。然而，川剧打击乐的继承人往往收入不高，花费了大量的精力进行钻研川剧打击乐的知识，却没有得到丰厚的回报。加之现代大多数年轻人对于川剧打击乐认识不足，对于音乐的认识于老一辈也存在着很大的差距，导致很少有年轻人愿意花费大量的时间与精力进行川剧打击乐的钻研与学习，川剧打击乐的继承人十分匮乏是困扰川剧相关工作人员的主要问题。川剧打击乐的演奏者要想突破这种困境，需要认真钻研演奏的技巧，在川剧打击乐原本的规律和剧情的基础上推陈出新，不断满足当今社会大众对艺术审美的需要，通过不断地创新来托大观众群体，努力扩大川剧打击乐的继承者，以便让川剧的打击乐在未来得以长久发展。

5 川剧打击乐演奏的技巧分析

5.1 注重调节锣鼓内部强弱

音效的强与弱作为戏曲中的两个方面，处于对立的位置。强的音效与弱的音效有自身的优点与缺点。如果在川剧戏曲中的音效过强，会显得整个剧场的声音过于嘈杂，引起观众的不适感。反之，如果川剧戏曲中的音效过弱，那么极有可能减弱川剧整体的舞台效果，使得整个川剧舞台缺乏张力，，凸显不出川剧戏曲的特色。因此，要想提升观众在观看川剧的体验感，相关的工作人员需要注重调节锣鼓内部的强与弱，合理的调节音量，在充分发挥出演奏效果的同时，提升观众的整体感受。

5.2 注重效果乐器的运用

在川剧的演奏中充分注重效果乐器的运用，能够有效提升川剧的舞台效果。川剧的打击乐种类多种多样，不仅仅包括日常生活中所用到的乐器，而且包含着其他种类的效果乐器。像是包锣、当锣都是效果乐器的种类之一。在大多数的川剧演奏中，打击乐在演奏总的位置十分重要，使用的频率也很高。

随着艺术形式逐渐走向多元化，川剧在表演的过程中不能仅仅依靠日常生活中的打击乐器，也要增加对效果乐器的运用。通过对效果乐器的运用，不断丰富人物形象，使人物的性格更加鲜明。因此，相关的工作人员需要重视对川剧打击乐中锣鼓的开发，通过增加效果乐器丰富川剧的舞台效果，最大程度上发挥出川剧演奏中的效果。

5.3 不断丰富锣鼓的组合形式

在川剧的锣鼓表演中分为三种形式，有文场、武场以及小打。锣鼓的不同组合会形成不同的效果，从而表现出不同的舞台效果。随着时间的不断推移，川剧也在不断地发展与进步，近年来，川剧地打击乐也在不断拓宽锣鼓地组合方式，将不同型号的乐器进行有效的组合，以便起到降低噪音、增强演奏效果的目的。不断丰富锣鼓的组合方式，有助于让川剧的打击乐更好的融入现代社会，更加容易的被社会大众接受并喜爱。锣鼓组合形式的丰富也是自身在不断创新的过程。重新创造出来的锣鼓更容易让观众耳目一新，并且得到大多数观众的好评。以川剧《白蛇传》为例，四川省川剧院在演绎《白蛇传》的时候将锣鼓的组合形式进行了创新与调整，不仅节奏更加动听，而且烘托出了演员的表演效果。

5.4 注重敲打工具的运用

在川剧打击乐演奏的过程中，注重敲打工具的运用对于提升社会大众对川剧的体验具有重要作用。打击乐中很多乐器都是铜质的，演奏者通过敲击发出声音。材质的不同，敲击出来的声音也是不同的。为了能够提升演奏效果，演奏者需要根据剧本的需要敲打出不同的音色。例如，为了表现出风雨交加的效果，打击乐在演奏的过程中声音不宜过高，敲打的力度不能过强。以《评雪辨踪》为例，人物吕蒙的出场伴随着风雪，为了打造出理想的效果，需要把握好敲击的力度。重点表现出风雨交加的效果。

5.5 注意调节锣鼓在戏曲中的位置

川剧的精髓是“打”，这也在侧面说明了打击乐在演奏中的重要性。但是打击乐并不能表现川剧的全部，还需要其他的丝竹乐器加以辅助。调整锣鼓在川剧戏曲中的位置对于营造出理想的效果具有重要的作用。改革开放以来，多元化的民族艺术发展的过程中使得川剧打击乐需要不断面临现实的挑战，合理安排锣鼓在戏中的位置，适当的弱化锣鼓的功能，让川剧整体看起来更加多样化。然而在特定的场景还是需要特定锣鼓进行伴奏，例如在表现宏伟壮观的战争场面时，锣鼓便起着不可替代的作用，通过武场锣鼓表现出川剧的整体气势。